每年春季，亚洲艺术市场的中心总是转移到北京。中艺博国际画廊博览会(CIGE)、艺术北京博览会和今年质量大幅提升的AAB(买得起艺术节)成为其中最吸引眼球的3个艺术展会。作为年度画廊、艺术家、收藏家的重要年会，它们从参展画廊数量、艺术家作品质量和艺术品最终成交量等诸多方面诠释了今春当代艺术品市场的真实面貌。

　　当下的市场环境是最考验博览会经营者的时刻，各家艺博会也在不断调整自己的定位以得到收藏界的肯定。从展览现场来看，虽然两大博览会均不乏业内“大腕儿”，但国内外很多重要画廊和艺术机构均有缺席，尤其以打造国际品牌而著称的CIGE，今年参展画廊数量大幅缩水，包括常青画廊、阿拉里奥画廊、现在画廊等往届的老主顾纷纷流失，展览总面积也缩减近半。

　　从参展作品来看，本土画廊、本土艺术家已成为两博览会中当之无愧的主角。除王怀庆、方力钧、岳敏君等知名艺术家作品外，“艺术北京”的国外参展画廊还带来了当代艺术大师马克·奎恩、格哈德·里希特等人作品，而此前因金融危机在艺博会中鲜有露面的当代艺术家F4的作品也齐结于CIGE。包括王怀庆、苏笑柏、喻红等艺术家的作品全部售罄，不少画廊出现良好的销售成绩。

　　当然也有画廊空手而归。那些“大头娃娃”和卡通型作品已不能吸引富豪买家，他们更喜欢具有社会性和写实性的作品。价钱比较“合理”的艺术品最受收藏者欢迎，如几千元的小尺幅作品、摄影作品、艺术衍生品……这些“买得起的艺术品”越来越受人们的青睐。

　　在北京环铁时代美术馆馆长孙小娟看来，本届“艺术北京”比往年更加成熟，在学术品格上也有所提升，表现为很多艺术家慢慢沉淀下来，开始注重作品的学术品格，并对市场泡沫产生反思。“我觉得将来的艺术品市场会越来越稳妥，会朝着一个比较良性的方向发展，这种良性是基于对学术、对市场规律的思考。”孙小娟说，从艺术品市场发展的规律来看，画廊或艺术品机构都是经过深思熟虑后才对艺术品进行推广活动的，他们现在更加注重学术理念的探索和艺术品的本体价值对市场的影响。“大家能看到，‘艺术北京’的很多参展画廊都有这种心态，非常稳妥，选择的艺术家也更加趋于理性，相比之前的浮躁，现在已经成熟了。”

　　有业内人士分析，从去年下半年开始，国际当代艺术品市场向好信息逐渐增多，画廊、艺博会和拍卖市场逐渐出现复苏态势;中国艺术品市场也正在逐渐、缓慢回暖，中国本土藏家已成为购买当代艺术品的主生力军，他们的需求与品位已经深刻影响着当代艺术品市场的发展倾向。但是，中国仍没有建立起基于文化本位的收藏市场，很多艺术品的成交只是投机性行为使然。而一个靠投资、投机心理支撑的市场注定是不会长久和没有抵抗力的。中国艺术品市场要想真正形成规模，必须回归文化艺术的本位，行业内的经营商和艺术家必须冷静地考虑自己的生存之道和成功之道，那就是放弃不切实际的一夜暴富念想，老老实实放下身价，将自己的事业当成一个正常劳动者兢兢业业的本分之道，积极向大众消费能力倾斜，让社会大众能够买得起原创艺术，让艺术品能够走进千家万户。当广大民众能够把艺术品当成正常的文化消费之时，中国的艺术品市场不但能够稳固，而且也是做大做强之时。