展览介绍
凝固之中
曹亚明近作中发展出一种新的写意风格,似呈显某种“大山水”的气象,生动而新鲜,富有豪情与张力。这一份“生动”、“新鲜”“豪情”与“张力”,可不是轻松得到的……
前两天看到亚明的近作,令我心中漾起某种惊喜,他以山、水为题材的风景,竟然与我几年前的思路发生某种关联!換句话说,当年同去云南的九位同学中,唯有他与我当初制定的大胆计划发生了“化学反应”,开始从城市风景转向自然风景,并初步显示出历史风景的萌芽。这一转变意味着他的目光开始从碎片般的现实走向大自然,返回厚重历史,由此开启自己观看世界的新维度。
听亚明兴致勃勃地向我讲述他与“摩友”多次远行,走高原、过西域、跨雪山、入天竺,一路坎坷经历,或泥泞穿行、或风歺露宿,甚是欢悦。外人看起来无异于聊生活经历,但在画家语境中,讲远行经历就是在讲构图、谈线条、究笔法与论色调,因为画语是生命与大地摩擦的结晶。
亚明近作大致分两类,一类是他原来的风景,如《光的前面》、《荡空山》、《秋风不知归处》等,其中已预示向大山水风格转变的讯号。一类则是他的近作,其中几幅作品值得一提:《高处》一画风起云涌、气息逼人,光影神秘、色彩强烈,从中可读出画家本人旅行过程中心灵的激荡,内心被山水、大地震撼后的沉淀,以及之后的升华。这种垂直向度的经验是人生最重要的经验,惟有在中国西部才有缘亲睹和体会,它们虽地处偏僻,远离日常生活,却是人们一年一度应顶礼膜拜的地方。
《凝固之中》一画效果突出,仿佛具有梅里雪山前沿明永冰川的灿烂与坚硬,这是一种超越日常经验的特殊体验。特别要提一下这幅画的题目,“凝固之中”四个汉字,形象表征了亚明这几年蜕变的心路历程,即蜕去以前的套路,开启新的视野,通过生命体验的积累与沉淀,聚合出崭新要素,它就是画家心中的“山、水”。这一动态过程,被称为“凝固之中”,相当恰切。
我期望,亚明能在“用身体丈量大地”这条路上坚定前行,更美好的艺术前景在召唤。
丁 方
2013年3月