展览介绍
“指印——张羽的修行痕迹”、“张羽的一指禅——文化与精神的探寻”张羽的两个个展分别在台北「关渡美术馆」、台中「大象艺术空间馆」展出。同时,6月20日在「关渡美术馆」举行了张羽当代艺术座谈会。
90年代大陆「实验水墨」的标竿艺术家张羽,六月中旬由台北「关渡美术馆」、台中「大象艺术空间馆」共同推介,并由执教于静宜大学的知名艺评家李思贤教授担任策展人,同步在「大象」和国立台北艺术大学的「关渡美术馆」举办个展。尽管张羽的作品从90年代以来已陆续在台湾展出过多次,然而此次却是他在台湾的首次个展,并在台北、台中两个展览空间同时展出。两个展览所展出的均是张羽近十余年最为专注、也在大陆颇为知名的「指印」系列,主题虽同,但在展出的形式和内容间仍有着极大的不同。
张羽的「指印」,是用右手食指一点一点地沾墨、沾色或醮水按压在宣纸上,最后完成一幅幅巨大尺幅的作品。策展人李思贤表示:「张羽苦修式的《指印》除了在精神上与禅有关系之外,其创作过程中「压」与「吸」的气力拿捏,也与阴阳混融、虚实相生的太极有关系。」我们可以在每一个和观众都亲身经历过的指印间,在那一个个或凸或凹的坑疤与隆突里,感受张羽创作的苦修。「张羽在找寻的除了是一种生命力度的内在修行外,更是将创作的要点付诸于手指与宣纸轻触的瞬间感觉。」李思贤如是说。
而在展场布置上,两个同步个展的空间处理,对艺术家自己而言也是一次极限的挑战。「关渡美术馆」的展场主要以纯粹而单纯的空间装置方式,在结合了条幅、长卷、书、影像所共同构成的一整件作品中,呈现出一个壮观的场域,把观者笼罩在一种极静、极雅、极纯、极致的东方文化的高雅质量中。而在「大象艺术空间馆」洁雅环境里,张羽透过单纯且丰富、多样的指印作品,拉近作品与读者的距离。总的来说,大象与关渡的两个展都予人一种文人清雅的高尚品格的深刻印象。
从媒材的角度来说,张羽的创作已超越了媒介的局限,是水墨、却又不是一般意义的水墨。就像他在1993所发表的〈实验水墨宣言〉所说的:「实验水墨所具有的是新的观念、新的认识世界的方法、新的言说方式、新的文化价值观。」他所欲以找寻的,是为深厚传统的水墨找寻一种当代的新的出口。