冷军和画友在洞庭街86号写生创作现场

《雨香》 40cm×80cm 布面油画 2012年

近年冷军的创作状态更为舒展和自由，除了他那惊人的“写实绝技”，也尝试绘制一些笔触更为写意的场景写生作品。此次展出的63件作品，将全面呈现这位艺术家最新的创作动向和艺术思考。

商报：您在上世纪90年代创作了描绘世界地图、五角星之类的超写实作品，在艺术界引起极大关注，后来您开始画人物肖像类作品，从画物转向画人，题材的转化是否也体现了您的一些思考？

冷军：实际上想法很简单，我一直都在考虑画人物的事情。因为人物和普通的事物不一样，对人的观察和看一件东西的深入程度不一样。

我举一个很简单的例子，一个人的脸色好坏，通过照片是拍不出来的，但是看真人一眼能够看出来。在视觉上还有很多没有被挖掘和开发出来的东西，如果通过油画材料，将眼睛看到的东西如实地表达出来，这就是我最初的想法，但是一直不敢做，觉得自己功力还不够。

同时，模特也不容易找，我创作周期较长，需要模特一待就是几个月。直到2004年时，有个女孩愿意给我做模特，使我完成了第一幅人物作品《蒙娜丽莎 关于微笑的设计》。那是我的初步尝试，就是如何用油画的材料把我们看到的东西如实地反映到画布上去。某种意义上我是把油画材料的表现力拉到一个高度。国内很多人把我定位为“超写实”，我认为这个概念还不是很准确，称为“超限绘画”比较合适，就是达到了油画的极限。

商报：在当下写实主义绘画已经不仅仅是以往所谓的古典油画，您对写实主义绘画的概念如何定义和理解？

冷军：在很多人心目中写实就是古典，其实我看不尽然，因为古典是一种审美，是一种趣味。古典的趣味也可以不写实，不写实也可以古典。对写实，我的理解就是比具象还要实在一点，一般说的具象是一个造型，或一个具体的形象，它比具体的形象还要实一点，就是还要具象一点。它里面可以有古典的审美，也可以拒绝古典的审美，也可以有其他的审美趣味。因为它的审美可以是多元的，不需要单指古典。

商报：作为写实画派成员之一，您认为写实画派与个人艺术创作是怎样的一种互动关系？

冷军：写实画派的出现和中国整个文艺历史有很大关系。二三十年前的美术教育主要以写实为主，上世纪50年代到80年代造就了一大批现实主义艺术家，从世界范围内来看，这是一个很特殊的群体，从写实油画的角度看，在全世界应该是属于最高水平的。在时过境迁的今天，中国还存在一部分从事这种艺术创作的人，他们实际上和我们现在的艺术观念在形式上还是有一点相左的，但是这部分人在全球艺术发展的角度来看是很稀有的，我认为写实绘画在今天需要保护和发展。

写实是人类的遗产，西方的写实主义绘画，现实主义艺术，最后被我们保留下来，现在西方人不会画这些东西了。写实绘画就目前而言，的确不容乐观，很有可能就是最后一拨人了。所以我觉得把它变成一个派别，应该也是很悲凉的一件事情。对我来说，我也是受过很严格训练的，我对写实很有兴趣，我的艺术取向就是现实主义的。

商报：此次在北京的展览还会展出您近年创作的“现场写生”作品，与您以往的超写实作品有很大区别，这部分作品最初的创作动机是什么？

冷军：这批以“现场”为名的作品，其实画的是我日常的休闲状态。每年春节朋友们都会聚在一起喝茶、聊天。特别是郭润文回来过寒假我们几乎每天都泡在一起。后来大家觉得挺浪费时间的，建议一起画画玩。先是外出边郊游边画画，后来慢慢也回画室画，总之是一个很怀旧的状态。

画“现场”是缘于一次偶然，一次我们去户外画风景，当时我没有找到好的角度，突然回头，看他们几个坐在一起画画的样子很入画：他们在画风景，而他们与风景之间又是一个很有趣的场景，如果把他们作画的场景画出来也挺有意思的，当时完全是抱着一种玩儿的心态画的。

商报：场景写生的作品与您以往的超写实绘画有着怎样的关系？

冷军：关系非常大。上世纪90年代开始，我一直在从事超写实绘画的创作，一画就是几个月。超写实绘画中的技法基本都是在一种重复“制作”的过程中进行，慢慢地“制作”久了，就会把绘画本身的“画意”在无意间丢掉，这样很容易让人的绘画感觉变得迟钝起来。如果艺术家在创作时没有了绘画感觉，时间久了就会出问题。

我平时会有意变换一些手法或画种来进行调剂，写生也算其中一种。特别是这样的“现场”写生，其高难度更能调动作画的激情，保持感觉，为超写实绘画提供精神动力。而且恰好我有这么好的机会，每年春节期间能和几位朋友在一起画一些这样的作品，同时也是一件非常愉快的事。

商报：画室中的艺术家和模特成为了绘画的主体，这样的改变对您的刺激在哪里？

冷军：我描绘的就是我们一起画画的场面，是现场画，而不是对着照片去画，是纯粹的现场写生，画照片和画写生有本质区别。如果是对着照片我根本就不会有想画它的念头，画家作画也需要状态。只有现场才能激发出画家作画的欲望和冲动，“想画”比什么都重要。

同时，这样的现场写生难度很大，一天的时间在一张50cm×70cm的布面上完成一个复杂背景和若干个行动自如的人物，可想而知。因此这样高难度的作画对象，才真正具有挑战性，激发作画的欲望，同时也更能达到我“磨刀”的效果。

记者 周晓

来源：北京商报