杨培江的画有鲜明的特色，给人的印象很清新。现在画画的人非常多，作品铺天盖地，每天接一大堆请柬，有人建议我说不要看，但既然寄来了请柬，不看的话会觉得对不起对方，时间浪费了不少，看过去又没什么印象，而杨培江的画却给我留下了很鲜明的印象。

首先他的基本功很扎实，造型能力很强，人物画对此要求比较高，而杨培江画人物是顺手就画，就像下棋似的，下到哪步是哪步。传统中国画有一个概念叫“取势”，一笔接一笔，这是真正的大画家该有的能力，国画如此，西画也应该这样。如果造型有问题，想想画画，那就画不好了。

另外，杨培江打破了油画、水彩和国画的界线，很多人问我杨培江的画属于哪一种画，我回答，杨培江的画不是油画也不是水彩和国画，就叫“画”，不要有界限。

传统中国画以水墨为主，也有一些淡彩，这与中国的物质材料有关系，从“绘”的字形来看，是画在丝织品上的，是中国独有的，虽然考古发现印度古代有蚕，但是他们没有发展成养蚕技术，很多人想把中国画的“中国”去掉，因为没有法国画、美国画等，为什么要有中国画呢?其实英法美确实没有自己的绘画，油画不是哪一个国家发明的。中国画与中国绘不同，“画”的本意是画直线，而“绘”是用彩色，中国绘画在丝织品上画淡彩，同时又受中国道家思想的影响，反对灿烂的颜色，“五色乱目”，色彩要单纯，不鲜亮，外国人说中国画在色彩上是有缺陷的，但这种“缺陷”正是中国画的特点。杨培江把这个“缺陷”改变了，绚丽丰富的色彩，这点很不简单，我就欣赏他的色彩运用。

中国画有道家精神在其中，在视角上并不丰富。而杨培江的绘画色彩非常丰富，吸收了西画的一些因素，力求充分表现对象，融诸法于笔端，打破各个绘画门类的界线，视觉效果特别突出。所以杨培江的画不要用哪一种画来限制，就称其为“画”就可以，他的画法值得推广。