- 资质:AGA 艺
- 评分:
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 9.6分
- 印象:
- 经营时间:16年
- 展厅面积:
- 地 区:北京-朝阳
咏叹调
- 展览时间:2014-10-10 - 2015-01-01
- 展览城市:北京-朝阳
- 展览地点:798艺术区陶瓷二街虹墙画廊
- 策 展 人:李邦耀
- 参展人员:
展览介绍
咏叹调
李邦耀
关于花儿的故事,在文学与艺术史的演绎中,一直扮演着重要的角色。仅以宋词为例,就不胜枚举。譬如:紫薇朱槿花残,斜阳却照阑干。① 绿杨烟外晓寒轻,红杏枝头春意闹。② 榄菊萧疏,井梧零乱,惹残烟。③惜春长怕花开早,何况落红无数。④ 或移情借景、或以物寄意;虚景实摹、境象曲幽。渺渺数词竟能意致绵密、传神伤感、余味缭绕。绘画中的花则有另一番意味。前有拉斐尔前派罗塞蒂⑤,近于文学中的叙事,花儿充满了隐喻;今有雷东、梵高、奥基芙,⑥ 自我主观的花儿却带来象征性的暗示。
花儿是自然界的尤物,它和人相依相伴;但它生性却是:悲欢与离合、美妙与毒汁、性与爱。它是自然之性,是女性,它就是隐喻、象征。然而工业建设和经济需求的物质社会迅速的改变了一切,当我们一觉醒来,却发现过去的生活离我们远去,我们生活在第二自然里,科学技术在现代化的城市中实现了模拟化的现实情景,人造景观逐渐取代自然,工业之物下的自然景观成为自然的仿真与镜像。如今,自然也是被消费的对象,如同产品的重复与复制一样,自然一词成为了符码与记号。
因此,当这些年轻的艺术家们面临中国经济改革中封建文化、工业化、后现代化过程相互纠缠,新旧交杂的场域,实践的方式悄然已发生改变。他们“有距离”的与无节制的消费社会保持着审慎的关系,重返自然,凝神注视自我内心,虽然他(她)们常年关注的主题与花、女性有密切的关联,不同的是花儿成为一种途径而不是目的。
---重拾孩童的记忆、梦想与现实的遭遇,泛白的记忆、褪色的现实,人性本身的率真、生命的激情直白与袒露。如:黄海清、高雪、归静的作品。---欲望的奢糜、物的变异、繁华却伤感的景色、犹如“此去经年。良辰美景虚设” ⑦。如:张弛的作品。---被抽空的性与性感、消费的物质化欲求、浮华却空洞的符号社会。如:吕青、蓝惠媛的作品。---审视人性、暴力、欲望、找寻“道”的自然观及桃花源的理想、如:仇均的作品。他(她)们不约而同的选择与自然连接的渠道,并从中建立各自的语言系统,通过视觉文本思考消费社会制造出的超现实幻觉及无深度的城市镜像,表明自己的立场和态度。
“似花还似非花,也无人惜从教坠”⑧ 驻足在他(她)们作品前的人们,但愿此展览能慰籍被蹂躏的心,重唤对自然的珍爱。
① 摘自宋词【清平乐 晏殊】
② 摘自宋词【玉楼春 宋祁】
③ 摘自宋词【戚氏 柳永】
④ 摘自宋词【摸鱼儿 辛弃疾】
⑤ 罗塞蒂为英国十九世纪拉斐尔前派画家
⑥ 雷东,法国十九世纪象征主义画家;梵高,法国十九世纪后期印象派画家;
奥基夫,美国二十世纪画家
⑦ 摘自宋词【雨霖铃 柳永】
⑧ 摘自宋词【水龙吟 苏轼】