艺术家刘永仁的创作历程，自水墨到油彩及至于复合媒材，从台湾羁旅意大利八年至返台持续不断，在他然差异中激发蜕变，继而在抽象造形中，层层剥开内心激荡的平衡与进出自然世界之感悟。

自1996年以来，「呼吸概念」(concept of breathing)探讨一直是刘永仁的创作的主轴。所有的感受都具有某种程度的空间扩张性，他着迷的形，通常是融化表象之后浮现的异形，那是表形之内真正的内在形，也是拆卸知性功能之后，进入潜意识之内的形，重新认识这些形象是令人愉悦的。在形与形、色与色相互妥协卡位之后，形成新的秩序和乐章，一切都像呼吸一样自然而然地发生，它们是似乎宇宙开境以来就存在，原来就有秩序的挪动，自有其伦理和引力、斥力。在艺术本质与转化之间，就像他的呼吸之门，它在千锤百炼之中昂然存在，在看似随机与偶遇的空间中构成，却隐然存在于协调与非协调之必然。

本次展出近期作品虽是「呼吸概念」之延续探讨，但已与初期不同，在他然致力与环境干预的感受中，「呼吸」转变至「进出溶解与结晶」的领域，这是个体生命微妙的变化，也是过度于新领域的关键时刻。