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    10年
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  • 地    区:
    台湾-台湾地区
作品信息 作者信息 交易评价 本画廊其他作品
尺寸 20.3x20.3(cm) 创作年代 2017年
作品分类 油画 材质 木板 题材 抽象
作品标签
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作者信息

Peter Opheim 彼得·奥普海姆

Peter Opheim 彼得·奥普海姆

出生年份: 1961
籍    贯: 国外-美国

作者介绍

彼得·奥普海姆 (1961-)

 

瓦西里·康丁斯基 (Wassily Kandinsky 1866-1944)曾在1913年写道:「创作一幅画,即创造一个世界。」

看着彼得·奥普海姆的作品之际,我们仿佛进入了另一个世界:进入了一个似是由孩童编织出,充满多彩生物的奇幻世界,而这个世界是超脱于物质层面,且脱离于自然本身的。

将工作室设在纽约的彼得·奥普海姆自圣尤拉夫学院毕业后便朝专职艺术家发展,除了四处游历,累积创作能量之外,他更积极参与各项国内外展览,并于1995年获得美国帕洛克基金会(The Pollock-Krasner Grant)的研究奖助。尽管早期的创作以优美、缤纷而不紊乱的抽象绘画为主,2011年彼得却放弃了耕耘25年的抽象绘画,转而追求创造一个具象的异想世界,先前画布上的线条和块面则转换成那些只存在其脑海中、前所未见的生物形体。

不过,彼得并非凭空描绘这些奇想生物,而是先将想像中的模样透过黏土实体化,再以类似描绘静物或肖像的方式呈现。而相较于绘画,彼得的创作方式更像是在雕刻:用厚油彩涂出层层色块,使画作具有雕塑般的立体感。对他来说,覆盖和刮除的过程不仅是线条和颜色的累积,更是一种叙事的形式,一个使他的生物幻化成真的过程。同时,当绘画所用的「颜料」转化为为雕塑的「原料」,亦重新定义了绘画这种媒介。

由于是描绘想像,色彩上的呈现和图像的造型皆不受拘束:画中的生物有着优雅而明亮的色彩,搭配些许立体派主义的结构以及儿童黏土般的质感,使观者产生了立体与平面间的错视。然而,这些看似奇趣的生物,有些四肢错位甚至脱节;有些存在令人会心一笑的成人幽默;有些色彩颠覆了一般人对其的感受和联想;有些构图不免让观者反思孩童和成人幻想世界碰撞时所产生的不安。在艺术家崭新的视觉语汇下,观者被鼓励重新思考这个奇幻世界的理性与感性面,并目睹彼得如造物主般,继续透过其厚重的颜料和朴拙的线条使生物从他的创作天地中诞生。

彼得·奥普海姆是在国际当代绘画领域中备受肯定的美国艺术家之一,至今已在许多知名当代画廊和国际艺术展中曝光,包括洛杉矶的Zevitas Marcus Gallery,首尔的Columns Gallery以及东京的hpgrp GALLERY。此次在红野画廊的展出为其作品首次在台曝光,积极促成此展的红野画廊也希望藉由此展抛砖引玉,继续为其他国际艺术家前进台湾开辟新道。
   

CV

1961年出生於蘭茨圖爾,德國。

個展

2017    Wunderkammer,Rood Gallery,纽约,美国
2016    Fables of the Eleven Rooms and Six Houses, Zevitas Marcus,洛杉磯,美國
2014    The Place on the Other Side of Air, Now Contemporary Art,邁阿密,美國
2012    LAND, Boltax Gallery, Shelter Island,紐約,美國
2012    FOREST, Steven Zevitas Gallery,波士頓,美國
2011    HERE, The Columns Gallery,首爾,南韓
2011    Peter Opheim | New Paintings, VOLTA NY, Steven Zevitas Gallery,紐約,美國
2009    Saranwrap Up My Little Life, Donna Leatherman Fine Art,紐約,美國
2009    Big Pie Modern Architecture, Gallery Jones,溫哥華,加拿大

展覽經歷

2017    New York Art Live, hpgrp Gallery,大阪,日本
2017    Figure / Landscape, Zevitas Marcus Gallery,洛杉矶,美国
2016    Random, David Anthony Fine Art, Taos,新墨西哥,美国
2016    Summer Group Show, Now Contemporary Art,迈阿密,佛罗里达州,美国
2016    Group Exhibition, Osaka Art Fair, hpgrp Gallery,大阪,日本

