唐伟民职业画家，1971年出生于湖南，1991年毕业于湖南师范大学艺术系专科，2000年考入广州美术学院油画系研究进修班。  

唐伟民的画，给人一种既熟悉又陌生的感觉。人们很容易将唐伟民的画归入藏族题材。不少油画家在藏族题材上获得成功，让这类题材在中国当代油画创作中并不陌生，尽管无论是画家还是观众，真正熟悉藏民生活的为数甚少。  

唐伟民作品《春思》    

唐伟民的作品，并不是普通意义上的藏族题材。他从不避讳自己没有去过西藏，“画西藏，是因为它很远。”唐伟民虚构了一个幻想的西藏，他在大部分作品里反复描画一个不存在的藏族女子。她遗世独立，清透的眼神中有着不食人间烟火的孤冷与倔强，空灵、悠扬的画面，带有淡淡的浪漫主义气息。  

唐伟民作品《侧面》    

唐伟民从来从不掩饰作品的虚构性。在他作品中反复出现的人物，与其说像饱经风霜的藏女，不如说像久处深宫的女官。即使唐伟民画的不是现实中的藏女，她的反复出场也消解了观众对藏女的陌生感。既然观众对藏人生活并不熟悉，唐伟民就可以放开手来玩味这熟悉与陌生的游戏，让他的作品可以自如地从现实生活中跳进跳出， 让观者的心理在现实与虚构之间起伏，获得一种视觉和心理愉悦。  

唐伟民作品《秋雾》    

唐伟民作品的陌生感，正在于它们与众不同的精神气质和情感调子。这种精神气质和情感调子，既是作品的也是作者的。尤其是在熟悉的题材中，不同的精神气质和情感调子就体现得更为明显。比如，同以藏族女孩为题材的油画，唐伟民的庄重就不同于艾轩的感伤。对于唐伟民来说，画面的一切安排都是为了这种情感调子的传达。

唐伟民作品《春 》    

艺术并不会因为题材的穷尽而走向终结，原因就在于不同艺术家的不同气质。只要充分展示了自己的气质，就会创造出熟悉而又陌生的作品。这样来看，绘画如同演奏一样，同样的曲目，会因为演奏家的不同气质而成为不同的作品。唐伟民在经过艰苦的探索之后，终于在藏女题材中找到了自己的精神归宿。因此，与其说他所画的形象是现实中某位藏族女子，不如说他塑造了一位他心中的女神，用她来承载自己的精神寄托。  

唐伟民借助藏女来表达自己的精神高地，独特的精神诉求和情感特质的融入，让唐伟民笔下的人物显得陌生，但是朴实的写实技法，又让唐伟民笔下的人物似曾相识。唐伟民没有因为表达个人情感的需要而走向变形的表现主义，也没有因为写实的需要而成为现实的奴隶，他在限制之中表达自由，在熟悉之中追求陌生。  

唐伟民作品《静夜》    

他迷恋旧物的质感，也迷恋旧时光的纯粹。他虚构了一个幻想的西藏，反复描画一个不存在的藏族女子。以便，向他迷恋的漫漫来路致敬。  

*文中关于唐伟民作品配图均为昆山艺术宫收藏，如需转载请注明出处。