一、拍卖市场

　　[韩国] 韩国秋季拍卖即将开始

　　9月10日，韩国首尔拍卖、K拍卖、阿一拍卖、A拍卖等4家艺术品拍卖公司将陆续进行秋季拍卖。

　　从各个拍卖公司来看，首尔拍卖将在9月15日进行秋拍。共有163件作品上拍，总估价额为53亿韩币(2700万多人民币)。最受关注的拍品是2007年9月曾在纽约苏富比以73.54万美元成交过的金焕基的作品《缸》，这次的估价为10亿韩币。此外，金昌烈的代表作《水滴》2007年9月曾在首尔拍卖以并不高的6800万韩币成交。此次上拍的金昌烈的作品是其70年代的创作，是特别受买家欢迎的系列，因此这次的估价上涨到1.2亿到1.5亿韩币。上个月逝世的韩国前总统金大中的书画作品《民主回复祖国统一》曾在2006年3月于K拍卖公司以410万韩币的价格成交。但这次的估价就达到了1200万到1500万韩币。首尔拍卖还准备了韩国国立现代美术馆每年选定的“今年的艺术家”中徐庸宣等10位艺术家的作品来做特别拍卖。尹享根、朴栖甫等韩国的单色艺术家的作品来进行Monochrome 特别拍卖。首尔拍卖的预展是9月4日到8日在釜山Paradise饭店首尔拍卖分馆展厅举行，9日到15日则在首尔拍卖公司的本店展厅举行。

　　K拍卖公司将在10月16日进行秋拍。此次一共有229件作品上拍，总估价为77亿韩币。其中艺术家千竟子的1978年作《草原》曾于2007年5月以12亿韩币成交过。这次的估价在12亿到16亿韩币之间。李寓焕的《与风相伴》2008年3月曾以1.15亿韩币成交，这次拍卖的起拍价为9000万韩币。还有最近在首尔举办展览的艺术家勒诺娃1917年作小幅人物画作品《Andree En Blouse 》，2007年曾在伦敦苏富比以43万美元成交，这次的估价在3亿3000到5亿韩币之间。金焕基的作品《鸟和月》是1956年画家在法国巴黎创作的作品。这次的估价是7亿到9亿韩币。预展将在首尔江南的K拍卖场于10月9日至15日展开。 专门拍卖古代艺术品拍卖公司的阿一拍卖将在10月10日进行秋拍。共上拍陶瓷、古书画214件。其中据推断为新罗时代的玉笛子，估价7亿韩币。

　　此次这4家拍卖公司共有800多件作品上拍，总估价达到150亿韩币(8000万多人民币)，从总估价来看，跟6月份的夏拍差不多。首尔拍卖和K拍卖两家公司夏拍的总成交额共达到100亿多韩币(5000万多人民币)。

　　这次秋拍的特点是有比较多的“再销售(resale) 作品”。 首尔拍卖已经有11年的历史，K拍卖也有4年的经营历史，因此不少作品再次在拍卖市场出现。梅墨艺术市场指数就是通过对于再销售作品的研究而制定出来的，研究上述的“再销售作品”可以知道市场价格的变化。(图1-3)(文/金度延)

　　二、公共机构

　　[中国] 尤伦斯当代艺术中心又添实力成员

　　今年尤伦斯当代艺术中心动作不断，先是更换馆长，随后尤伦斯夫妇又在保利拍卖了他们的部分藏品，如今这个庞大的组织又要加入一名新的实力成员——贺诗杰。

　　贺诗杰名叫克里斯·霍尔兹沃斯(Chris Holdsworth)，2006年6月曾担任中国银行和苏格兰皇家银行(RBS)信用卡业务合资公司首席执行官，为中国银行发行信用卡业务提供专业技能而移居中国。之前，他还先后任职于英国和欧洲的多家公司，负责运营管理、商务拓展领域的工作，其中包括为非营利组织国际红十字会工作长达7年。可以说具有丰富的管理和商务拓展技能和经验。此次他将出任尤伦斯艺术中心总经理一职。这将会进一步加强尤伦斯当代艺术中心团队的实力，并掀开该艺术中心发展的新篇章。贺诗杰自己也称：“我是一个热爱中国当代艺术的职业经理人，因此，我希望能以我的专业经验回馈尤伦斯当代艺术中心对我的信任。凭借我在商界的经验和多年来累积的资源，为艺术中心在赞助、合作方面创造更多机会。”

