美术文献艺术中心将于2012年10月19日-11月16日举办“往生经——范安翔个展”。范安翔，1975年生，毕业于湖北美术学院，现任教于湖北师范学院美术学院，曾于2007年在北京、台北举办个展，并参加2005年“未来考古学”第二届中国艺术三年展，2012年“引爆”青年艺术家扶持推广计划展等等国内外大展。

近年来，回望中国传统文化是很多艺术家的共同诉求，这也体现了这个民族在文化断裂之后，希冀重新找回自我，寻求精神归属的心境。范安翔并非近几年开始借鉴与反思传统的年轻艺术家，自其创作伊始，他的作品就传达了这方面的思考。其作品常用的浅黄与浅灰的底色，亦让人联想到古代书画，他笔下经¬常出现的元素——树木、乱石、水纹、云朵、古代器具等形象以及描绘方式能清晰地看到水墨、版画等艺术的印迹，传达出他对传统文化与当代文明关系的思索。

他的最新系列作品中出现了越来越丰富的与“时间”和“生命”相关的自然之物，如千疮百孔的石头、动物骨骼、贝壳、海螺、植物种子等，这些东西散布在废墟、泥沙等自然环境中，或是类似博物馆陈列柜、古代器皿等人工之物中，散发出神秘悠远的历史色彩。这些物体具有共同的特征：它们都是时间的遗迹与生命的标本，沉淀了久远的记忆。虽然这些形象呈现了生命的荒芜，但却因饱含生命的记忆而蕴含生机。这种在范安翔之前作品中少见的温情，可能来源于他对生命的一种新的感知和体悟——对自然的观察以及与佛学的亲近，常促使他去思索生命的轮回与意义。他近期作品较之前更丰富多义，他不再过多地通过人物或其他形象去直接传达情绪，而是在画¬面中描绘种种细节，让观者自己去寻找蛛丝马迹，让物自现。而这也正是范安翔一直仰慕的中国古代的艺术精神，它与“一沙一世界”的佛理相通，体现着古代东方文明独特的世界观与生命观。从这个意义上来说，范安翔近期的作品在形式和语言的变化上恰恰也对应了他对”生命”和”时间”所做的东方哲学式的体悟。


美术文献艺术中心供稿
2012-10-10