新时代画廊 主持 张银锵 　　主持人：您好，很高兴在这里见到您，欢迎您来到我们雅昌的现场访谈室。 　　想问您这次来参加画廊博览会，带来了哪些比较精彩的展品呢？ 　　张银锵：我们这次带来的是我们自己的艺术家，都是年轻的新锐，市场上也还没有知名度、市场都还没开发。我们这个北京的画廊定位很清楚，我们专门是要做最年轻当代、最新锐的，还没有市场，也是一个新的艺术家，大家都还不晓得，我们这次北京的画廊定位，大概全部都是做最新锐的艺术家？ 　　主持人：我们新时代画廊有哪些艺术家参展？ 　　张银锵：这次有十位都是我们代理的，王颉、贾刚、钟山、胡华等等。 　　主持人：是架上绘画的艺术家吗？ 　　张银锵：还有一个做雕塑的叫夏航。只有一个雕塑，其他都是架上的。 　　主持人：新锐艺术家是指年轻、是指没有接触过市场的艺术家吗？ 　　张银锵：以前也没有接触市场。我们北京画廊的定位和台湾不一样，台湾做的都是大名家，比较不需要那么的大宣传跟推广，不需要经营。我们在台湾定位是属于艺术投资的画廊，所以是跟北京定位不一样，我们做最年轻的、最新的，也就是说我们也是希望把这些从年轻的艺术家里面从新人变成明星，甚至推广变成巨星，那时我们在整个运作的程序中，依据这样的策略在走。 　　主持人：来代理年轻艺术家可能存在一定风险，因为他们的作品可能还没有成型，创作风格不断在变化，在挑选年轻艺术家的时候，就应该具有非常高的眼光和水准？ 　　张银锵：我们经营画廊也是不到20年，原则上我们挑选年轻艺术家没有错，可是最主要我们也是要挑有风格的。有些艺术家他当然还相比之下还很多元化，还在尝试、实验，那个大概不是我们挑选的目标。 　　主持人：有一种说法年轻艺术家如果过早的进入市场，会不会对他的创作产生一定的不利的影响？ 　　张银锵：我们有克服的策略在，我们年轻的艺术家来北京大概是第一个这样做的，就是在还没有开发艺术家的时候，就在索家村盖了十几间的艺术家工作室，让他们有稳定的创作空间，市场由我们专门负责，他们负责把作品创作好就行了，他们不用关心市场。 　　每个艺术家我们都有一套计划给他们，让他们知道我们在市场上如何推展、推荐，每一个计划都给艺术家，所以他们对市场不用担心，只用管好创作就行了。 　　主持人：哪一位作品在市场上的销路，或者是被收藏的比较多，会及时反应到艺术家那里呢？ 　　张银锵：我们画廊经营很久了，我们客户群比较强，原则上我们并没有买卖的问题，并没有市场的问题。我们现在最主要的是看这个艺术家的艺术价值，艺术品有高度，我们如何透过画廊让它达到这个高度，我们策略和重心在这里，而不是买卖。只是买卖我们觉得很简单，台湾我们做的都是比较大的名家像赵传志、朱明哲等，这些作品我们的收藏群要买得很轻松，长期跟我们的收藏家也获得了很大的利益，我们给收藏家信赖的话，我们以后在做什么的时候，就有很多的收藏群会跟着我们走，我们是属于计划导向，不是市场客户需要什么我们赶快就拿什么来卖。 　　计划导向就是我们比较专业（比收藏家更专业），我们带着收藏家走，而不是我们跟着收藏家去走，所以在经营策略上不大一样。所以这些年轻艺术家我们为什么敢做，要不然这个风险很大，因为它还没有市场，一般画廊有几类一种是说就像我讲的我指定购买，你们有什么作品赶快跑去开发这个作品来买卖赚取这个佣金；有些画廊比较短期办了一次个展，完了以后结束没什么关系；有的是跟艺术家拿产品和作品来卖，卖了以后和艺术家结账。我们这个画廊是属于总代理，所以我们把资金投在前面，给这些艺术家稳定的经济收入。然后我们投下去以后，我们要全力来包装这个艺术家，我们是把风险放在前面，而不是接受订单再来采购。所以我们在这边是属于经纪公司，就像做影视的经纪，经纪明星的那个意思是一样的。我们定位是从这个方向的，所以我们投资也会比较大。 　　