　　尤伦斯当代艺术中心馆长杰罗姆·桑斯表示，“贺诗杰出色的管理和商务拓展技能，以及对非营利组织的深刻认知，让我们深信他是总经理职位的不二人选——他将会是UCCA大家庭的一笔巨大资产，我期待和他为了共同的目标，一起努力。”(图4)(文/李慧)

　　[美国]西班牙绘画大师的作品重获新生

　　许多年以来，在大都会博物馆的墙上挂着一幅约30岁留着小胡子的中年男子肖像，他旁边是17世纪西班牙大师委拉斯贵支著名的《胡安德帕雷哈肖像》和《玛丽亚特雷莎公主肖像》。但是这幅有胡子的人的肖像画，正如它在1949年被遗赠给博物馆时人们认为的那样，是委拉斯贵支画的吗?或者像几十年后专家们得出的结论那样，它仅仅是出自委拉斯贵支的工作室呢?一位大都会博物馆的负责人和一位保管员在经过对这幅画的反复推敲后最终得到了答案，“这个问题困扰了我25年，”大都会博物馆新任欧洲油画部主任凯斯.克里斯蒂坦森说，“这幅质量上乘的作品，令我很难相信它出自一般的工作室。”

　　专家们有理由怀疑作者的身份：随着时间流逝，画面的颜料已经褪色得相当严重以至于它看上去远比其他委拉斯贵支的作品颜色更深。这幅画在上世纪20年代被严重地修复和清理过，在1953年和1965年又上过两次漆。在60年代有一位著名的学者判定它是委拉斯贵支工作室的作品，博物馆在1979年也降低了这幅画的等级。

　　直到最近博物馆开始重新编录他们的藏品时，克里斯坦森先生请绘画保护委员会的主席米歇尔.加拉格尔再研究这幅画。最终，他不仅仅研究了绘画而且很仔细地清洁了它。衣领上一些特殊笔触的细节显露出来，他认为克里斯坦森的直觉是准确的。长期掩盖在泛黄的涂料和粗糙的修复下的，都是出自委拉斯贵支之手的标志。

　　因为坚信这幅画确实是大师的真迹，加拉格尔和克里斯坦森将画给美国最著名的研究委拉斯贵支的专家乔纳森.布朗鉴定并得到了肯定。“我看一眼就知道了，”布朗先生说补充道，“这幅画居然在我眼皮底下那么多年。这是一个了不起的发现，像突然出现的灰姑娘一样惊艳。”

　　这幅画在清理之前是如此黯淡以至于布朗先生说他从来没有想到过是委拉斯贵支的作品。但是后来，以前添加上去的颜料和图层——让这幅油画看起来更像早期大师的作品和吸引买家——被清理掉了，“艺术家所有生动的笔触和掩盖了许久的精妙之处都得以重见天日”。

　　这个发现意义重大，他补充道，“因为委拉斯贵支是一个才华出众的天才画家。”据统计他的作品产量非常小，布朗先生估计已知的作品大概仅有110到120件。

　　作为一个养护专家，加拉格尔先生说，修复好这幅画的前景是不乐观的。这幅油画非常暗淡，“它看上去像是在水池底一样。”合成漆涂料已经侵蚀了原来的画面。他开始极其谨慎地，在细微的地方进行试验，用有机溶剂清除掉涂料。清洗过后暗绿色的背景变成了灰色。这张一度被遮蔽的用密集笔触表现出的面孔，也像用少量笔触描绘的男子精致衣领一样栩栩如生。他的眼睛和浓密的眉毛变得让人难以忘怀。

　　这幅画拥有非常完整的收藏历史：一个叫朱尔斯.贝奇的收藏家将它捐赠给博物馆，他是二战前一家美国经纪公司高层主管和大都会博物馆主要的捐赠者，尽管这幅被认为是委拉斯贵支自画像的画是他在1926年花了112.5万的大价钱(相当于今天的1300万)从传奇画商约瑟夫.杜维恩那里购得，但是专家们认为这幅画现在值4000万。皇室的收藏经历增加了也它的价值。在杜维恩之前，它曾经属于英国乔治二世的私生子约翰·路德维希和后来的末代汉诺威国王乔治四世。当杜维恩拥有这幅画时，克里斯蒂·坦森先生和加拉格尔先生说，这幅肖像画没有被明显的认为是早期大师特质也就没有商业价值，所以画商“处理”一下，让这幅画像早期大师级的作品。

