展望是中国最早以超级写实的方法进行创作的凋塑家，代表作《坐着的女孩》已成为中国美术史的经典作品。他也是最早以「中山装」作为象徵性符号元素创作空壳凋塑的艺术家，1994年为此举办个展，连同另外4位元凋塑家的系列个展，被认为是中国当代新凋塑的开始。展望的行为表演《94清洗废墟》也是较早的关注城市变化中艺术与社会变革矛盾关係的作品。从1995年开始创作的以不锈钢材料製作的《假山石》系列成为展望的最重要代表作品，空壳的假山石承袭了中山装的衣服空壳和运用符号和材料的观念，成为他后来很多新作的原型，不锈钢假山石探讨了自然文明与工业文明的关係，预示和建构了一种特殊的中国方式。知名艺评王嘉骥的观察极为细腻：展望的艺术如镜如鑑，映照了世界的现实；不但如此，他更有意识地彰显「假山石」的「假」，以之揭露中国当代文化的断裂现象。展望的《假山石》选择用不鏽钢的材质加以抛光，做出镜面的效果，得以反射周围环境的色彩。他巧妙地运用展示场所特有的空间结构，带入透视学的视角观点，使其作品呈现出既沉静又祕密的特质，藉此揭露人与人之间既对话又疏离且私密的多重心理。也因为「抛光后的不鏽钢」複製了「天然石头肌理和造型的变化」，致使其镜面在反射现实世界的物象时，都会变得扭曲和破碎，因此本身包含了人与自然的矛盾和对抗的涵义。当《假山石》放置在现代建筑物之中，金属的表面反射着工业文明冰冷犀利的光芒，传统在工业的笼罩下，变得式微而无力，突显出都市的现代文明与传统文化之间的语义冲突。2000年展望则开始以行为凋塑的方式，把作品放入公海，放到珠峰顶上以及构想将不锈钢陨石重返外太空计画。2003年创作的「都市山水」系列，用餐具创作了看似很物质化的城市风景，被选入威尼斯国际当代艺术双年展首次举办的中国馆。后又在美国和英国的当代艺术博物馆参加国际艺术的巡迴展览，创作了多个不同的国际都市。展望作为一个具有实验精神的当代艺术家，一方面吸收和运用了西方现代艺术发展的成果，同时坚持自己的创作道路和方向，创造了一个属于他自己的艺术世界。