巴勃罗·本佐：融合平面与立体现代绘画

2024-01-16 14:58:26 作者:温钦画廊来源:www.o2oart.cn

巴勃罗·本佐

Pablo Benzo

巴勃罗·本佐于1982年出生于智利圣地亚哥，2009年智利大学平面设计专业。2013年起常驻柏林。他早期的大部分时间和精力都花在了涂鸦和街头绘画上。这使他认识了许多来自圣地亚哥和世界各地的艺术家，并与他们合作。之后巴勃罗将他的创作重心转移到工作室，开始使用丙烯和水彩作画。移居柏林后，巴勃罗开始绘制油画，并将拼贴、陶瓷和木雕作为附加媒介，补充和扩展了他的视觉形象。巴勃罗在透视和维度方面的表现力很强，他的作品营造一种自由或混乱的氛围。在这些情境中，沉睡的植物和奇特的室内物体与抽象的形状混合在一起。他所使用的每一种表现形式都是相互补充的，从而带来各种可能性。

一幅新肖像

布面油画

200 x 150 cm

2022 柏林

“模糊和确定性呈现在我们面前，没有进一步的解释，被遗忘在无意识的时刻中。在短暂瞬间的解放力量的指引下，我发现自己被创造力淹没。奉献的诱惑作为一个深刻的答案出现。我从我的‘画家英雄’的活力和坚持中汲取了追求漫长而艰苦的探索的能量。在这个追求中，热情的本性被揭示出来，以塑造色彩和图形的交响乐，在那里，观察、记忆和幻想汇聚成一个精神家园。奉献的诱惑不被认为是他的作品中的插入语、特定的冒险或孤立的通道，而是一生旅程的一部分。”

——Pablo Benzo

创作中的巴勃罗·本佐

沉默入口处的虚妄噪音

文/Sasha Bogojev

“这是一本非常深刻的书，和他的作品一样，以安静的语调为标志，”巴勃罗·本佐告诉记者关于他选择展览的标题。“我思考了很多，特别是在我们生活的这个时代，关于孤独、寂静和宁静。关于什么阻碍了我们的清晰。”从在圣地亚哥周围创作涂鸦到柏林成为工作室画家，开始生活和创作，本佐的个人和创作历程创造了一种视觉语言，以传统和当代风格的混合反映了地方和历史。融合平面与立体，有光泽的表面与富有表现力的笔触，充满活力的色彩与柔和的色调，并不断地尝试透视和观点，他深思熟虑地在紧密平衡的元素中实现了戏剧性。新的静物在其惊人的光环中以精致的张力激荡。

节奏的色彩

200 x 150 cm

2022 圣地亚哥

“这些图像与我对生活在我们身边、记忆中的物体的品味有关，与收藏有关，”这位艺术家解释了在他的作品中重新引入人物的方式。“我喜欢家具、灯具和花瓶，就像我喜欢植物的存在、它们的形式和物质性、反射和轮廓一样。“作品一部分部分来自参考，另一部分来自记忆。这是一种混合，是一种不断变化的实践。有时我会举例，观察体积是如何产生的，以及图案是如何构建的。其他时候，当我试图记忆时，我有时会从参考开始，然后停止观察，最终变成其他东西，”他解释了自己对不寻常的形式。此外，一些作品引入了建筑元素或景观部分，使作品更接近超现实主义的影响，但仍通过立体主义定义的美学进行渲染。

周围无人

布面油画

200x150x2.5 cm

2022

“沉默入口处的虚妄噪音”这场重要的展览在疫情期间开幕，与他的概念和作品的静止惊人地相匹配，延长了本佐在家乡的时间，同时展览开幕计划被取消……“在我看来，唯一的区别是，由于隔离、商店关闭和城市内的行动限制，我不得不停止做我想参加展览的几件事。没有人的开幕不是问题。”由于两次回程航班被取消，离开了他在柏林的家和工作室，他像创作中的主题一样，听天由命。“最大的问题是我无法回到柏林工作室，就像，‘沉默入口处的虚妄噪音’。