　　“这幅画被画得很薄并且没有打算完成，”克里斯蒂·坦森先生说，他认为确实是习作，“这幅肖像中男子的完成度高于服装和背景。”这个人物的脸，疲惫的眼睛和坚韧的鼻梁，和委拉斯贵支描绘西班牙对荷兰胜利的《布雷达的投降(1934-35)》中靠左的注视着观众的男子有惊人的相似。这幅画现在在马德里的普拉多美术馆，时间与委拉斯贵支这张《一个男人的肖像》当时的年纪相近。但是值得注意的是，没有人能确定《布雷达的投降》或者大都会博物馆这幅画中的男子就是画家本人。别的委拉斯贵支的自画像，比如在普拉多的《宫娥》是当他57岁时画的。

　　“为什么不能是自画像呢?”克里斯蒂·坦森先生说，“也许把它放到博物馆的网页上让人们去投票会比较有意思。”(图5) (编译/王琛)

　　三、展会市场

　　[中国] 上海当代博览会上演第三季

　　2009年9月9日—13日，第三届上海当代艺术博览会如期在上海展览中心举办。“上海当代”是“上海艺术博览会国际当代艺术展”的简称，自2007年开始在上海展览中心举办。尽管上海当代今年已经是第三届了，但还是有不少人区分不开“上海当代”和“上海艺术博览会”。在这届上海当代举办期间，就有媒体将上海世贸商城正在举办的第十三届上海艺术博览会误认为是上海当代艺术博览会，并将其相关内容贴在了上海当代的宣传栏目里。其实，尽管两个博览会的实质确实有所区别，但是“上海艺术博览会国际当代艺术展”和“上海艺术博览会”的同期举办及部分内容的重叠性，还是迷惑了不少人。

　　上海当代艺术博览会的主办方和拥有者是在全球承办有80多个博览会的博洛尼展览公司。博洛尼展览公司是家意大利公司，因此，上海当代的主办方团队主要有两批人组成，上海当地人和意大利人。上海人在本地常年办公，意大利员工则只是在展会期间来上海短期工作。如此，展会虽有了公司方面的督导，但也不免会产生工作衔接问题。而两批员工的磨合也势必会给上海当代的持续举办带来些许挑战。

　　相比前两届，这届上海当代大有江河日下之势：2007年的第一届上海当代艺术博览会，博洛尼展览公司聘请了国际一流的艺术博览会策展团队，比如说历任巴塞尔当代艺术博览会九年之久的总监洛伦佐，所以，上海当代呈现出来的国际博览会面貌在国内外引起了不小的反响;2008年的第二届上海当代艺术博览会，虽然外界和参展商对上海当代的前途持观望态度，但在多位策展人的招揽下还是有30个国家的140余家画廊参加了那届上海当代;而今年的第三届上海当代艺术博览会，参展画廊减少至76家，博览会的国际性、画廊的品质也都有一定程度地下滑。2009上海当代的不景气，虽然可以归罪于全球经济的不景气，但深层原因可能还是资源的匮乏。毕竟，上海的当代艺术规模和氛围都不足以支撑起一个当代艺术博览会，如果不能从国际上找到好的参展商又不能从国内聚敛画廊人气，那么当代艺术博览会在上海就是无源之水。

　　从参展商角度来看这届上海当代，既有人因交易不景气抱怨主办方组织不利的，也有人做好了低预期的心理准备，当然，也有极少数几家画廊用对策略售出了多幅价位在20—50万人民币之间的作品。但无论哪种情况，交易的低迷都会影响画廊参展博览会的积极性。而主办方在组织这届上海当代时，也是极力压缩开支、处处省钱;不过展位费依然不低。从2007年空降上海到2009年的惨淡力撑，“上海当代”如不能像少数善于调整的画廊一样调整博览会本身，那么，上海当代也将和2009“上海当代”的大多数参展画廊一样黯然。

　　难得的是，上海的参观人气还是不错的。前两天的VIP日，主办方邀请的相关人士纷纷到场，后两天的公众日，也有不少观众买票观看。可见，观众对当代艺术的兴趣还是依然高涨的。博览会期间，有多件作品成为关注热点，比如说ARTISSUE和北京艺门推出的video影像片、宝胜画廊的金骷髅、日本艺术家的红地毯印花、王开放的雕塑等。(图6-9) (文/李燕玲)

　　[美国] 纽约国际艺术与古董展销会进行时

　　由于经济危机影响，迫使目前约15位长期合作的经销商退出了今年的第二十一届国际艺术与古董展销会，此次展销会将于2009年10月16日至22日在纽约军械库公园大道举行。

