王孝诚 赏花大观园

在传统工艺品中，内画鼻烟壶相对不为人所熟知。但只要有机会观赏，你会被它的魅力深深迷住。将一件内画鼻烟壶拿在手中，只觉得玲珑剔透、精巧非凡，细看其中的画面，描摹传神，寓意丰富，让人赞叹不已。

中国内画鼻烟壶诞生于清朝乾隆时期，分为“京、冀、鲁、粤”四大流派。鲁派内画植根于琉璃艺术发展，发端于中国琉璃之乡——山东博山。鲁派画风“题材广泛、粗犷豪放、气势恢弘，寓意深远”，具有鲜明的地方特色与卓越的艺术魅力。内画门类目前有九位中国工艺美术大师，其中，鲁派就占了四席，可见鲁派内画的非凡实力。

鲁派内画鼻烟壶国大师王光明现场演示内画鼻烟壶制作工艺

5月17日，中国工艺美术大师王孝诚先生、王光明先生亲自来到皆一堂百工艺术馆，参加开展仪式，并与到时场的媒体、观众做了现场交流。本次展览汇集了“鲁派”内画鼻烟壶的近一百五十余件作品，可谓近年来中国内画鼻烟壶最具代表性的展览之一，展览不仅包括“鲁派”中国工艺美术大师李克昌、张广庆、王孝诚、王光明的重量级作品，也包括吴建柱、曲克涛、孙卫东等极有影响力的中青年名家精品。

在展馆现场，王孝诚大师、王光明大师为观众做了内画工艺技巧的演示。细长的狼毫内画笔伸进鼻烟壶，只见笔端在壶中轻轻触动，一幅精美的画面就在壶面显现出来，令人叹为观止。

本次展览的内画艺术作品，创作年代跨度大，题材多样，异彩纷呈。既有色彩艳丽、精美绝伦的山水题材作品，也有追求笔情墨韵、平实质朴的人物题材精品。从李克昌《观潮图》、张广庆《补天》、王孝诚《赏花大观园》到王光明《佛音》，不仅表达了传统的文人精神，也体现了“鲁派”内画鼻烟壶在艺术创新上取得的佳绩。

鲁派内画鼻烟壶国大师王孝诚亲临皆一堂百工艺术馆

王孝诚大师指出，随着国内公众的文化水平、欣赏水平不断提高，内画作品的收藏重心，正在向当代创作的艺术精品倾斜，“当代大师的作品，高的价值上百万，而历史上那些最出色的作品，也不过如此。”同时，中青年名家的作品，具有很强的收藏与升值潜力，尤其值得爱好者关注。

自皆一堂百工艺术馆成立已来，为推广传统工艺美术精品不遗余力，对此，王孝诚大师给予了高度评价，他说，自己对百工艺术馆将来的发展充满期待。在展览现场，皆一堂百工艺术馆王少卿馆长与王孝诚大师、王光明大师签署了合作意向书。

本次展览得到了山东省淄博市文化产业办公室、淄博市轻工行业协会、淄博市工艺美术行业协会的大力支持，参与各方表示，将在未来展开进一步合作，着力推广“鲁派”内画鼻烟壶精品与内画文化。

王孝诚大师(右)、王光明大师（左）对话皆一堂

皆一堂对话大师（嘉宾：王孝诚大师、王光明大师）

皆一堂：内画鼻烟壶是中国古代工艺美术发展史后期的一颗闪亮的明珠。目前，它的传承与弘扬情况如何？

王孝诚：内画鼻烟壶出现在清中期，它的发展与宫廷密切相关，并且成为一种贵族与皇室的用品。鼻烟是过去的一种烟草制品，随着时代发展，鼻烟没有了，鼻烟壶也渐渐走向没落。解放之后，在政府的关怀下，内画鼻烟壶技艺得到了及时的抢救与保护，它自身也经历了从容器到收藏品的转化过程。新中国成立后，大部分生产的鼻烟壶都销售到国外去了，因为它是创汇的好产品，当然，当时在国内也没有人欣赏，没有人买得起。

