张大千

张大千去世不久，有关单位1983年在中国美术馆举办张大千作品展览，纪念这位为我国绘画艺术做出了重要贡献的大师。荣宝斋收藏的两件张大千巨幅手卷《华山云海》和《设色山水》被借去参展，成为整个展览会中最为人瞩目的佳绘。1994年荣宝斋“百年之庆”，分别在北京中国美术馆、香港和韩国举办荣宝斋珍藏艺术品展览，也都展出了这两件作品。1999年为纪念全国政协成立50周年，在政协礼堂举办的“近代中国画名家”大型画展上，这两件作品再次成为最耀眼的展品。据悉，台湾和海外都不曾见过他的这类作品。这是迄今所知张大千价值最高的作品。

　　这两件作品，蕴藏着一个生动的故事，体现了张大千豪爽的性格和他与荣宝斋的缘分。张大千不但是个艺术大师，还是个美食家；不但自己做得一手好菜，更是许多名菜馆的座上客。他居京时，最喜欢吃南新华街“春华楼饭庄”老板白永吉做的菜，还时常带一帮食客来；不仅在这里吃，白老板还经常往他家里送鱼翅。然而，不管是吃饭还是送鱼翅，白老板从未收取分文。时日久了，张大千觉得不好意思，于是先后画了以上两件巨幅山水画赠送白老板。后来，这两件宝贝又偏偏流入了荣宝斋的收藏柜，这当然不是偶然的。张大千与荣宝斋的交往也一样的豪爽。在北京，他的画都由荣宝斋装裱；荣宝斋还专门精心为他研制朱砂、石青、石绿等绘画颜料。他则大力支持荣宝斋。画家一般都不愿意为南纸店作笺纸画稿，因为那被认为是“雕虫小技”，不屑一顾，更何况张大千这样的大画家。然而，荣宝斋需要时，他却毫不推辞。他曾先后三次“屈尊”为荣宝斋作笺纸画稿三套，每套八张，既有山水，又有花卉，分别刊于1935年、1951年和1957年各版本的《荣宝斋诗笺谱》。著名画家为荣宝斋作笺纸作画稿，除张大千外，还有齐白石、溥心畬、吴待秋、陈半丁等，这是荣宝斋的笺纸被誉为“琉璃厂诸笺肆之白眉”的原因之一。

　　三四十年代，张大千就享誉中国画坛，有“南张(大千)北溥(心畬)”之称，一般画店老板求他作画十分困难；荣宝斋却是另一种情景，不管是经理还是伙计，只要向他说明店里需要什么样的画，他二话不说，很快就满足要求。琉璃厂文化街和与之交叉的南新华街，每年正月初一到元宵节期间的厂甸集市，是北京最热闹的地方之一，所有的画店都拿出最好的画挂在橱窗上，行话叫做“窗档”，以显示自己的实力。有一年春节，张大千一气为荣宝斋画了15幅“窗档”，令同行羡慕不已，自叹不可企及。荣宝斋的经理王仁山与张大千的交情非同一般。一次，王到荣宝斋上海分店办事，顺便邀张到店里叙谈。二人谈得十分投机。最后，王对张说：“先生若赏脸，我请先生一起到北京，不光包先生的机票，还请先生吃谭家菜。”谭家菜！提起谭家菜，张大千就神采飞扬：“谭家菜，周家酒，吃了喝了还不想走。”王仁山对画家的吃、用、脾气秉性，了如指掌。张大千在北京，除了“春华楼饭庄”之外，最爱吃的就是谭家菜了。

