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- 资质：
- 评分：
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 10分
- 印象：
- 经营时间：40年
- 展厅面积：300平米
- 地 区：台湾-台湾地区
《鏟子 - 曾上杰個展》
- 展览时间：2019-01-05 - 2019-03-16
- 展览城市：台湾-台湾地区
- 展览地点：台北市大安區樂利路43號1樓
- 策 展 人：
- 参展人员：
展览介绍
朝代畫廊展覽新聞稿
《鏟子 - 曾上杰個展》
展期：2019.01.05-03.16
地點：朝代畫廊B館（台北市大安區樂利路43號，近六張犁捷運站＆遠企）
開幕：2018.01.05（六）16:00
朝代畫廊欣然向您宣布，我們2019年首檔展覽《鏟子 - 曾上杰個展》將於1月5日至3月16日展出，並於1月5日下午4點舉辦開幕茶會，歡迎您前來，與我們共襄盛舉。曾上杰將於本展呈現他最新的《鏟子》以及《Blue Line Swinger》兩個木雕創作系列。從過往的創作中，不難得知曾上杰對於「人的內在」一直有著濃厚興趣，不管是將潛意識具象化，或是透過人的姿態表現精神覺知，都是為了傳達意識與潛意識之間互依互存的狀態，進而從中衍生思考如何在這種狀態中取得「平衡」？藝術家希望藉由這次個展所尋獲的屬於他的解答，提供諸位作為一種參照內在精神的座標。
《鏟子》這一與展覽同名的系列作品中，藝術家試圖營造類動作片的電影場景，兩組人物「挖掘者」與「保全」分別代表「挖掘內心深處」的舉動以及「自我防衛機制」的採取，也呈現一種壓抑本我的狀態；可能意味內心價值觀的比對，抑或自我糾結的個性，甚者個人意識與主流社會之間的衝突。兩者之間在意義上產生的矛盾張力，以及整體作品重心較低的布局，讓人不由得好奇地走上前細查人物作品的表情及姿態。
《Blue Line Swinger》則是藝術家觀察通勤人們狀態後的心得，作品以共同方向行走的都會人們樣貌，描述著一種定向性。在他的認知內，日常是一種搖擺狀態，如同日復一日上班下班的固定作息、馬路或捷運上穿梭不息的移動人潮，看似應該產生某種輕鬆自在的節拍，然而這節奏實則些許沉重；沒有人知道這樣的曲子會何時停止。曾上杰亦藉由此系列向美國樂隊”Yo La Tengo”的同名歌曲致敬。
不管是《鏟子》帶出的內化衝突，或是《Blue Line Swinger》所暗喻的集體慣性，兩者皆為蟄伏在你我平時生活之中的日常潛意識，而這也是藝術家思考出的某種內在平衡狀態──像是氣流結構般徐徐地循環著。
曾上杰1991年生於高雄，於國立台灣藝術大學雕塑學系碩士班取得學士與碩士，目前在台北創作。過往個展有《天黑前下山》（小巴廊，台北，2018）、《如影隨形》（國立台灣藝術大學雕塑學系實驗展場，新北，2015）、《心靈意象》（麗寶文化藝術基金會彩雲畫廊，台北，2015）；重要聯展包括《妖怪季》（未藝術，高雄，2018）、《台灣國際木雕競賽》（三義木雕博物館，苗栗，2017）、《Art Taipei台北國際藝術博覽會》（台北世貿一館朝代畫廊展位，台北，2016）、《KIAF/Art Seoul韓國國際藝術博覽會》（首爾世貿中心COEX，首爾，2016）、《彩雲間》（朝代畫廊，台北，2016）、《木行喚覺：水谷篤司&曾上杰雙個展》（朝代畫廊，台北，2016）、《雲端集銳》（雲清藝術中心，台北，2015）、《台北藝術自由日》（華山1914文化創意產業園區，台北，2014）等。作品曾獲國立台灣美術館、三義木雕博物館、麗寶藝術文化基金會、精銳建設以及私人藏家收藏。
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