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朝代画廊
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    val
    确定
  • 经营时间:
    40年
  • 展厅面积:
    300平米
  • 地    区:
    台湾-台湾地区
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木行唤觉:水谷笃司&曾上杰木雕双人展

展览介绍

朝代画廊向您宣布,我们将于3月5日举行《木形唤觉:水谷笃司&曾上杰双人木雕展》开幕茶会,展期至4月2日。此展为朝代画廊年度企划「立体三部曲」的最后一部曲,将呈献给您日籍艺术家水谷笃司与台籍艺术家曾上杰的最新木刻雕塑作品。与我们一般熟知的传统木雕不同,水谷笃司与曾上杰娴熟地运用了变形的山脉 / 人体元素,传达艺术家对于内心精神与外在世界的探索感知,试图让观者无论是从自然或是个体本身出发,皆得以思辩潜在的自我价值。

水谷笃司于日本山中渡过孩提时光,内陆的自然山色深深影响幼时的他,后来虽陆续负笈旅居于东京、冲绳与台湾,不过与故乡的羁绊一直持续牵引着水谷的创作思路。水谷认为,大自然可以给予人类所需,也可以同时夺走所有,因此自古以来「如何与自然共存」一直是人类的重要课题。而如今,无论是山与土地的形状、河川的流向、海岸线、动植物、空气温度…等,无论好或坏,已然成为人类与自然的共同产物。艺术家藉由他的风景创作系列,不断思索挖掘着人与自然的关系究竟为何?如果人类是自然的一部分,那或许现今世界的改变也就只是种自然现象,然而若人类的存在有着特别意义,那我们就应该继续去追求解答。

曾上杰以刻意拉长身形的人形木雕与刀痕肌理,表现出他对于人类内心世界的观点。他认为,人的潜意识是与主观意识「互补、互存却又不易察觉」的存在,不同的潜意识造就了不同的人格,因此他以作品的构图安排与夸张的人状姿态与衣着表情等,有力地表现出意识与潜意识相互影响的过程,并藉此暗示精神力量的强大与不安定,刻意安排的自然木纹,则代表意识与潜意识流动的痕迹。在不断地反复凿刻中,曾上杰以木雕创作建立起有形场域,有意或无意的将部分自我投射在作品之上,以此表达某种认识内心中另个自己的过程。

水谷笃司1975年出生于日本岐阜,2000年取得东京造型大学美术系雕塑类学士,2002年冲绳县立艺术大学造形艺术研究所硕士毕业,现生活于台北。曾于日本、德国、罗马尼亚等地驻村,并多次策划台日两地艺术交流计划,重要展览包括《Transparency of Art Young Nippon Beyond》(Rostock Museum,德国)、《罗马尼亚国际艺术祭》(拉札尔城堡,罗马尼亚)、《不失真-日本当代雕塑》(当代唐人艺术中心,香港)等。曾上杰1991年生于高雄,于国立台湾艺术大学雕塑学系取得学士与硕士学位,现生活于台北,作品曾于台湾、日本等地基金会、美术馆与艺博会展出,重要展览有《心灵意象》(丽宝文化艺术基金会彩云画廊,台北)、《台湾国际木雕竞赛展》(三义木雕博物馆,苗栗)、《喜喜:一次对于媒材性的探讨》(朝代画廊,台北)等。