　　对王仁山这个非常友好的邀请，张大千是不会推却的。数日后，他们一起乘飞机到了北京。王仁山立即在谭家菜馆订了菜。三天后，张大千偕好友溥心、陈半丁等前来品尝谭家菜。席间，老朋友无拘无束，谈笑风生，到得意时，张大千竟把鞋脱了。谭家菜馆是官宦、名流和富人常光顾的地方，室内布置十分讲究。墙上所挂的名画中，有一幅张大千的荷花。王仁山见物生智，把话题引到荷花上来：“张先生这荷花画得多好，让人见了就不愿意走。荣宝斋有许多名人字画，其中荷花也不少。但依我看，是张先生画得最好，只有张先生把‘风吹荷花十八变’的种种妙趣表达得淋漓尽致。”“王老板过奖了。你的意思，是不是要我为贵宝号画些荷花？”“如先生方便，那再好不过了。”通过与画家交朋友，达到做生意的目的，这正是王仁山的高明之处。

　　1943年王仁山五十大寿，张大千特意以敦煌壁画的风格画了一幅《古梅图》，并题“梅花小寿三千年”，赠送王仁山，以示祝贺；还由其兄张文修在画的下方题了一段很长的文字：仁山道兄行年知命，至友祝者或称其谦，抑或慕其鸿猷，或馈王母之桃，或献南山之颂。祝者固非虚誉，但非仁翁之所惬心。修交有年，知之至稔，且为吾弟大千之老友，恭介诞降，由敦煌绘红梅一株以寿之，取其清新俊逸之故也。盖仁翁虽操计，然筹小试匠心，而园林也，名山也，靡不有其足迹，性秉清逸。故大千以梅为寿，欢喜欲狂，适与性合故也。今缀数言，略表景仰，尤佩其居闹市之中，不失高尚之性，仁者乐山，信然乎。由此可见王仁山与张大千及其兄张文修交谊之深。

　　张大千是第一个去敦煌研究、临摹壁画的中国画家。1941年他带一班人马去敦煌这个世界级文艺宝库，一住就是三年，受益匪浅，使其画风发生了深刻的变化。从此，向他索要敦煌风格作品的朋友越来越多，牵扯他很多精力。如何摆脱这种困境？他想起荣宝斋擅长印笺纸(诗笺、信笺)，能不能用这种传统印刷方法来印他的画？如果印得好，印出一批来送人，岂不可以减轻许多应酬之苦吗。他对荣宝斋经理王仁山说出了这个想法。王仁山爽快地答应试试看。张大千十分感激王仁山的理解和支持。然而，尽管王仁山对印张的画很有信心，张大千却仍不太相信荣宝斋能印得好。他接着王仁山的话说：“不过……”欲说又止。

　　王仁山知道张大千的意思：荣宝斋的雕版印刷技术虽然是北京各南纸店的佼佼者，但从来都只印大不盈尺的笺纸，要印大幅的中国画，尤其是要印他以敦煌壁画风格画出来的画，谈何容易！王仁山任荣宝斋经理二十年，潜心研究雕版印刷技艺，是这一传统艺术的专家，虽说以前未印过大幅的中国画，但他熟悉这种技艺的特点和本店技师们的技术水平，有把握印好，因而胸有成竹地笑道：“大千先生，您说‘不过……’是什么意思？”“不过，我担心我画出来，你们不一定能印得使我满意。”张大千停顿一下，捋着胡子，面带几分神秘续说道：“我现在的画同去敦煌以前可大不一样了。”“请您放心，只要您把画交给我们，准保让您满意。”“但愿如此。”“一言为定。”几天后，张大千送来一幅纵105厘米，横38厘米的《敦煌供养人》。此画线条练达、流畅，力度非凡，人物很有神韵，确系面目全新的力作。王仁山高度重视这件作品的复制工作，把它交给经验丰富、技术最好的师傅复制，并反复嘱咐，一定要印好，通过此画的复制，使荣宝斋的印刷技艺来个突破，让张大千惊喜。结果如王仁山所期。他带上原作和复制品去见张。复制品从纸质、用色、线条到神韵，均与原作丝毫不爽，以致张大千一时难以分辨，遂拍案叫绝：“王老板，真可谓‘三日不见，刮目相看'呀！”王仁山以几分戏谑的口气问：“大千先生还满意吗？”张大千捋起胡子哈哈大笑：“你王老板办事还有什么不放心的呢。”

