【编解意象】

我们只看见我们注视的东西。注视是一种选择行为，我们注视的从来不只是事物本身，我们注视的永远是事物与我们之间的关系。

─ 约翰‧博格 《观看的方式》

在人类众多活动中，「创造」为其中一项与人类历史并存的主要活动项目，在人类的生存需求中，尽管艺术创作并不是一项 “必须”或是”不可或缺”的能力，但它仍为许多人赖以维持生命的精神力量。艺术创作不仅表现了人类的欲望、梦想或是对世界的幻想，同时也呈现艺术家个人对于世界的质疑以及对立，而引发这些相反能量的元素，其分别来自人们现实生活中的”论点”和仅存于想象空间中的”非论点”。

大象艺术空间馆邀请来自不同文化背景与跨世代的四位艺术家：金龙植(韩国)、薛保瑕(台湾)、陈怡洁(台湾)和崔允程(韩国)，从不同的“编、解”形式进而梳理欲传达的理念；金龙植寻求永恒，通过具体的形象与抽象的空间，渴望创造永存的世界，在时间不断消逝流动中，希冀带给观者另一种平稳的寂静；从对自身现实的感知中，薛保瑕通过思想认识，企图将信息透由流动线条与平涂圆点，诠释当下能量，理智下流露出绝对奔放；陈怡洁和崔允程都选择同心圆作为一种视觉符码，来呈现他们的艺术观点，经由绘制同心圆肖像画体现色彩在历史轨道的演进，陈怡洁直接以物质创作，实践他欲表达的时间痕迹；崔允程则希望藉由绘画传达他内心的理想世界，柔和色调加上动植物的形象，探索真实世界应保有的纯粹模样。

艺术家藉由视觉创作，来建构属于他们自己内在的日常经验；在另一方面，观者则经由个人生活经验来诠释艺术家的作品，换句话说，艺术家编码他们自己的意象，而观者则用自己的语言来解构画面，彼此用各自熟悉的状态认识自己。