画梅花的画家很多，但是在李英保的画中，不仅写出了梅花清高淡远的雅士心志，也写出了它朴质无华的平民意识。李英保诚恳、质朴的性格和鲜明、热烈的艺术追求在挥墨之间展现的淋漓尽致，可谓独树一帜。

　　各大艺术院校使用李英保编写的教材

　　李英保在坚持不懈创作的同时，不忘课徒育人，近年来，他撰写的《写意梅花技法》《梅兰竹菊白描集萃》《画梅技法深探》《梅花构图100例》《李英保画梅》等书先后问世。这些技法图书概括了李英保数十年来的画梅经验，也是画家艺术心血与笔墨功力的一次集中展示。目前，中国有千万美术学子在临摹他的作品，这是中国美术史上齐白石、张大千都没有做到的事情。李英保的艺术将来会在中国美术史上产生久远影响。

　　擅画梅者：古有北宋林和靖，今有当代李英保

　　林和靖，又名林逋，字君复，后人称为和靖先生，北宋初年著名隐逸诗人。林逋终生不仕不娶，无子，惟喜植梅养鹤，自谓“以梅为妻，以鹤为子”，人称“梅妻鹤子”。是中国画坛著名的梅花圣手。李英保为画好梅花走遍大江南北，到处看梅，他不停地观摩，用手摩挲，只差没有像石痴米芾一样拜倒在地了。在李英保家的客厅里，进门可见一盆红梅，正灿然怒放。客厅的南北两面墙上，到处挂有他的绘画作品梅花。因此，有人说他是一个梅痴，古有梅妻鹤子的林和靖，当今可能就是李英保了。

　　开宗立派，独创“五色梅”享誉海内外收藏界

　　古往今来，画梅者不计其数，李英保何以能够在当今画坛独树一帜，尤以“五色梅”令人称绝，一些海外藏家纷纷慕名来寻找他的“五色梅”。他的梅花株株不同，各有灵性，要画出梅花的神韵必先读懂梅花。一有时间，李英保就到各地寻梅、探梅、问梅、赏梅，家里也养着好几盆梅花。寻找过大江南北的梅花，他最喜欢的是那种有着奇、怪、老的枝干并能够迎风傲雪盛开的梅花。比较之下，北方的梅花比南方的梅花更符合他笔下梅干机理沉雄苍老、风骨峥嵘的古梅形象。

　　继齐白石、关山月之后中国美术史上又一座丰碑

　　李英保画梅之老干，以写为主，注重线条变化，墨色交融，色泽互补。在保证整体效果同时，参以中国山水画之皴法，西画之素描，务求其变，以见肌理之丰富。细品之，风情万种，悦目畅神。梅花在他的笔下有了生命力，有了内心世界的独白。一株老干，五色相间，纹理相杂，古人从未有此画法。李英保的梅不同于古人，他对梅花有着更为深厚的情感和更加深刻的解读，他推进了梅花的表现手法，开创了一个全新的审美境界，其艺术成就会在美术史上留下光彩的一笔。