　　张大千与王仁山相交有日，对其办事能力和可信程度，的确是很放心的。他怎么也不会忘记1940年王仁山帮助他的学生肖建初从北平回四川同他一起去敦煌的事。当时日军继续大举进攻中国腹地，战事正紧，肖建初被困在北平。日本宪兵和特务盘查很紧，满口四川话的肖建初如果单独南下，必凶多吉少。王仁山得知此事，想出了个比较安全的办法，帮助肖建初突围。他让肖穿着长袍马褂，戴上瓜皮帽，扮成荣宝斋的二掌柜的，并派一个伙计随从，一路声称要去山西收购文玩字画，果然一路顺风。到山西，再绕道回到了四川。1949年，张大千离开大陆，流寓国外，最后定居台湾。由于政治和地理的原因，荣宝斋虽然与他失去了联系，但彼此情缘未断。作为一个国画艺术大师，荣宝斋依旧推崇他，继续经销他的作品，并收藏他有代表性的优秀作品。

　　本文开头提到的两件作品，是他40岁左右所作。他当时艺术上已经成熟，形成了个人的风格，而且精力充沛。《华山云海》纵46.3厘米，横569.6厘米，初师张僧繇法，后稍加勾勒，似李思训，是一幅金碧山水，全都用金粉、朱砂、石青、石绿、蛤粉等矿物颜料绘成，金碧辉煌，气势雄伟。自题《西江月》一阕：

　　到此欲骄日月，回头又失蓬莱。

　　秋风吹出井莲开，何处长安尘。

　　雪下玉龙游戏，月中青女徘徊，

　　眼前忆着锦江来，今古纷纭玉垒。

　　傅增湘为其题名《华山云海图》，并赋七绝一首：

　　神工直逼王安道，仙掌莲花手抉开。

　　兵气初销更西笑，三峰岚翠泼天来。

　　作镇西天一华山，雄奇秀拔照人寰。

　　尽收气象纤毫底，持压跳踉万怪顽。

　　《设色山水》纵47厘米，横559厘米。此图运用写意手法，从宏观上描绘了祖国山河的雄奇阔达，对局部山石的处理上，又不失细致入微，秀润峻拔，令观者回味无穷。他离开大陆以后，由于年事已高和眼睛不济，已画不出这样的作品了。荣宝斋熟知这两件作品的艺术价值，不失时机将其收入自己的收藏柜，成为镇斋之宝。此外，还收藏他的立轴、册页、对联、扇面、书札等多件，既有山水，人物，花卉，也有书法作品。大约在张大千辞世的前二三年，他在北京的一个侄女及她的儿子，要绕道美国去台湾看望他，拿着张大千的两件作品到荣宝斋出售，筹备旅资。按照当时的收购价，这两件作品是远远不够的。为了帮助他们实现这个夙愿，也寄托荣宝斋对这位久违的艺术大师的敬意，荣宝斋把作品留下，给了他们足够的旅资，并托他们带去荣宝斋以木版水印方法复制的张大千的一幅仕女、一幅花卉和一对精美的石章，还请他们转达荣宝斋对大师的敬慕和问候。

　　这母子二人虽然到了美国，但由于当时两岸关系仍处僵局，竟未能如愿转道台湾。然而，荣宝斋送给张大千的东西，最终还是辗转到了他的手。大师见物生情，引起了对往事的回忆。他本想画张画回赠荣宝斋，但不知荣宝斋的故人是否还健在，只好作罢。然此事勾起他对许多故人的思念，因而托来人带给北京画家叶浅予、胡爽盦、田世光每人一幅画，以寄托他对故人的情怀，张大千离开大陆已半个多世纪，辞世也已快二十年了，荣宝斋当年与他交往的老人也已相继故去，但他与荣宝斋的友谊仍留在荣宝斋职工的心中，他的佳作将在荣宝斋永远流传下去。