王彤他的艺术追求中提出了一个具有神秘意味的当代课题。他对当代主题的见解赋予了他的艺术作品一种神秘的色彩。他的绘画体现了对现在与古老神秘的认可和某种无需探究的神秘感。他的作品搭建了人们和文化之间的桥梁，培养了对不同观点的理解力，而不是强化或重新创造了分歧。他的绘画艺术将全球和当地的视觉融为不可分割的一体，造就了信息社会无形影像的替代品。 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　艾茜，玛丽 布克答（丹麦哥本哈根皇家美术学院院长） 　　长期以来，王彤坚持走着一条极其个人化的创作道路。他以其独到的文化眼光通过独特的技法演绎出主体心象，呈现出与众不同的个人视象。他擅长以类似抽象表现主义的线条和分置组合的手法，呈现出一种中国式写意的独特风格。他又善于运用偶成的空白以及黑白和色彩的对比，体现出中国艺术精神的气韵灵动，一种被幻化的空间。所谓传统文化精神的当代转换，不仅源于他对于外部世界的关注和敏锐捕捉，更有赖于他对本民族文化精神和审美意蕴的无限眷恋和热烈情怀。 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　龚云表(上海春季艺术沙龙艺术总监、艺术评论家) 　　王彤坚持在艺术中的回归“天真”，因现实而产生的所谓“永恒”，经不住时间的考验，在此种情况下，画家告别了“永恒”，而选择了“瞬间”，因为“瞬间”倚凭的是“感觉”，“感觉”总是离不开“天真”，并且从“天真”出发的艺术感觉才具有货真价实的艺术素质；这是对现实的彻底虚化，是对自我感觉的确认； 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　徐恩存 （《中国美术》主编、美术史学者） 　　艺术家的梦，就是他的生活，追梦就是为了品味人生。王彤的绘画就有这个意思。当你第一眼看到他的作品，你会感觉到表现手法上的简单、随意。但几乎是同时，一股沉重的感觉就袭上你的心头，它让你知道那简单背后的复杂，轻松背后的枯涩。王彤是在借画写心。 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　童焱 (现任职于厦门大学艺术学院、美术评论家) 　　初见王彤作品令有些人感到迷惑难解。他的画充满率真的气质和梦幻般的诗意，尤其是国画作品，稚拙得如同出自一个孩童之手，在他的作品中,丰富而不羁的想象力和独特的绘画体验对观众来说是很陌生的。因而会感到很大冲击，而人们通常的艺术审美观念一般很难突破自己惯有的认知模式。在这里基与我对画家本人的了解，尝试着来解读他的创作。作为一位曾在中国受过7年严格学院式训练的国画系毕业的画家。学生时代的勤奋为他打下了坚实的写实功底，而天赋也同时突显其独特艺术个性。在旅居瑞典十八年间，游历了许多国家和地方，深入接触世界文化。开阔的视野加上他厚实的艺术基础和文化修养，成就了王彤艺术的丰富性。在吸收和消化西方文化的同时，他更深刻地意识到自己本民族的传统和文化精神的本质。这种体验和敏锐架构起属于他自己的艺术绘画语言和图式，具有鲜明的个性，这就是他貌似简单作品中的厚度，是他丰富人生经历的写照。画家的视觉和个人创作切入点，传达着画家独立的精神气质和丰富的文化信息。他从未迎合附庸潮流，无意于轰轰烈烈的表现，不追求宏大叙事的题材，手法应用极尽删繁就简。想象力丰富自由却合乎情理，淡化主题同时能感受到画家对大自然，对生活热爱及对美好爱情的向往。这一切符合他本真的艺术气质，他的温文而雅、真诚谦和、正直善良、幽默风趣总是感染着身边的每一个人。慢慢的，随着对多元文化的了解，我相信会有更多的人对他的画不再感到陌生，能看到简单背后的意味深长，能和画家产生共鸣。 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　蓝兰（旧雨今来轩画廊总经理）