主持人：我的问题其实是这种年轻的艺术家比较早的进入市场，可能从您这边会反馈一些市场的信息，可能通过拍卖知道行情，比如这一类作品卖得很好，就限制了他的发展空就不敢变风格了。 　　张银锵：每一次我们来到这里都会跟艺术家好好研究讨论，希望他们还是要继续发展，然后给艺术家一个观念。因为艺术家在心理状态上是这样的，一个艺术家如果有前景的话，创作爆发力，从他作品里面就能看出来，因为他一直想要变、想要突破，所以风格每一个时期都在变，从潜在年轻的艺术家来讲，他有没有创作爆发力，有的不敢变。 　　我们现在看的比较大的名家在中国当代很著名的，其实他们的风格在专注在这个点上，我的意思不是说一定要变或不变，艺术也不是这样的，如果提出一套理论就是好像是他的专利，毕加索画得印象派就是画印象派，就好像是他的专利，立体派、野兽派、印象派也坚持，只要他提出一个新的艺术理论他可以坚持，也是可以的。 　　那之所以要变是因为可能他自己觉得这样的创作欲望还不能满足，我跟别人是重叠的。所以现在的艺术家里面他更要跟以前的不一样，更需要了解要咨询，还需要去观察国外的创作、国内的创作，是不是有重叠性？那可能努力了好几年但这个东西在外面和别人重叠，就会被市场误解。 　　主持人：新时代在北京这个空间大概什么时候开放的？ 　　张银锵：是2007年4月28日才开幕的。 　　主持人：到北京这边来开这样一个分支机构，是不是能称为分支？ 　　张银锵：定位上不大一样，经营的产品完全不一样，我们那边做的是比较轻松的，我们是靠眼光。我们从95年开始进入购买海外华人包括朱德群，2000年前我们进入大陆开始买徐悲鸿、林风眠、刘海粟这些前辈的艺术品。那2003年、2002年我们就开始开发年轻艺术家，2000年之前我们完全以投资的眼光去看，应当说都很便宜，所以我们现在还是累计这些东西，借很多很大的东西（作品）在，年轻的艺术家并没有知名度必须要建立资历、知名度，必须要经营。之前靠眼光，现在靠经营，不太一样了。 　　主持人：这边4月28日在北京开张，也是为了当代艺术的这一块市场，是不是看好当代艺术的市场，尤其是年轻艺术家的市场呢？ 　　张银锵：最主要为什么我们会选择当代，有一个逻辑是这个讲起来有一个启示。是我们以前跑欧洲（跨国）在那里我们发觉欧洲人为什么收藏日本的作品，海外华人、中国人艺术家的作品，他们为什么有那个眼光？这个给我们一个启示，艺术市场它也有一个循环，那你也要很清楚的把它那个类别给分得很清楚，中国的艺术我们就分成四个类别：第一个类别大概就是像徐悲鸿前辈艺术家，这里面有明星徐悲鸿、林风眠、吴作人，大概这些明星都蛮确认的；还有第二代：吴冠中、赵无极、朱德群这些明星也确认了。每个时期都要大明星在；第三个时期张晓刚、方力钧，王广义、蔡国强、岳敏君这些人，这些是那个现在最著名的。 　　那我们现在做是哪一个？我们是做第四个时期，如果你去观察，好像一件作品的明星都一、两千万以上，第一个时期的明星，几个时期的明星，事实上他们都有目前来讲有一、两千万的实力，像我们在台湾是第四个时期。以前每一个时期比如费玉清很出名，现在变周杰伦，不能比。市场要区别的很清楚，老一辈的明星不能和新一辈的明星比，只是代表这个时期，为什么我们要做这个时期，因为这里还没有定位，市场定位还没有清楚。到底谁才能成为真正的大明星？ 　　主持人：很有挑战性？ 　　张银锵：这里面当然以投资来讲，投资报酬率很高，可是风险也高。你要选择哪个标的，到底是谁？现在全世界凭着资讯，大家都在看全世界，全世界的这些年轻的艺术家可能有几百万人甚至几十万人，收藏家也在这里挑。我就要观察和研究，以前这些成功的明星他们都具备了哪些的条件，以前大师还有现在成名的大师和大名家，他们都具备了哪些条件，我们从年轻的艺术家里面再去寻找他们符合这些条件的艺术家，所以我们选择的标准以这样的为主。 　　主持人：谢谢您。