艺术，人生醉心的事业—现代画廊：施力仁先生（刊于2008年5月份捷宝生活志）

有一个小男孩，从小喜欢在自家院子大树下，架起一张木板当成书桌读书；等到稍微大一点，他的兴趣是插花、造景，开了一家「台中花苑」，当时常有大排长龙的人群来买他的作品；后来，他找到今生的最爱，开设了「现代画廊」，举办过无数感动国际的画展。开设的画廊至今已经有26年，比国美馆、科博馆历史更久，他也是全台唯一获得授权，代理法国新写实主义流派三大艺术家阿曼、塞萨、伊其理作品的人。2007年，他为台中市举办大型罗丹雕塑展，论展出作品的丰富、广泛、齐全，连许多国外的大型展览都不能及，他的画廊是「现代画廊」。而他，就是施力仁！

嗨，现代画廊，初印象！

一般人对于画廊的印象，想必多半感觉距离很遥远。「现代画廊」位于台中市绿园道第一排，旁边是平日人声鼎沸的勤美诚品，对面公园绿地是假日里市民最爱休闲的去处，人来人往的街道，这一个艺术殿堂是街角静静的风景。常会有几个人驻足，被玻璃门内摆设的雕塑品所吸引，画廊在旁边贴心的摆了可索取的DM，有兴趣的人就拿起来翻一翻或者带走，即使过门而不入，一个艺术的种子也许就这样被带走，在城市另一个角落发芽！
很荣幸的，有机会采访画廊的主人施力仁先生。那一天是阳光灿烂的午后，走进「现代画廊」大门，第一眼看见陈尚平白色的丰满女体雕塑，接着是一道白色的半弧型回旋梯，梯的尽头旁有一张大书桌，施先生正忙碌着他的最新创作，穿着一件简单的黑色T恤，却有着一头白发，让我想起时尚大师Armani最近为某杂志封面所拍摄的照片，内敛的黑、耀眼的白，很低调的艺术家气质，却强烈的让人难以忽略！

画廊经营者，也是艺术家

我们请求施先生继续手边的创作，一边接受采访。他除了是位画廊经营者，同时也是创作力惊人的艺术家。既雕塑，也画画。这一天，他正在捏一只台湾土狗的雕塑，丝毫不需照片辅助，单凭着直觉，就能让台湾土狗强而有力的前脚、关节，活力神气的脸型、表情，藏于皮肤下的喉部、气管…，在他的手中逐渐成型。施先生说自己平常最喜欢看Discovery频道或许因为这样，所以能够掌握动物的躯体姿态。然而，创作最重要的还是想象力和情感，细看这只施先生用手温，反复触摸、捏塑的台湾土狗，前脚形似马腿，修长而有力；身形似豹蓄势待发…，是将来要飘洋过海，随施先生到北京开疆辟土的创作之一。

台湾土狗精神

两年前，「现代画廊」陆续筹划在北京成立一个艺术馆，一个与更宽广的国际接轨平台，空间将结合艺术展览、音乐欣赏、咖啡文化、浅酌红酒…等形式的俱乐部联谊会。毕竟是在台湾这块土地长大，施先生还是希望日后有机会，能再回到台湾打造一座艺术馆。现阶段，他只能把台湾土狗的小型雕塑，当成台湾本土的象征带到北京，同时也是他在北京打拼事业的精神与写照。画廊的事业表面上光鲜亮丽，背后当然遇过挫折和困难，曾经在展览前夕，大型的铜雕作品运到了上海，等待搬运到展示台上时，当着许多国际媒体面前，却遇到当地工人坐地起价，要求二万人民币的搬运费，施先生二话不说卷起袖子，吆喝一群朋友动手帮忙，一个口令一个动作，把一个巨大的铜雕，亲自搬上了世界的舞台，当场所有人鼓掌叫好，国外记者也大篇幅的报导这个事件。在他口中诚为了轻描淡写的一个小事件，看见了身为一个经营者，必须拥有的强大力量，就像他手中所捏塑台湾土狗坚持、执着、活力的性格，在这之中我们也看见了马一般持久力和豹一般的爆发力！

