曹力一直在“抽象”与“具象”之间寻找多样可能性，人们把它称为“意象”。除了大家熟知的油画作品，纸上综合材料也一直是曹力艺术创作的重要媒介，并且同样充满诗一般的意境和音乐的旋律。

这一切都源于曹力的童年生活与成长经历，热爱自由的他，喜欢尽可能在有限的材料性能中挖掘无限可能。水性颜料的自由，油性颜料的稳定性，铅笔、水笔塑造的造型感，签字笔、圆珠笔能表达的排线趣味，都是曹力孜孜不倦所探索的。然而用纸作画又不像油画那般郑重其事，创作过程的游戏感能够调动画家的即兴灵感，从而达到许多轻松、意外的效果，于是纸上综合材料创作成为了曹力重要创作形式之一。

此次展览呈现了曹力从未展示过的大量线描手稿、水彩以及综合材料作品。藉此可以了解曹力多年来的创作脉络，可谓妙趣横生——80年代专攻线描，做了很多寻找视觉语言的实验小品；90年代从欧洲考察回来，受欧洲古典艺术的影响，醉心于细腻丰富的色调和微妙的起伏及坚实的结构；2000年后又进一步强调中国传统，将意象造型、散点透视、自由时空及重线造型的感性东方观念与西方古典、现代及后现代的观念畅快淋漓地融为一体。

曹力的纸上作品可以称之为独立的艺术创作，也是对创作灵感的捕捉和对绘画语言的进一步探索，在艺术家发现更多创作可能性的同时，也让我们得以观察到曹力更为丰富的内心世界。他将线条看作是音乐的旋律与节奏，把色彩看作是音色与音响。通过转换，让听觉美感和视觉美感联系起来，化为诗意的表达。透亮的色调，饱满的造型，让作品越发的清新纯真，这种纯粹的美感含蓄又灵动，质朴而隽永。

这些作品在当时承载着超时代的新样式探索、先锋性的新构成功能。一方面作为实现画家艺术构想的一种媒介，记录着外界在他心灵上留下的每一次敏感的触动，另一方面也记录了他在艺术形式上的种种实验与探索。曹力的意犹未尽，为我们带来了更多惊喜。