　　纽约艺术品经销商艾伦·查特(Alan Chait)表示“受金融危机的持续性影响，我们现在必须削减预算。这就是现实，展示不再是必须的了。”艾伦·查特是该展销会的长期合作展商，但他表示将不再参加今年十月的这次展销会了。

　　很多展商的推出可能还与将在明年1月举行的冬季古董展销会有关系，这个展销会也在军械库公园大道举行。但由于它是一个非盈利性展会，因此展位费非常的便宜，这就给国际艺术与古董展销会带来了非常大的竞争力。

　　对于此次的缩减，国际艺术与古董展销会的主办方——英国霍顿组织亲自出面，招来了20位新的经销商参加此届展销会，这样使此次展销会的展商人数增加到了65位，比去年还多了3位。同时霍顿组织的发言人玛格达·格里戈里安(Magda Grigorian)表示“失去这些长期合作的经销商，我们感到很失望。但霍顿对于质量的承诺是坚定不移地。而且这届展销会将加盟一些在各自领域处于世界顶级地位的专业经销商。”尽管如此，一些参展商仍然对失去那些经销商可能影响到的展会质量表示担忧，他们目前仍持观望态度。(图10) (编译/李慧)

　　四、收藏家

　　[英国] 查尔斯·萨奇准备出售中国当代艺术品

　　据英国每日电讯报最近报道，去年与菲利普斯拍卖公司达成战略合作伙伴关系的英国著名当代艺术品收藏家查尔斯·萨奇最近却表示准备在中国拍卖他收藏的一些中国当代艺术品，同时他还准备将另外一些当代艺术藏品交付伦敦佳士得进行拍卖，其中就有艺术家马丁·克里彭格的作品《柏林巴黎酒吧》，这件作品的估价在100-150万英镑。萨奇与菲利普斯拍卖公司达成战略合作伙伴关系的事情要回溯到2008年2月，当时菲利普斯拍卖公司答应承担萨奇在伦敦西部新建的占地面积为50000英尺的新画廊的全部费用，交换条件就是成为萨奇出售藏品时的首选。萨奇的一位新闻发言人表示：“目前因为西方的拍卖公司不能直接在中国内地进行拍卖，而佳士得公司却设计了能够完全符合我们不得不履行的责任的一种拍卖方式。”而菲利普斯拍卖公司的负责人表示“萨奇与我们公司之间有生意协议。”

　　萨奇因为在当代艺术市场中频繁的买卖艺术家作品的行为而变得臭名昭著，他在20世纪80年代曾经大量抛售他曾经收藏的年轻艺术家的作品就使艺术家很愤怒，艺术界也对萨奇这种抛售并压低艺术家作品的价格以及间接毁掉和损害艺术家的职业生涯的所作所为充满争议。而在最近的一次采访中萨奇就表示：“我买我喜欢的艺术品，如果我感觉我喜欢它。我然后会卖了它，然后买更多的艺术品，我已经这么做了30年，我想艺术界大多数的人已经对此习以为常了。”萨奇去年新画廊的开幕展选择的就是中国当代艺术品的展览，题目是“革命在继续”。但今年他就决定要出售收藏的部分中国当代艺术品，其喜新厌旧的速度之快真是令人惊讶，尤其目前中国当代艺术品价格正处于调整的节骨眼上，从投资的角度看萨奇能够获利多少只有他自己知道。当然从萨奇一贯的低买高卖操作手法上他这次出售中国当代艺术品的举动并不令人意外。当初很多画廊和艺术家冲着萨奇的名气压低价格把作品出售给萨奇可能只是便宜了这位“收藏大鳄”。现在看来，这些即将被萨奇出售的中国当代艺术品只不过是给萨奇买其它新作品提供了新的资金。

　　此外据美国老牌杂志《艺术新闻》9月份的报道：一本关于萨奇的新书《我的名字叫查尔斯·萨奇》10月份将在美国由费顿出版社出版。这本书以一问一答的形式展示了萨奇生活的方方面面。话题涉及萨奇最欣赏的艺术家到他对当代艺术市场的影响以及他对其它收藏家的评论。这本书的副标题是“那些你需要知道的关于艺术、广告、生活、信仰以及其它神秘的事情—不必害怕提问”。从问题与回答中，充分显露出萨奇的率直、神秘、幽默、油腔滑调以及彻头彻尾的晦涩难懂。例如在问到萨奇为什么不出席自己画廊展览的开幕式的时候，他的回答是：“因为我不出席别人展览的开幕式，所以我也就不会参加自己画廊的开幕式。”