打开地狱门，第一人！

展览的场景，从北京回到2007年9月的台中，一场由台中市文化局主办、「现代画廊」所策划－法国近代浪漫主义雕塑大师「奥古斯特 罗丹」的雕塑展，正在刚新修复完成的历史建筑－市役所中展出。走进这个古典的巴洛克建筑空间，不经意一个转身，或许就会遇见罗丹闻名全球的铜雕，包括《沉思者》、《巴尔扎克》、《青铜时代》等32件享誉国际的作品以及百余件罗丹版画，在法国Artco- France基金会首肯下，来到台中举办一场全台唯一的展览。

这场展览，将市役所大门包装为罗丹《地狱门》。打开地狱门，宛如参加一席「爱、祈祷、生命力」为名的艺术飨宴，不但让台中市民得以亲炙欧洲雕塑史上地位崇高的大师之作，也打开台中市通往国际的文化之门。2007年，台中市经过严格的评选，获选为「2007年世界最佳文化艺术城市」。

教科书看不到的艺术！

阿曼是新写实主义的艺术大师，最常用切割、堆积的手法，解构古典艺术，走出新的艺术风格。几年前，「现代画廊」首次引进阿曼作品在台湾办展，当时吸引各大报以最大篇幅报导这场展览，甚至有报纸以「教科书还看不到的艺术」为题形容。 2001年，台北国家音乐厅公开展示作品「音乐的力量」。阿曼作品至此正式进入国家音乐殿堂！
长年培养的合作默契，施先生获得阿曼最大的信任。2005年，阿曼为上海艺术博览会大会创作主题雕塑，却不幸在同年病逝。其中一件遗作，取材公元前二世纪胜利女神，表现出历史人文感、速度感、现代感、空间感、未来性的主题创作，命名为「胜利女神的诗篇」。阿曼燃烧心力所完成的最后遗作－「希望乐章」与「胜利女神的诗篇」，在他的遗愿中，将他们交给施先生，在台中「现代画廊」永久展出！

艺术是生命的事业！

和所有艺术家一样，施先生把艺术当成生命的事业。他笑说以前有句话－如果要害一个人，就叫他去办杂志或开画廊。然而，「现代画廊」已经屹立26年时光，过程中当然也遇过困难。例如，在 921时画廊淹水，作品遭受很大的损失，对施先生而言，是很大的挫折。然而更令他心寒的是，当景气好转后，他所培育的本土画家却被大集团挖走，尽管曾经失望灰心却没有放弃「现代画廊」，继续经营到现在，施先生说：「做这行是命中注定」。但也因为这件事情的影响，现在「现代画廊」改变了经营策略，馆藏采取 1/3本土艺术家、1/3大陆艺术家，1/3欧美国际艺术家的比例分配。最重要的，还是收藏国际艺术家作品这一块，现在已经成为「现代画廊」最大特色。

目前梦想：希望能全心创作！

 施先生钟情画廊的经营，对他来说是幸福的事业，于是把两个女儿送到法国，让她们学习欧洲的艺术人文素养。大女儿留法五年，学习空间规划设计，已经能帮着施先生和一些欧洲的艺术家打交道，处理一些营销艺术的专业事项…正可谓后继有人，美好的家族传承已经开始。问施先生目前最大的愿望，他希望能够专心创作和画画。在「现代画廊」的一间仓库中几乎摆满施先生的油画和雕塑，创作已经变成血液里无法抑止的欲望了。

我们看到了一幅画作，那是天色未明的凌晨，一只云豹躺在树上睡觉，状似慵懒，画给人一种宁静的感觉，施先生创作这幅画时心情是平静的。这就像他一直所说的，好艺术应该能传达给人一种“真、善、美”的感受。不该是获取暴利为目的、或者是反社会情节的表现，那些当代性的强烈型态往往只是一时话题，不能随着时间的久远，而深植人心、感动生活。

画廊是文化的传承，也是作品价值的传承。施先生的梦想，除了日前规划国际大型的户外展场外，更渴望有日退休后，能天天的创作、享受纯粹画画的快乐，也许有一天，我们将会在某一个疯狂的场景中，看见施先生大量释出自己的画作…，一个集理性感性的创业者，一个关心文化、关心自然的艺术家，我们从现在起；热切期待那一天的到来！