这种“意义”可能指向很多领域：权力、金钱、政治、信仰……

　　平凡的牙刷、残破的课椅、躺倒或站立的一次性纸杯，如果你认为郭鸿蔚的画简单到毫无意义，不妨实话实说，这恰恰是画家欣然等待的结论。

　　眼下，郭鸿蔚的“东西”新作个展即将登陆前波画廊。剥离琐碎的生活背景，很多原本熟悉的物品竟然苍白得近乎尴尬。“但是请好好欣赏它们，你会获得透彻的平静。”心理专家如是说。

　　记者对话

　　记者：如此简单的画面，为了表达怎样的主题？

　　郭鸿蔚：主题就是“没有主题”。我一直努力逃避那些所谓的“意义”，希望描绘的仅仅是纯粹的，躯壳般的静物，不掺杂丝毫的感情或生活经验。

　　记者：您不担心“无意义”的画会失去观众吗？

　　郭鸿蔚：近一万年来，人类越发热衷于一件事——为自己的行为寻找意义，或者说，我们不再轻易做无意义的事。这种“意义”可能指向很多领域：权力、金钱、政治、信仰……

　　但事实上，太过强烈的目的性，使我们的喜怒哀乐已然被意义“绑架”，不再客观。好比过年贴在门上的“福”字，只要寓意吉祥，几乎没人会追究书法功底的好赖。但一个 “悲”字就算再漂亮，也似乎“永无出头之日”。因此我只想画“东西”本身，无关乎其他。

　　记者：您认为我们是否该试着放弃“意义”？

　　郭鸿蔚：科技的发展在某种程度上，日益消磨着人性中最纯粹的部分。过分重视“意义”也滋生了一个坏念头：只要我足够聪明，为做错的事找出冠冕堂皇的理由，就可以逃避惩罚。

　　于是我们小心斟酌着每一句措辞，但却忘记了，“语言”本身比“讲语言”更重要。举个很简单的例子，“两只黄鹂鸣翠柳”，当你熟练地念诵这句唐诗，其实在某种意义上等同于说了一句“废话”，因为通过声带传送的信息实在太过枯燥乏味。 真正打动人心的，是这7个字所蕴含的明丽意境。同样道理，那些费心编纂的托词，无论表达得如何动听，也终究改变不了它们微薄的初衷。

　　记者：为什么画面上的“东西”看起来有些模糊？

　　郭鸿蔚：我尝试制造一种混沌的痕迹，用水和油稀释画布上的颜料，抹去作画的笔触。我喜欢液体扩散开时，那种慢镜头一样的渗蚀，颜料在画布上以一定的初速度和加速度做“减速扩张运动”，像在占领。但最终又会严谨地，按照重力落定在平面上，并以一定的函数关系由浓向淡均匀过渡。前半部分很煽情，后半部分很浪漫。

　　心理分析

　　用最排斥意义的方式，表达最有意义的主题，郭鸿蔚的逻辑大张旗鼓地“矛盾”，却也大快人心地“透彻”。

　　他将“意义”这样一个原本虚无缥缈的概念，锁定在真实熟悉的日常用品上，然后再一次性地用苍白的背景抹去它们。当所有的东西仅仅留下躯壳，我们亦不再感觉依赖或无谓，欣然或憎恶，心灵也因此获得最透彻的平静。

　　艺术家简介

　　郭鸿蔚：1982年生于四川，2004年毕业于四川美术学院油画系，获学士学位。现生活工作在北京。