艺•汇——当代南方艺术名家新作展

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展览时间：2014-09-18 - 2014-09-21
展览城市：广东-广州
展览地点：琶洲保利世贸中心展览馆
策展人：吴国强
参展人员：

邵增虎

邵增虎

黄中羊

黄中羊

黄茂强

黄茂强

何坚宁

何坚宁

钟志源

钟志源

杨学军

杨学军

李节平

李节平

展览介绍

艺海堂美术馆一直致力于对南方艺术名家的推广，肩负着责任，也一直在努力着。

当下，以广东为中心的南方地区汇集了大批来自不同地区的著名艺术家，无论土生土长的广东籍艺术家还是外来的艺术家，他们都深受南方传统文化的影响，大多为人低调。国人对他们的认知度远不如同龄的北方艺术家，而这并非是因为南方艺术家之作品有失水准，正相反，他们的作品无论是在技法上还是在思想表达上都是十分优秀的。作为一家南方本土艺术机构，艺海堂美术馆没有理由不尽一份责任来为这些艺术家做点力所能及的事情。

艺术广东作为华南地区重要的艺术博览会，为我们推广南方优秀艺术提供了一个良好的契机，历年来一直是艺海堂推广南方艺术名家的重要平台。今年适逢艺术广东五周年，我们为国内外藏家和艺术爱好者带来了多位南方艺术名家的近作，油画、雕塑、水彩、版画，或写实或抽象，或厚重或唯美，或大气或婉约……不同题材、不同趣味，充分体现了南方艺术的包容性、多元化。

何坚宁的抽象油画获得了国内外众多专家学者、收藏家和文化艺术机构的认可，代表了广东地区抽象油画的最高水准。海南赋予了何坚宁艺术的天赋，在他心中有着浓浓的海南情结，那里蓝蓝的天空、金色的阳光、翠绿的树木都给了他对色彩的敏感。色彩的自觉性深入他的内心，在色彩的引领和召唤下，他不再满足于对物象表面的再现，而是更大程度上去将心中的自然释放出来。在色彩的感召之下，他一步步摆脱了形的束缚，走出了一条重色轻形的路子。传统绘画形色并重的老路子被打破，摆脱了形的束缚，色彩和情感得到释放，因而造就了何坚宁作品中那纵横恣肆的笔触和酣畅淋漓的情感宣泄。《阳光No.125》是何坚宁“阳光系列”作品中的一件新作，用大笔触恣意涂抹，没有执着于物象的再现，而是将心中情感、心中之景融于画布之上，以红、黄、蓝、绿为代表的冷暖色调相互交织、相互融汇，让人感受到灿烂阳光下万物的勃勃生机。

何坚宁阳光No.125 布面油画 195x195cm 2014年

钟志源长期以来一直坚持对雕塑语言不断地进行探索，其作品风格多样、题材多样。汉白玉因其细腻的材质和特殊的表现力而成为钟志源近些年创作的首选。他用汉白玉创作了一系列女性形象的作品，或温婉或活泼，或清春或靓丽，充分表现了东方语境下女性的善良、健康、阳光、婉约之美。《心语》是钟志源今年的新作，选取质地细腻的汉白玉石材，精心刻画了一位身着戏服的东方古典美女形象：身材高挑，头饰金丝螺钿，柔荑轻握檀扇，一双丹凤美目脉脉含情，檀口轻启，似在吟唱“伊人心语谁人知”，不禁让人想起《牡丹亭》中那美丽词句“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院……”

钟志源心语汉白玉 82x27x27cm 2014年

邵增虎的油画厚重、大气，层层堆叠而成的油画肌理与冷暖色并置的色块独具韵味，在其作品中或繁复铺陈、或惜墨如金，自成一家，浑厚壮美，又不乏些许浪漫情调和乡野情趣。《蓝色的池塘》是邵增虎今年的新作，这件作品一改其以往的以金黄为主色调的秋景主题，而取夏日之景，蓝蓝的天空上白云飘荡，白云之下是一汪蓝色的池塘，池塘中生长着茂密的芦苇，池畔则是一片的绿绿的草地，草地上散布着几头悠闲的牛，与远处的一片绿色森林构成了一幅生机勃勃的画面。

邵增虎蓝色的池塘布面油画 75x90cm 2014年

黄中羊的水彩画堪称中国水彩画的重要代表，作为一名拥有双重文化视角的艺术家，黄中羊的作品中常常呈现出一种东西方文化的交融。此次我们为大家带来了他两件清新的作品《童话》和《里卜列特风光》。《童话》描绘了两个置身于美丽花丛之中的小女孩，她们正在认真地看着一本书，清新、恬淡；《里卜列特风光》中作者则用娴熟的技法、细腻的笔触为我们呈现了一派异域风情。

黄中羊童话纸本水彩 56x76cm 2013年

黄茂强以超写实油画著称，从历史层面上说，黄茂强的油画可以归入近百年中国油画在写实阶梯上挣扎前行的历史，其中充满了英雄主义色彩。他不仅把对质感的追求推向新的高度，而且把对质感本身转化成为一种表达性的语言，从而把物象背后的意义重新组织成一个艺术的世界。通过对细节的精致刻画，在空间布局上反而会造成一种抽象性。《物语之三》是黄茂强今年的新作，对于枪械的关注体现了黄茂强对这个喧嚣纷乱、战争不断的世界的思考，反映了他浓浓的人文情怀。

黄茂强物语之三布面油画 82x180cm 2014年

李节平是第十一届全国美展金奖获得者，他的作品中充分体现了对人、对现实的关注。在他的作品中没有宏大的叙事，没有古典的静穆，而充斥着一种朴实的现实主义，关注平常人，关注平常事，在平常之中发现伟大。

杨学军的雕塑获得了国内外艺术界、收藏界的认可，其多件作品先后获得大奖并被中国美术馆、国家大剧院、美国堪萨斯州中美雕塑公园、深圳音乐厅等机构收藏。杨学军的作品以典型的“鹅蛋脸+鹅蛋嘴”而成为他的雕塑符号，例如这次我们要呈献给大家的《同一首歌》、《山沟沟》，这两件作品刻画了几个天真烂漫的孩童，鹅蛋小脸上张着小口，充满着一种童趣。《天籁之音》以意大利著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂为原型，既保有了“杨学军符号”又给人呈现出一种特有的韵味，充满力量，仿佛爆发出一种直指人心的歌声。而他今年的新作《吉祥生肖系列》则是一种新的探索，摆脱原有符号，用另一种手法将东西方文化融于一体，形成一种新的趣味。