精彩畫廊

當代書畫精英作品展(第三回)

張銓花鳥作品展

暨《張銓作品集—寫生卷》

《張銓作品集—創作卷》發行

同步進行

展覽時間：2015年12月8日——12月28日

展覽地點：浙江省杭州市上城區勞動路25號

张 铨

一九六四年生于江苏苏州

一九八二年毕业于苏州工艺美术学校绘画专业并留校任教

一九九二年毕业于中国美术学院国画系

一九九二年至二〇〇四年八月為苏州国画院专职画师

二〇〇四年九月调入中国美术学院任教至今

现为中国美术学院副教授，硕士研究生导师，中国美术家协会会员

展 览

一九九九年 作品《故宫春事》参加第九届全国美展并获优秀奖

二〇〇〇年 作品《蛱蝶花篮》参加江苏省新江苏画派大展并获金奖

二〇〇四年 作品《花香传屏绝纤尘》入选第十届全国美展

二〇〇九年 作品《重返家园》获浙江省第十二届美术作品展铜奖并入选第十一届全国美展

出 版

现代花鸟新主张——张铨

中国当代花鸟画集——张铨

工笔院体花鸟画集——张铨

当代院体画——张铨 郑力

新院体花鸟画艺术——张铨

中国实力派画家精品集——张铨

当代画史·名家经典作品集——张铨卷

张铨作品集——写生卷

张铨作品集——创作卷

《张铨作品集—写生卷》

    本集收录了中国美院张铨教授写生力作76件。尉晓榕先生评曰“张铨的状态一向很好，左手执古图文，右手提生花妙笔，眼不离荤素长物，耳常听花开有声，既然进路上触目皆好，何必恋他处更佳，日日朝华夕拾，又何虑画中无物。张銓笃擅写生之法，故使常年路边倚马，花下设案，志在保鲜画中生机。凡形神已足即止，不事工谨矫饰，并引书家隶气入之，疏朗其画意。心旌如此，应算是读懂中国美术史这部大书了。且不提人物山水，就花鸟鱼虫一门，哪个大家不深受此法贴补，方有大成。今之学院花鸟写生从白描入手，然后步以勾填设色诸法。对此，张銓早已熟稔，但他最为心许的还是鲜活直取的没骨写生，即无困於墨象勾染的杂色状物，抑或是色墨交融骨肉翻豁的一笔了断。于此，是色是墨反不重要，所重乃在得天人妙合的那点神通。以我之见闻，得此高难技术链，便如花鸟家得降龙十八掌，故为圈内不治之痒。画史能辩，则无翼而飞，不辩则愈工愈远，虽工无益，古贤每作此类语，后学不可轻忽。”

策划：精彩画廊
著者：张 铨
主编：蒋彩玲  陈兴彪
统筹：周 斌  陈 畅  
开本页数：889mm×1194mm 1/16  188页
出版日期：2015年6月
定价：280.00元 

《张铨作品集—创作卷》

    本集收录了中国美院张铨教授写生力作96件。中国花鸟画在长期的，历史发展中，已经形成了自己熟諳的技巧和表现方法。张铨先生潜心于研究传统技术技法的同时并不拘泥于此，他试图将西方绘画中的色彩、构成形式和光影运用融于中国画创作中，作品追求面貌古典韵味与现代审美相结合。其笔下的物象精致入微灵秀相辅，苏杭传统文化所放射出的温婉气质被张铨用笔墨表现得淋漓尽致。他的作品用笔意趣高雅，文气盎然，古典美与当代感兼足，有传统扎实的基础，又有强烈的现代气息，令人赞叹瞩目。

策划：精彩画廊
著者：张 铨
主编：蒋彩玲  陈兴彪
统筹：周 斌  陈 畅  
开本页数：889mm×1194mm 1/16  200页
出版日期：2015年11月
定价：280.00元 

“磨”画之道

吕美立

    张铨画花鸟已经有许多年了，82年看到张铨画的写意花鸟画，已经很有功底了，当时他师从吴䍩木、张辛稼先生。张铨在工艺美校教书，上的是花鸟课，后来到中国美术学院读书，也是上的花鸟专业，后来到苏州国画院当画师，花鸟画慢慢地有了“张铨”面目，再后来到中国美术学院，画家“张铨”的品牌和知名度已到了很耀眼的程度。

    张铨是画家，更是一位命定的老师。起先，他在苏州工艺美校上课，课上得十分地道。在画院，也一直议及花鸟画的传承和习法，等到了中国美术学院，老师就做得更专心了。去年顺道去看张铨带的学生作业，学生画得都很用心和虔诚，形制也面目多样。可以看出，张铨没有用自己的一套去框限学生，没有过多地用风格和习惯规范学生作品，而是在用中国传统精髓的通则在引导学生，用自己的体验在启示学生。从张铨的教法和画作中，可以看出他对中国画的心理和经验。俗话说，“十年磨一剑”。张铨在中国画这块土壤里一直在躬耕劳作。画画的悟道不是说懂就算懂，说行就算行的，需要一笔一画地逐年积累，一幅画接一幅画的反复计较才能达到“懂”和“行”的。粗粗算来，张铨画画，特别是画花鸟画，教花鸟画，要有近三十年了。

    张铨回苏州，喜欢来学校看看、走走和叙叙。我们在聚谈之余，会感叹时日的快逝，也感到张铨“老”了，由原先的“小张铨”变成了“老张铨”。我们不由地会说：“画画是辛苦的。”画作是画家的心血和劳作的结晶，虽然在画的过程中很愉快，但毕竟是要一笔一笔勾点晕染出来的。而张铨的画作又是特别的营构周密、渲染工详，所以他的辛苦和劳作的强度是可想而知的了。

    没有长期的苦心劳作，没有至微入妙的体察感悟，画是画不好的。反复地磨砺和积存，最后达到某种境界，步入某种境地，可能是中国画的宿命，也是中国画画家的命定之运。这一点为中国画前辈画家的成功案例所印证，近代画家黄宾虹、齐白石、朱屺瞻都经过磨砺变法而自成一格的。张铨顺着“磨”画之道会走到哪里，我们每一个朋友都很关心。