主人：茅为清

　　职业：经营画廊

　　家居态度：一世珍藏

　　主人故事：八年前，茅为清在纽约开了自己的第一家画廊——“前波画廊”，前波的名字来自英文“Chambers”，这是一位英国建筑师的名字。18世纪的Chambers勋爵非常有名，他也是最早将中国的建筑艺术、园林艺术介绍到西方的建筑师之一。在Chambers勋爵的建筑作品中体现了一种中西文化的碰撞和交流，以及他对待空间的意识与认识，这也是影响茅为清的一个重要方面。

　　环境中足够大的留白让茅为清有了把新东西、新朋友、新观念带进来的空间，也让他有了将珍藏的艺术品和生活融合的可能，同时，也有了变换的“新生活”。

　　一、虚室生白

　　“虚室生白”是《庄子·人世间》中的一句话，也是Chambers勋爵当年最提倡的中国园林造景法中重要的一点。庄子的原意是说：如果房间里装满了东西，再强的光源都无济于事，房间依然会显得非常暗淡，到处都会有影子和光照射不到的角落。而相对空旷的房间则显得更加清爽和透彻，也相对而言明亮了许多，更能体现空间本身的特点和其中装饰物的细节。

        统一的色调也让艺术品、家具等各种元素得以以自己原有的面貌呈现，这样，不同的艺术品和装饰物就会为这个空间带来新的面貌。

　　因此，在茅为清选择的众多建筑中，他最终选定了现在的草场地红一号，这也是建筑师艾未未的新作品。作为一幢两层附加露台的建筑，空间的功用性非常明确，一层是作为展示的“前波画廊”，二层由一个旋转楼梯而上，被两重玻璃门阻挡，成为绝对的私人居住空间，露台是主人种植花草和举办小型活动的地方。由于是画廊和住宿的地方，因此空间的高度和延伸程度绝对够用，无论是视觉过渡还是空气的流动，在这几个空间中都非常自然，虽然情绪不同，但决不相互干扰。二楼的居住主题绝对不会因为一层热闹的“后现代艺术”和三层沸腾的派对而有任何改变。一个融客厅、餐厅、厨房、走廊为一体的空间，简单地被两三样“主题家私”区分开来。

二、藏而不露

　　茅为清作为一个画廊的主人，当然也会有很多藏品，“但在一个视觉空间中我通常只会放一到两件收藏品。”茅为清会经常替换这些空间中的藏品，“我宁愿费时费力地把这些画作、雕塑挪来挪去，也不愿把自己的家弄得像个仓库。”　

        茅为清时常邀请朋友来家里，把得意的收藏让大家一同分享，“但我始终坚持我的‘两张画’原则，其实我的居住空间很多时候会变成我的临时‘画廊’，朋友来我家后，反而更容易选择到他们喜欢的作品，这得益于整个空间的布局和装饰效果。在相对简单的家居环境中，人们更容易看到真正的艺术品在家中的样子，这也能让他们想象出这个艺术品买回家去将如何改变环境。”

　　茅为清认为艺术品是非常有个性的一类装饰物，因此不能把它当做普通的家居装饰品来看，它的感染力比装饰品要强烈许多，“我们对待这些艺术品，特别是比较大的雕塑或者绘画、摄影作品，一定要给它们留足空间，空间有了余地，整个作品的‘灵魂’和‘性情’才能体现出来。”

　　三、人在其中

　　如果你刚来这里，或许会觉得茅为清的家并不热闹，也不喧哗，不过，如果你了解了茅为清的性格，你就会理解他的空间和他的生活。茅为清经常在家中举行派对，会在自己的厨房里做派对用的蛋糕和沙拉，也会将客人留在家中居住。“每天都有不同的人生活在这里，这个空间也只有加入了人气才觉得更加完整。”