　　另外由萨奇和英国BBC合作推出的艺术天才选秀节目将会在9、10这两个月陆续播出，萨奇以及其它几位评委凯特·布什、弗兰克·科恩、马特·克林斯、崔西·艾敏从3000位申请者选出来的6位最有潜力的艺术家进行“PK”。这些艺术家因此将有机会参加“新演讲——英国现在艺术”的展览，该展览将在俄罗斯圣彼得堡博物馆进行展出，展期从今年的10月25日一直持续到明年的1月17日。(图11、12) (编译/马学东)

　　[英国] 马丁·帕尔要将自己的收藏捐给国家

　　英国摄影家马丁·帕尔近日在谈话中表示要将自己多年来收藏的具有历史意义的摄影作品以及英国当代摄影作品捐献给国家。帕尔今年57岁，是玛格南的摄影师，以其作品中对社会的嘲讽而闻名于世。他同时也是一个收藏家，到目前为止，在二十多年的收藏生涯中他收藏了超过700张重要的英国纪录照片。其中包括了18位摄影师在近五十年来拍摄的作品，帕尔对他们中很多人这段时间的作品进行了深度的收藏。“我之所以收藏这些作品是因为我比别人更能认识到它们的价值所在。”帕尔说，“在英国只有少数摄影作品被重视，而在欧洲，摄影作品的地位却比这里高得多。”

　　帕尔一部分的纪实摄影收藏品以及摄影集现在正在巴黎的网球美术馆进行展览(这个展览将持续到9月27日)，这个展览中还包括一部分帕尔收藏的明信片和其他一些物件。展览将会在下个月移师格兹海德的波罗地博物馆继续展出。展览的纪实摄影作品中有托尼·雷乔尼斯表现20世纪60年代英国日常生活的黑白摄影作品。帕尔认为后来摄影家约翰·海德1968年到1972年间的巴特林斯假日野营系列作品就是受到了乔尼斯这一系列作品的影响。

　　展览中还包括彼特·米切尔的彩色摄影作品，彼得·米切尔1979年的时候举办了世界上第一个具有重大意义的彩色摄影作品展。

　　在帕尔的收藏中以保罗·格雷厄姆、克里斯·克里普以及擅长用照相机纪录撒切尔时代英国工业城市景观和城市中贫困生活的格雷姆·史密斯的作品最为丰富。“纽约现代艺术博物馆在1991年的时候曾经办过一个撒切尔时代英国摄影作品展，但是这些作品在英国却没有得到应有的重视。”帕尔说，他同时还表示网球美术馆的这个展览是由一个德国慕尼黑的艺术之家博物馆来组织进行的，并且艺术之家博物馆还将把这个展览办成巡展。帕尔表示“这个展览在巴黎引起了轰动，据统计，在这个展览开始的七个星期里已经吸引了5.6万人前来参观。”但是在英国，我们曾经找到一家伦敦的画廊希望由他们牵头来做这个展览，但是这个画廊的管理人却拒绝了我们的提议。可能我收藏的大部分作品的创作者都没有经纪人而且他们在艺术圈也鲜为人知的原因吧。”

　　出于公平考虑，帕尔想把他的收藏品留给一个国家性的博物馆，“我已经同尼古拉斯·塞罗塔爵士(泰特美术馆馆长)以及V&A博物馆负责人谈过了，但现在就决定这批藏品的去处有点为时尚早。说不定最后我还会把它们卖掉或者借出去，但是我并不指望从它们身上赚钱。”

　　尽管泰特美术馆偶尔会将摄影作品列入馆藏，V&A博物馆基金的一部分也来源于塞西尔·比顿的大幅肖像作品的复制版权费(每年总计在5千到8千英镑间)，但帕尔收藏中的大部分创作者都不是其所在国家的代表性艺术家，唯一例外的是在布拉福德的国家多媒体博物馆收藏了托尼·雷乔尼斯的一些作品。不过帕尔相信他的收藏是具有非常价值的：“这是一个摄影师的收藏，而不是一个美术馆负责人的收藏，其中包括了很多曾经影响过我和其他摄影师的作品。”

　　泰特美术馆和V&A博物馆拒绝对帕尔捐赠一事作出任何表态。(图13)(文/刘佼)