繁荣的行业通常会呈现出两个最明显的特征：一个是数量多，且在短期内仍有迅速的增长；另一个就是活动频繁，名目繁多的活动令人目不暇接。北京的画廊业正呈现出这些特征。然而持续的繁荣必须要有强大的支撑，这种支撑不仅来自经济环境的影响，更重要的是人的因素，画廊主和艺术总监的素质、品位和对未来趋势的把握是决定画廊命运的关键，什么样的人可以算作是好的画廊老板和艺术总监？他或者她应该具备哪些素质？带着这些问题记者采访了香港的知名画廊——少励画廊的负责人文惠贤女士。 　　当然首先要具备一定的眼力！ 　　文惠贤是继承父亲的事业来经营画廊的，这位非常年轻的画廊负责人具有对这个职业角色相当深刻的理解和把握。“画廊的负责人当然要具有很好的眼力，”文惠贤认为父亲是一个眼力很好的收藏家和画廊老板，许多的中国艺术家的学术和市场推广也的确是与文少励先生的努力分不开，而在其当初关注于这些艺术家的时候，他们的市场前景并不明晰。“我和爸爸的爱好基本一样，但是也有些年代的原因产生的差别，我比较喜欢新一代的学院出身的艺术家，而且我们在年龄上也比较相近。”文惠贤表示，“作为一个画廊的负责人，具有一定的眼力才可以保证你挑选的艺术作品的品质，才会为自己的藏家负责，从而也实际上是对艺术家的长远利益负责。”眼力作为一个艺术市场的常用关键词几乎一段时间里成为圈内人士口中的主旋律，良好的眼力是能在艺术事业本身上推广优秀的艺术作品，从而使市场和收藏群体的付出得到超值的回报和品位提升空间。而这对于画廊和画廊从业者本身来讲，与某些著名艺术家的推出联系在一起，也是作为业内人士的一种成就感，对于画廊本身则是品牌建构的重要基石。而且如果要长线投入，眼力将是信心支撑的重要砝码。 　　重要的不仅仅是眼力！ 　　在多数人看来，“眼力决定论”几乎成为了画廊从业圣经，好像只要具备一双专业的眼睛就万事大吉从此可以在艺术市场高歌猛进、叱咤风云了。但事实是凡是经过历史筛选最后留下来的好画廊依靠的远非“眼力”那么简单。翻看少励画廊的展览图录，你会看到一系列的以某某联展为标题或者联展性质的展览，查看这些参展艺术家和少励画廊的代理或者合作艺术家的目录，你会发现这里面和画廊没有商业关系的艺术家占相当比例。文惠贤回忆起前些年在德国筹办的一个中国艺术家的展览，由于场地并非官方的公共场所，所以这个非商业目的的展览的赞助款项很难在短时间到位，在这样的情况下少励画廊承担了所有的费用，在展览之外其实许多艺术家的作品实际上已经被销售出去，画廊出资将其借回参加展览。“少励这个家族具有对于艺术的痴迷，他们为了自己喜欢的艺术是从不吝啬付出的，哪怕有时候这个付出实际上负担蛮重”，少励画廊北京办事处的职员如是说。 　　纵观艺术市场历史，能在时间的画册上留下作品的画廊经营者们常常是在做一些看起来和运营无关的纯粹推动艺术的事情，在欧美均有这样的一些画廊负责人被载入市场的史册，并作为一种标志在激励着一些后起之秀们在高品位的艺术经营道路上满心憧憬地奔波。而从长远的眼光看和从行业的持续发展来看，一方面是这些推广活动一定会引起媒体、学术界、艺术圈的广泛尊重和关注，在这样的情况下，其在艺术资源的选择和商业运营的筹措方面就具有了很大的选择面和弹性空间，而这对于画廊来讲将成为其取之不竭的资源宝库。而从长线投入的角度来讲，经过较长时段的推广和积累，手头所持有艺术品因为自身的声誉积累、关注度积累，再加上画廊品牌效应的积累而具有巨大的价值空间，这样的获益也是具有多重意义反馈的，而不仅仅是物质上的。 　　艺术市场的从业者中不乏专业人士，也就是说不乏眼力不错者，但是好的画廊却是屈指可数，原因何在呢？眼力不错可以用来短线操盘，可以拿来长线投资，可以为画廊赚得巨大的利润，这些都是十分可能。但是在一个市场繁荣，竞争激烈的状态下，这样的画廊不会只有一家，大家从利益出发势必引发争夺和互相攻击，这对于市场、艺术家和画廊本身来说都是一件不好的事情。只有大家都愿意在自己利益维持好的基础上来帮整个艺术事业做点事情，为优秀艺术家群体做点事情，这样的市场才会具有后续力量并且将良性发展。所以说，重要的不仅仅是眼光！