现在，学内画的人不是很多，毕竟工艺特殊，比较复杂，对于初学者来说，难度很大。我们现在尝试与淄博的职业学院合作，办了一个内画培训班，学生都是从其它艺术门类中自主报名来的，愿意学的就来。这个工作做了三年，第一期学生已经毕业了，其中有六七个学生到我的艺术馆来实习。经过实习期之后，我们留下了成绩显著的三个人。如果他们将来能够有所成就，一定可以为内画行业增添很多光彩。因为学校培养出来的学生，综合素质比较高，发展潜力大。在我看来，对于内画的这种特种工艺，一定要喜欢，找到乐趣的话才能继续下去，否则就会容易放弃。

皆一堂：鲁派内画鼻烟壶与其它三派相比，它的特点是什么？

王光明：内画有“京、冀、鲁、粤”四大画派，俗话说，一方水土一方人，每一个地方都有自己的表现手法。冀派以写实为特色，非常具象。我们鲁派是在写实基础上，着重于写意，这有点像山东人的特色，大气磅礴，寄意于豪放之中，着重言外之意的表达。

王孝诚：在艺术创作中，我们不仅需要对现实有深刻的理解，而且要对描写对象有自己的感受。现在，山东内画已经基本脱开了写实与比着图片来画的移植型做法，而是把自己的感受与理解放进去创作里去。

就内画的总体情形来说，京派相对保留了更多传统的东西。冀派在风格上与京派较为类似，而且王习三先生带出了一大批的专业队伍，力量非常强，影响很大。可以这么说，在提高内画技巧层面上，我们做了一些工作，但在普及层面上，我们不如冀派。与这三派相比，粤派较为薄弱，传承人方面也比较少，还没有形成非常有影响力的队伍，但是，历史上，内画的创始人是广东人，因此粤派尤其值得我们注意，我们很希望与粤派内画多做交流。

皆一堂：在工艺特点上，当今的内画鼻烟壶与清朝时期相比，有一些什么样的变化？

王孝诚：内画鼻烟壶从创始后一直到20世纪50年代，工艺上变化不大，在我开始学习内画的时候，是用一个竹签，竹签一头削尖以后弯个钩，伸到壶里面反手去作画，它属于硬笔头，有一定的局限性。

我在1958年进入博山美术琉璃厂内画组，其间到艺术学校学习，经过学习之后，我再回到内画组工作。当我想把在学校学到的一些中国画的特色用到内画里时，就感觉到手中工具的不便，比如一些线条的转折顿挫就达不到我的要求。我的老师曾经将陶瓷行业的着色笔辅助于内画创作，我就想，是不是可以从中借鉴，把工具做一些革新。1961年，经过不断琢磨，我创制成功了内画狼毫笔。1963年，厂里正式承认它作为工艺用笔。此后，1965年，它在全国的各个内画画派都得到了普及。

工艺的变迁，带来了风格的变迁。内画狼毫笔的出现，使内画水准有了很大的提升，极大超越了过去的竹签内画笔阶段。

皆一堂：在外人看来，在鼻烟壶内创作是比较困难的，如何才能成为一名优秀的创作者？

王光明：我举个例子吧。2010年，获得“天工艺苑 百花杯”中国工艺美术精品奖金奖的内画壶“论语”，它是我历时两年创作的作品，是一个九件套。《论语》这本书，一共一万五千多字，而且人物众多，如何将其浓缩到了九个连续的壶中，这有很大的难度。我做了很多思考与突破，最后确定在每一个壶上，各一千九百字左右，二三十个人物。通过挑战这样高难度的作品，我总结出来自己的心得。第一是内画的工艺性，第二是艺术性，第三是难度性。只有将这三者结合，并且恰如其分地在作品上体现出来，才能说明你在内画创作上的成熟。

皆一堂：鲁派内画如何选取创作的题材？

王孝诚：创作是自由的产物，鲁派内画特别重视抒发个人的感受，让观者体会，给人启发。比如我的一件根据《红楼梦》创作的作品，壶上一面的题材选自《红楼梦》中赏海棠一节。这一节的故事说，怡红院里几棵本已枯萎的海棠，在十月不应节气地开了，这事轰动了贾府。有人以为未必是吉兆，贾母却很高兴，传话到厨房预备酒席，大家一起来赏花，作为老人，贾母认为这预示着将有喜事。另一面的题材，我选择了黛玉葬花一节。黛玉看到桃花残落，感叹身世飘零之苦，独自一人在后山收拾落在地上的花瓣，把它们小心翼翼地放进香囊中，再埋入坑里。

