别人是在舞台上唱戏，陈九是在纸上。陈九的水墨画展《做戏》日前在莫干山路50号太阳虹画廊举办。纸上的“旧戏新唱”让人们对这位画家有了新的认识。

　　陈九既是上海两家美术馆的艺术总监，又是上海新水墨艺术的探索者之一。他喜在斗方宣纸上“做戏”，大多是古装戏人物造型，高人隐士，侠女小生等等。但他又不是完全拘泥于戏文，更多掺入了自己对人物感情、神态、肢体语言的体会。同时，他沉迷于笔墨游戏。他的笔墨潇洒灵秀，水、墨、色参差淋漓。

　　他创作的《游龙戏凤》《霸王别姬》《贵妃醉酒》《玉堂春》《三岔口》《武松打店》《空城记》等，人物均施以变形，写意成了他笔下悲喜人生的宣泄口。看得出陈九受到中国画前辈关良戏剧人物画的影响。他一直苦苦挣扎于如何脱茧而出。关良画戏剧人物，画的都是舞台上的人物，而陈九近来却把看戏人也画了进去。他以纯水墨的手段，将看戏的众生只画出一个影子，露着一对大眼睛，手舞足蹈，和台上的戏共鸣呼应。一把红色的官帽椅抛向了半空。这种形式使其戏剧画具有了当代艺术反讽意味。

　　陈九常言：做人需学会做看戏人，入戏时不忘戏外人；出戏时不忘戏中理。平日里看到的陈九是忙碌于俗务的管理者，也难免“做戏”给人看，而纸上的陈九才是在做自己，却不是做戏。