自然之美——代序

                                         策展助理 刘凯

在科技与经济快速发展的时代背景下，如果用“真诚”作为诠释一个当代艺术家应有的品格，那自然流露的情感赋予在自身作品之中的艺术家，理应成为时代之美的缔造者。

张健老师是其中之一。

他赋予了作品大自然的宽广胸怀，令其情绪的表达显得凝重而富有生命力，作品超越了现实社会的生存环境，表达了富有灵魂的自然之美，然，抽象于眼界中所看到的形形色色，将其述之力量感。不仅如此，作品有着强烈的空寂之感，简练之美。纪录在当下，而打破了时间的不可控性，借以利用斑驳之力，凸显了历史造就下的厚重感。若时间不留人，岁月不扰人，那在不惊之中，我们发现作品取其大自然之景象，却超越了现实环境下的表象。正如车尔尼雪夫斯基所述：艺术源于生活，而高于生活。我们也就不难理解张老师为何喜欢借用相机的镜头将“熟视无睹”的事物陌生化、形式化，进而从纪实走向抽象了。

    如果解读张健老师的作品为：赋予了大自然景色一种力量和他的一种自我解读。那德国著名艺术家鲁道夫·达海姆的作品，在苍劲有力的笔触之中诠释了时代下的另一种自然之美，似宇宙之混沌。画作颜色单纯的相互碰撞下，激发出偶然性的火花，已72岁高龄的鲁道夫·达海姆在创作作品之时的那股忘我的状态，将自身情怀融入在创作之中，对生命的瞬间感知，自然流露出来。相似一首富有节奏感的音乐，波荡起伏的音律，却章法有度的表达。浑然一体自然也就成了美的符号。

表达情感的作品是不分国界，不分年龄，同样也不分画种的。在此次展览中张建，鲁道夫·达海姆和伯恩哈德·斯多达，共同演绎了这其中的道理。伯恩哈德·斯多达水彩作品《冰图》系列，作品张力极强，形式概括，而近期木板油画作品《与光共舞》系列，借以色彩在混乱中演示自我，颜色火热至极，似流动，似再生，与大自然塑造一切生物的那股力量相吻合，即万物运动下的那股生命力，快乐且永恒。
     道法自然之美，实为时代之美。

                      2013年3月  写于英盟艺术沙龙