前后画面，以花喻人，年迈的，年轻的，产生了对比，给予人们以联想：人生在世，如何才能莫让青春付之东流？而碰到生命中的曲曲折折，你会如何面对？

皆一堂：从收藏的角度上，当代创作的内画鼻烟壶与百年前的作品有何差别？

王孝诚：现在的收藏界，收藏目标正在向当代的艺术性比较高的内画作品倾斜，这也是大势所趋，这一点，当然也与国内公众文化水平、欣赏水平不断提高有关。就市场而言，当代大师的作品，高的价值上百万，而历史上那些最出色的作品，也不过如此。同时，我们中青年名家的作品，单就价格而言，已经远远高过历史上的一些作品。

皆一堂：如何欣赏与保管内画鼻烟壶，应该注意哪些方面？

王孝诚：普通人初次看到内画壶，通常的反应是“哎哟，这个技术了不起”，但是，你不仅要看内画的技巧，而且更要看画面的内容，表现了什么，对你有什么启发，这是一个精神沟通的过程。

谈到内画的保管，有一些重要的方面。首先，不要轻易打开它，因为瓶内外空气有差异，要避免空气流通，否则可能让画面色彩发生变化。第二，不要长时间受到过强的光线照射。第三，内画鼻烟壶的材质不是纯水晶，在极热极冷的情况下，膨胀系数会发生变化，因此不能说这个瓶子脏了，我用热水洗洗它，这不可以。

皆一堂：如何评价与皆一堂合作举办的此次展览活动？

王孝诚：参观了展馆后，感觉非常好，整个展览的格调很高，布置得体，能够让人沉静下来，仔细欣赏内画鼻烟壶。从世界范围来说，内画鼻烟壶在英国很盛行，受此影响，香港也有许多非常喜欢它。深圳毗邻香港，因此是很重要的内画推广区域。我们也希望通过此次展览，让更多深圳人来认识内画作品。

从皆一堂百工艺术馆的布局来看，它非常适合举办工艺美术精品的展览，因此，我对艺术馆将来的发展，有很好的期待。

王孝诚

1945年生于山东博山，1958年师从张文堂、薛京万老艺人学习内画。2007年被授予中国工艺美术大师称号，国画家，现任世界华人艺术家协会理事、世界文化艺术研究中心研究员。潜心研究内画技艺，早在1961年改革百年相传的内画竹画笔为内画狼毫笔，为中国内画发展做出了巨大贡献。1971年首创《水浒一百单八将》特细内画画面，在广交会引起轰动。内画作品《兰亭契吟图》、《赏花大观园》获中国工艺美术大师作品及工艺美术精品博览会金奖。作品《想望》被中国国家博物馆收藏，成为新中国成立以来馆藏内画第一人。

王光明

山东博山人，2012年被授予中国工艺美术大师称号，山东省工艺美术协会会员。从小酷爱内画艺术，得到中国工艺美术大师王孝诚的真传，内画作品个性鲜明，笔法苍劲有力，线条流畅，奔放自然，特别是在中国画线描方面形成自己独特的风格。代表作有《佛音》、《百虎图》、《民心》、《八十七神仙卷》、《一百单八将》等，《东坡礼佛》获得第七届中国工艺美术大师作品及工艺美术精品博览会金奖。

创立于2012年，皆一堂是深圳综合性国粹工艺传承创新推广机构，创建了百工艺术馆与珍品生活馆两个平台，致力于传承、创新、发展传统文化，将传统国粹工艺文化与生活时尚相结合，推广当代工艺大师精品，开发日用时尚珍品。皆一堂董事长黄健先生表示，皆一堂将不断推出类似的精品展览活动，与大家一道“鉴宝”、“藏宝”，丰富深圳市民的精神文化生活，提升城市文化底蕴。

展览信息：

方寸之中，自有天地

“鲁派”内画鼻烟壶大师精品展

Shandong Inside Painted Snuff Bottles

主办：皆一堂百工艺术馆

策展人：王少卿

展期：5月17日 至5月30日

地点：皆一堂百工艺术馆

深圳福田区天安数码城创新科技广场2期西座1502室

展馆开放时间：周二至周五 10:00-12:00� 14:00-17:00

周六日 请于周五17:00前预约参观

周一休馆

参观敬请预约

请致电0755-82881120 文小姐