收起

推荐作品
亚洲艺术中心(北京馆)
积分:15
加关注
  • 资质:
    AGA
  • 评分:
    1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 6.9
  • 印象:
    吴冠中 台湾画廊 优美 精致有气质 大气 添加
    确定
  • 经营时间:
    38年
  • 展厅面积:
  • 地    区:
    北京-朝阳
您所在的位置:亚洲艺术中心(北京馆)>展览>展览详情

中国色

展览介绍

西方现代性的绘画开始于印象派的互补色,尤其是塞尚纯粹以色彩来造型后,随后绘画的冒险主要在颜色上展开,但西方绘画后来却走向了黑色与白色的单色绘画,从而导致了绘画的危机。中国现代性绘画开始于黄宾虹晚期与印象派的对话,把黑白水墨引向“墨隐色”与“色隐墨”的浑色,但却又后继无人。

现代性艺术乃是让波德莱尔所言的短暂之物重新焕发出灵晕,如果颜色即是短暂变化的表征,最为体现现象性的颜色如何让灵晕再次显临?重新在后现代思考佛教“色即是空”与“空即是色”的原理,颜色如何既是短暂性的显像又有着真理的症候?绘画的颜色既传达绝对的可见性,又如何让“不可见性”在显现之际还保留为不可见的?如何让灵晕重新显现时既有着迷人的幻美又还保留了其不可见性?

只有中国文化有着双重的色感体系:一是水墨的黑白素色体系,一是青绿的自然设色体系,在学习西方古典的固有色、印象派的互补色及其后来抽象单色绘画后,中国当代绘画可以贡献出一种什么样的色感体系?这是本次展览的核心主题。

韩国当代艺术已经贡献出了“单色抽象美学”,中国当代艺术已经出现了自己的绘画美学观,这是以水墨的玄黑虚白为底色,集蕴时间的色感,形成虚化的包浆色,这就是新的“中国色”,其基本美学特点为:1,看似黑白色,实乃玄色与虚白,克服西方单色绘画的危机。2,虚薄色:颜色的虚化,弱化与薄透。3,墨隐色与色隐墨:色之相隐与浑化。4,包浆色:积淀多重的时间性,形成宋瓷一

般的玉质触感。 5,浑色:不是单色,而是保持在浑化中形成浑色的微妙过渡,又有着澄澈的透明度。6,光气融合:色晕与光晕相互融合的柔和可塑性,弱化单色光感,但又浑厚深沉。7,自然本色,一方面看似非色与无色,另一方面呈现自然之色的灵晕。

参加本次展览的几位艺术家,在颜色上都有着自己独特的贡献:梁绍基以蚕丝编织出“素丝禅衣”一般的虚透玉质感,曹吉冈顽石作品上吸纳时间印痕的土褐色与蚀绿的包浆色,刘国夫层层薄透又生长涌动的黛玉色,桑火尧细密透叠又含蓄隽永的玉质绢色,姜吉安现成品绘画上苍辣的火色与茶色的暗香,陈光武阴阳书法上飞动的让白与碑帖般深沉的黑色,田卫地平线一般的白光与闪烁的金色隐含世界救赎的气息,叶剑靑营造出墨之晕染与烟云淡荡的气息,画面流荡一片虚白与虚青之气。

这几位艺术家的作品,以自然的灵氛,回眸的余象及其光气融合,形成了一种新的虚薄色,一种新的隐色绘画,这也是一种新的中国色。