江宏伟是当今中国工笔画界享有盛誉的艺术家之一。他不仅本人佳作无数，为中国工笔花鸟画贡献了一种具有创造性的式样，以至于当今众多活跃在中国花鸟画界的年轻艺术家们都出自其门下或受其影响。华艺廊本次展览共展出江宏伟工笔花鸟作品五十余件以及他的工笔花鸟瓷瓶六件，是近年来少有的对江先生工笔花鸟艺术较为全面的展示。

      江宏伟是一个彻头彻尾的唯美主义者，他的画面为美而美，有一种“冰冷的微温”，如艳泽的肌肤，散发出一种“白瓷釉里泛起微微的红”，它仿佛不是在你的前方，而是你循着它的呼吸回头才看见它——带着一种欲说还休的羞怯，一种安详，一种悸动，征服了你的凄清和柔软，也塑造了你的细腻和绵密——你不是诗人，但作品在呼唤你，它要求你必须是诗人。

      江宏伟的可贵就在于，他无法与我们的现代写作匹配，甚至，我们可以这样说，江宏伟对中国工笔绘画形态的开拓性贡献无疑是这种现代论述的反面例证。江宏伟以印象派的现代视觉经验解读宋人的词学意蕴，其个性化的释读不一定正确但却更具个性魅力。他没有主流的期待，在传统制约和现实压力之外寻求自由，在历史的理性、逻辑与秩序的缝隙间穿过，以小说家的细腻和敏感，为程式化的中国花鸟画注入了神经质的感性内容，使典则文雅的传统形态重新焕发生机，在当代中国画坛上做出了开拓性的建树。

      江宏伟是当下真正用自己的眼睛画画，用心画画的人，面对他的画，今天时髦的理论家们很难指手划脚地谈出一套套的大道理，因为他所描述的东西，都是那些我们一闭眼睛就能完整呈现的亲切和熟悉，如一团温柔的空气将我们包围，如一泓慰藉的泉将我们淹没，那样的画面是你的全部经验，又是你全部的满足，是你的声音又是你最想听见的声音，这就是朴素，这就是直白，这是简单又是十足到底的风流。但在当代文化场景中，直白、真诚的江宏伟却在我们的眼中凸现出了一种深远如梦的特质。