艾可画廊荣幸的宣布将于2011年5月21日至6月26日举办群展《个人的即公共的》，本次展览将推出年轻艺术家陈轴、李然、郑焕最新创作的多媒体装置作品。

微博时代悄然改变了人们的交流与生活方式，每个人都能通过这种社会化媒体的书写来记录信息或表达意见，在人人平等的去中心化平台上以散漫和裂变的方式加以传播。艺术界的专业人士同样加入了这股洪流，他们使用话语、文本、图片、影音等媒介的形式，积极参与到正在发生的各种公共事件当中，表达出应有的姿态并发挥着自身的力量。作为创作个体的独立艺术家们，他们的作品是对于这个社会最本质反映与批判，从更广义的角度来讲，作品即艺术家的社会观。展览的标题来自于著名的女权主义口号，此次参展的三位艺术家作品即是与当下特定社会语境相关联的艺术产物。

郑焕的雕塑装置《消失的河流》如同两座对称的纪念碑雕塑，两个由数根并列长腿支撑的木制支架上放着用工业蜡制成的三角形模型：一个是有着渐变大小拱的桥，另一个表面留有动物脚印的痕迹。有着古典秩序的几何形式造型赋予作品冷漠与疏离感，失去功能的桥与扑朔迷离的脚印如同对于旧的体制与权力结构的描述：一座曾经作为历史重要通道的已无意义的桥梁，一个为掩盖真实意图而进行伪装的社会现实。

陈轴的双屏录像装置《儿子，快醒醒，你一直在做梦》某种程度上来自于他的个人记忆。在挂着腥红色窗帘的封闭卧室中，儿子因为惧怕父亲而躲在柜子里，如同精神分裂症患者般的父亲坐在床上或在房间走动，伴随着潮湿与雾气的画面是交替出现的父子脸部特写，惊恐与焦虑的相互对峙转化为击败可怕父亲的强烈幻像。现场用投影仪将抽象画面制造出的迷幻气氛覆盖在主屏的电视机之上。这件分裂而错乱的作品呈现了家庭伦理的困境及内心希望改变现状的渴望，从另一种角度揭示了对于父权的反抗与自我觉醒。

李然的绘画装置《会议的难度》由置于展台上的一套沙发茶几和作为背景的三张油画构成，茶几上的两个麦克风的方向朝着座位，左右两张绘画中人物像是在相互漠视且毫无回应，中间的雪山风景似乎是人物之间无法达成沟通和精神断裂的象征。整个装置现场暗喻了当代社会中的一切直接对抗形式都将转化为理性的对话形式，格局的变革迫使各种力量重新组合且相互交织，使得对话本身成为一场复杂而艰巨的博弈。同时展出的还包括李然的两张独立绘画作品，主题也与沟通和交流有关。