古往今来，画梅者不计其数，李英保的“古梅”何以能够在当今画坛独树一帜，尤以“五色梅”令人称绝，一些海外藏家纷纷慕名来寻找他的“五色梅”？

　　梅花株株不同，各有灵性，要画出梅花的神韵必先读懂梅花。一有时间，李英保就到各地寻梅、探梅、问梅、赏梅，家里也养着好几盆梅花。寻找过大江南北的梅花，他最喜欢的是那种有着奇、怪、老的枝干并能够迎风傲雪盛开的梅花。比较之下，北方的梅花比南方的梅花更符合他笔下梅干机理沉雄苍老、风骨峥嵘的古梅形象。

　　“没有自己的面貌，画一辈子也是白画。”李英保要求自己的梅花必须画得和别人不同，不能让人一看就觉得这是在学谁，所以必须要翻阅大量的画史资料，否则，你自以为是独创，但在历史上早已有过了。既要师古，又要走出古人，李英保在传统文化的基础上，去创新自己的绘画语言，形成前无古人的有独特面貌风格的“李氏梅花”，每幅梅花各不相同，连他自己再重复创作都难。

　　梅花的枝干是李英保画梅令人称奇的一大特色。在他看来，枝干画得好，更能表现出梅花的风骨神韵和精神。为此，他通过枯笔皴擦、湿笔写意、虚实结合、浓淡相配，甚至把素描和速写融入，再加上自己淡青绿、浅胭脂等色彩和老辣线条，表现出梅花虬曲苍劲的枝干；枝梗聚散长短穿插，在四层构图中饱满而轻盈，表现出梅花“雪虐风号愈凛然，花中气节最高坚”的“梅性”；又通过少数的花朵，在“不经意”的点缀中，创造出“香中别有韵，清极不知寒”的风骨和“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的意境，使画面呈现一派新鲜离奇、老干发新枝的景象。

　　李英保的画虽继承了传统，但也开拓了一种古今结合的画梅技法，他采取工笔画法，大写意、小写意，揉进山水皴法，其梅以骨干为主，花为附，点缀其上，以少胜多，体现出一种内在的铁骨精神内核，画如其人，刚直不阿，尽现中原文化深厚底蕴。其画风雄浑奇峻，豪迈朴拙，色彩明快清新，艳而不俗；其笔法苍劲老辣，形神俱备。其梅虽以杆为主，花仅为点缀，但一眼望去，给人以苍劲却又不失温柔之感，从中可见作者之“侠骨柔肠”。

　　李英保爱梅画梅，更主要是倾倒于梅花的品格。梅在古今人们眼里，早已成为格高逸韵、铁骨冰心、香傲苦寒、幽香色雅的奇木。暮冬早春、凑风斗雪、迎寒怒放的品性、先天下而春的本色，被人誉称为报春的使者、春的象征，赢得人们的崇高礼赞。