- 资质:
- 评分:
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 5分
- 印象:
- 经营时间:14年
- 展厅面积:2600平米
- 地 区:北京-通州
HOPE & GLORY
- 展览时间:2011-05-02 - 2011-06-30
- 展览城市:北京-通州
- 策 展 人:
- 参展人员:
展览介绍
挑战一贯的艺术模式和制作,带领观众进入一个引人入胜,充满比喻概念的马戏.
一系列互相关连的20多媒体设施把寛敞的空间缔造为神话般的迷宫,在这样的空间中,使文化和歴史互相结合,引发观众对自己与过去,现在与未来关系的追问。
正如真正的马戏团集结全球各地的精英,创造一个充满多重观感刺激,令人目不睱给的另类冒险,在“HOPE & GLORY”里,Birch把来至香港和世界各地的艺术家,设计师,音乐家,导演,摄影师,演员,游戏王和建筑师集合在一起,携手创作一个空前企划。每一个人诠译一个他们对这奇妙又充满好奇的“HOPE & GLORY”概念世界的独有见解。被邀合作的设计者包括:香港艺术家黄炳培,摄影师夏永康,英国摇滚乐队UNKLE,导演胡兴宇,设计师杨志超,建筑师Paul Kember,演员吴彦袓和北京艺术家苍鑫等。
是次展览里,Birch透过自己及其它艺术家的作品反映出多个主题,这些主题包括:对于艺术演化成舞台的概念;对于马戏团和游乐场,科幻小说和神话的着迷;还有对于手工艺创作传统的专注。
“HOPE & GLORY”的设施透视着那种在歴史和不同文化里常常出现的”英雄传奇“式的表现手法。从古希腊史诗”奥德赛“到现代科幻电影,如《星球大战》,《银翼杀手》中都可看到英雄的原型设定。“HOPE & GLORY”里透过不同媒体的叙述手法 ﹣电影,雕塑,音乐,影像,油画,游戏和现场表演,复述有关原型的主题:例如人类生存于世的相对性与予盾,痛苦与与赎回的关系,从黑暗到光明的旅程,还有跳越逆境到平安。当进入展览场地,观众会成为这个经歴的一份子。
“HOPE & GLORY”源自英国维多利亚时期的一首爱国歌《希望和荣耀之地》(”LAND OF HOPE & GLORY“),一首希望拥有更强大帝国的圣诗。这个展题,既借取其意又带讽刺意味,一方面指每个自己心中不同的希望和荣耀,同时也是为圆帝国梦而不能避免的包袱。
Birch构思这庞大的设施,其中一个主旨是创造一个彷照马戏团一样的全封闭的艺术空间,重塑其传统文化上的角色;在这急促狂乱的都市环境中提供一个短暂的异国世界,让这里的人可以有喘息的机会,暂且抛开烦恼,感受一次具小区性的奇妙旅程。
对于在香港将如此规模的视觉艺术变为现实而言,其中的挑战和复杂程度是空前的。但是在面对挑战的过程中,一种搭建私人与公众机构交流桥梁的新模式也逐渐形成。这种模式将艺术家,企业家,学者和政府聚在一起,其所提供的支持对视觉艺术项目而言是非凡卓越,也是前所未有的。
一系列互相关连的20多媒体设施把寛敞的空间缔造为神话般的迷宫,在这样的空间中,使文化和歴史互相结合,引发观众对自己与过去,现在与未来关系的追问。
正如真正的马戏团集结全球各地的精英,创造一个充满多重观感刺激,令人目不睱给的另类冒险,在“HOPE & GLORY”里,Birch把来至香港和世界各地的艺术家,设计师,音乐家,导演,摄影师,演员,游戏王和建筑师集合在一起,携手创作一个空前企划。每一个人诠译一个他们对这奇妙又充满好奇的“HOPE & GLORY”概念世界的独有见解。被邀合作的设计者包括:香港艺术家黄炳培,摄影师夏永康,英国摇滚乐队UNKLE,导演胡兴宇,设计师杨志超,建筑师Paul Kember,演员吴彦袓和北京艺术家苍鑫等。
是次展览里,Birch透过自己及其它艺术家的作品反映出多个主题,这些主题包括:对于艺术演化成舞台的概念;对于马戏团和游乐场,科幻小说和神话的着迷;还有对于手工艺创作传统的专注。
“HOPE & GLORY”的设施透视着那种在歴史和不同文化里常常出现的”英雄传奇“式的表现手法。从古希腊史诗”奥德赛“到现代科幻电影,如《星球大战》,《银翼杀手》中都可看到英雄的原型设定。“HOPE & GLORY”里透过不同媒体的叙述手法 ﹣电影,雕塑,音乐,影像,油画,游戏和现场表演,复述有关原型的主题:例如人类生存于世的相对性与予盾,痛苦与与赎回的关系,从黑暗到光明的旅程,还有跳越逆境到平安。当进入展览场地,观众会成为这个经歴的一份子。
“HOPE & GLORY”源自英国维多利亚时期的一首爱国歌《希望和荣耀之地》(”LAND OF HOPE & GLORY“),一首希望拥有更强大帝国的圣诗。这个展题,既借取其意又带讽刺意味,一方面指每个自己心中不同的希望和荣耀,同时也是为圆帝国梦而不能避免的包袱。
Birch构思这庞大的设施,其中一个主旨是创造一个彷照马戏团一样的全封闭的艺术空间,重塑其传统文化上的角色;在这急促狂乱的都市环境中提供一个短暂的异国世界,让这里的人可以有喘息的机会,暂且抛开烦恼,感受一次具小区性的奇妙旅程。
对于在香港将如此规模的视觉艺术变为现实而言,其中的挑战和复杂程度是空前的。但是在面对挑战的过程中,一种搭建私人与公众机构交流桥梁的新模式也逐渐形成。这种模式将艺术家,企业家,学者和政府聚在一起,其所提供的支持对视觉艺术项目而言是非凡卓越,也是前所未有的。