古有“竹林七贤”——幽簧里，弹琴复长啸；中德当代艺术展有“二十四贤”，在“空白空间”里，让各自的意象和色彩流动。１２月６日至１月３０日，马库斯·勒佩茨、格鲁伯格、伊门朵夫、A.R.彭克、徐冰、方力均、岳敏君、杨少斌等人将在“空白空间”聚会，不过并非本人而是通过绘画。 　　“空白空间”是北京大山子艺术区中一家画廊的名字，主人亚历山大·奥克斯是德国人。从即日起到１月３０日，他将受到艺术爱好者格外的关注，原因不仅是因为他笼络到的名家，还有１２月６日晚间德国总理施罗德的造访。沿着为施罗德总理设置的安检设施走入空白空间，感觉空间并不“空白”，四周充满了符号、意象、色彩和乐音。 　　入口处放置着一铁质红色横幅，创作这幅作品的作者徐冰仍然延续着自《析天鉴》和《天书》以来对文字的迷恋，将“艺术为人民服务”这句话用英文字母拼凑出来，单看每个字，“天书”依旧。 　　二十四位艺术家中德各占一半，风格迥异：从装置艺术、声响艺术到素描、架上绘画，从波普、未来主义、表现主义到新古典主义、新绘画。此次艺术展让人得以熟悉当代艺术诸多关键词汇。 　　站在德国画家莎玛“鲨鱼游弋”的画作面前，身后传来“五行乐队”的演唱——乐手老罗是德国人，拨奏着巴伐利亚古筝；歌手龚琳娜是中国人，唱着具有中国民歌气质的音调，二人是夫妻。 　　这种“融合”式的主题在“二十四位当代艺术家在中国”艺术展上不断流转，不仅是展览的形式，还包括参展中德艺术家在内在气质的契合。 　　大山子艺术区自由画家马树青在画展中说道，手中捻着葡萄酒杯，“不少人在谈到艺术影响时总是想到法国，其实二战后，德国的艺术思想对艺术界的影响非常大。”马树青早年留学德国，他指着画展中勒佩茨的一幅作品说：“我在德国学习期间就对这位新表现主义大师的作品极为沉迷，他的用色和构图，违反常理，寻求自由表达不再是单纯为沙龙作画。” 　　秦玉芬常年旅居德国，她在大厅中展出一件声响作品《色彩的传奇》：三件蓝色中山装高悬，从衣脚露出白色的纱裙，长垂及地，藏在纱裙中的是四声道的音响，里面传出微弱的女声，仿佛在阅读一本散佚的典籍。秦女士的丈夫是著名艺术家朱金石，他此次本为妻子捧场而来，在布展期间灵感突发，创作出“空山白雪”组件作品，置于厅堂一面墙宽的开放式书柜当中。他使用的材料为宣纸和竹条，宣纸在他的揉搓下被塑成假山状的模型，乍看像山、像水、像云、像石。 　　朱金石鼓励这种遐想，他说：“艺术的魅力就在这种随意的想象当中，这里许多作品都有这种多元性——心理的、神秘主义的、写实的、抽象的，让人不断展开想象。”在走出艺术展时，记者重新端详置于入口的大幅画作——岳敏君的“马拉之死”，本来描写法国大革命雅各宾派领袖马拉被刺的这幅画在这位中国艺术家的画笔下“变形”了：画中墓碑式书写木块依然存在，然而马拉不见了，占据了四分之一画幅的是工厂才有的管道。 　　管道从底端沿画布上行，最终在画框边幅中断，但是它并没有消失，仿佛导引看画者进入另一个时空。