2015    The Guston Effect, Steven Zevitas Gallery,波士頓,美國
2015    Valentine’s Cardiovascular, Geoffrey Young Gallery,大巴靈頓,美國
2014    Pumpkin Pie, Daniel Rolnik Gallery,洛杉磯,美國
2013    Group Exhibition, Miami Project, Steven Zevitas Gallery,邁阿密,美國
2013    By The Seat of Our Pants, Boltax Gallery, Shelter Island,紐約,美國
2013    Why am I so Awkward, Steven Zevitas Gallery,波士頓,美國
2013    Group Exhibition, ArtMRKT Hamptons, Boltax Gallery, Bridgehampton,紐約,美國
2013    Pink, The Columns Gallery,首爾,南韓
2013    Group Exhibition, ArtMRKT San Francisco, Steven Zevitas Gallery,舊金山,美國
2013    Childs Play, Sarasota Art Center,薩拉索塔,美國
2013    Group Exhibition, New Contemporary Art,邁阿密,美國
2013    What Can I do for My Salvation, The Columns Gallery,首爾,南韓
2012    Group Exhibition, Miami Project, Steven Zevitas Gallery,邁阿密,美國
2012    Art Platform Los Angeles, Steven Zevitas Gallery,洛杉磯,美國
2012    Gallery Artists and Collection, The Columns Gallery,首爾,南韓
2012    Group Exhibition, Art Pad San Francisco, Steven Zevitas Gallery,舊金山,美國
2012    Group Exhibition, ArtMRKT San Francisco, Boltax Gallery,舊金山,美國
2012     At HoMe: Living with Art and Design, The Columns Gallery,首爾,南韓
2011    I am who I am; The Portrait Reconsidered, Steven Zevitas Gallery,波士頓,美國
2011    Group Exhibition, NEXT Art Fair, Steven Zevitas Gallery,芝加哥,美國
2011    Group Exhibition, Seoul Open Art Fair, Columns Gallery,首爾,南韓
2011    Inaugural Exhibition, Columns Gallery,首爾,南韓
2011    Given a Miniscule Ledge, Norwood, Curated by Liz Parks,紐約,美國
2011    Group Exhibition, Korea International Art Fair, Columns Gallery,首爾,南韓
2010    A Private Exhibition: Works by Le Corbusier, Nall, Pablo Picasso, Peter Opheim, Donna Leatherman Fine Art,紐約,美國
2010    Size Sensitive, Gallery Jones,溫哥華,加拿大
2009    Outside In, Wassaic Project, Maxon Mills Art Center, Wassaic,紐約,美國
2008    In Focus, Seattle Art Museum,西雅圖,美國
2008    Selections: Modern and Contemporary Abstractions, The Hardwood Museum of Art,陶斯,美國

媒體報導

Cate McQuaid, “Delightfully Unsettling,” 波士頓環球報,31 July 2013
Cate McQuaid, “Innocence and Experience,” 波士頓環球報,4 April 2012
Steven Zevitas, “12 Must See Painting Shows: March 2012,” 赫芬頓郵報,7 March 2012
Evan Garza, “Painting Like a Sculptor: In the Studio with Peter Opheim,” New American Paintings Blog, 28 February 2011
Cate McQuaid, “Monstrously Provocative Portraits,” 波士頓環球報,9 February 2011
Tom Collins, “Outside Looking Out” 阿爾伯克基日報,27 October 2006

圖錄

New American Paintings, The Open Studio Press,波士頓,美國, Number 98,2012
VOLTA NY, “Life as we know it; Peter Opheim” by Michael Wilson,紐約,美國,2011
Peter Opheim/Pleasure, Lisa Kurts Gallery,曼菲斯,美國,2005
United States Embassy Kuwait, Art in Embassies, Bayan,科威特,2004
CA/T, Contemporary Art Taos, The Harwood Museum of Art,陶斯,美國,2003
Peter Opheim/Occasional, Peyton Wright Gallery,聖塔菲(新墨西哥州),美國,2003
New American Paintings, The Open Studio Press,波士頓,美國,Number 18,1998
SW/96, Museum of Fine Arts, Museum of New Mexico,聖塔菲(新墨西哥州),美國,1996

獎項

波洛克-克拉斯納基金會獎,紐約,美國,十月,1995

典藏

First National Bank,聖安東尼奧,美國
賀曼賀卡公司,堪薩斯城,美國
Harwood Museum of Art,陶斯,美國
休士頓白玉蘭酒店,休士頓,美國
西北航空,曼菲斯,美國
The Progressive Art Collection,克里夫蘭,美國
The Purme基金會,首爾,南韓
威尼斯人度假賭場酒店,拉斯維加斯,美國


 

 

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