张紧的弓弩已经松弛，不计其数的箭已经射出，战争已经完成的毁灭行为被静止。 　　在他的装置《万箭齐发》（2007年）中，北京艺术家卢昊（生于1969年）把我们带进了一个时间之间的空间。他依照一个中国整个帝制时代从始至亡都在使用的大型兵器原型，制作了一个设有弓弩的发射台。侧重于虚拟武器的视觉效果，装置只有底座是木制的，弩由有机玻璃制成。装置设在展厅的入口处，数百只木柄的箭插入对角相交的两面墙上，似乎暗示着一次攻击行动的完成，金属箭头穿透了北京传统四合院模型。张艺谋导演的大片《英雄》所表现的那种理想主义在这里几乎无迹可寻。在那部关于秦始皇（公元前221－207年在位）的影片中，书法大师在进攻者的箭雨中仍在展示中国传统文化的不朽，而在卢昊的作品里，这种不可质疑变得可疑。如果北京旧城，日渐被‘国际化风格’的摩天高楼取代，传统的北京日常生活还能留下多少？面对现实中的摧毁，记忆中的图像还能抵御多久呢？同时展出的《2006国际通用视力测试表》（2006年）对此做出了明确回应。展览观看者走进一个空间，那里放置了十二个国际通用的眼科大夫检测仪器那样的灯箱，大小不同，颜色各异；不同的是，卢昊作品中的测试字符是用缩小了的国际货币拼成的。“金钱的视觉”在统治着。 　　20世纪90年代末至今，卢昊的作品参加了众多的国际展览和双年展。与自己家乡北京的强烈认同是他创作的一个重要动力。他始终确信不疑地变格着现实与意念中的废墟地，这些废墟印烙着中国大都会北京的面貌以及主宰着它的现代化狂热进程。卢昊的模型装置《北京欢迎你》（2001年）是其作品中最知名的违抗遗忘正在消失之中的北京老胡同的声明。该作品不是对北京市中心现实的复制。通过对老房子进行1：300，对新建筑却进行1：600或1：700的复制，现实被艺术家想像中的期翼景象所取代。 　　在他的素描作品中，卢昊对一些透满了意识形态的建筑，如中国美术馆、人民大会堂或故宫正门进行气氛上的营造。当然，这位艺术家独一无二的手笔首先还是表现在他的有机玻璃作品中。这些作品一方面受到建筑原型精工细琢的影响，所采用的有机玻璃材料赋予作品一种近乎灭菌的寒冷感，同时，卢昊用花、鸟、鱼、虫这些中国传统绘画中的题材活化他的透明“雕塑”。通过使用这些截然相反的材料和形式，艺术家走了一次美学上的钢丝，即：既不负他身为时代见证人的责任，又不悖其对中国传统的爱。对于毛波普的愤世嫉俗以及以西方艺术为范本的取向，卢昊一律断然说不。 　　卢昊最新作品《万箭齐发》不但聚焦当下正在受到威胁的传统中国的生活现实，同时也打开了一个视域，把我们引向仍难以把握的——实际上超出中国（中央之国）范围的历史维度。在作品《营造工具》（2002年）中，实施摧毁的是一个铲车，这次却是一个在中国帝制早期就已被使用的武器装置。借助蛮力的疆域扩张、对文化财富的摧毁、受意识形态钳制的新的生活空间的形成，这一切被作为人类生存所共有的、超越时间的现象在《万箭齐发》展中得到视觉化。 文： Ulrike Münter （闽丽柯） 译： 李双志；校对：苏晓琴 北京，2007年3月10日