2006年7月15日下午，一个名为“红星★红星★红星”的现代艺术作品展在位于798艺术区的红星画廊正式开幕。这是红星画廊开张后首次举办的艺术展，由著名艺术评论家、策展人高名潞先生主持策划。九位中国当代艺术界里具有创造精神的艺术家展出了各自的优秀作品，展品种类繁多，不仅有雕塑、油画，还有照片、VIDEO、装置等。独特的视角，个性的创作，深沉的思考，让众多中外艺术爱好者享用了一道现代艺术“大餐”。 　　描述中国当代艺术的现状，不能不追溯其过去成长的轨迹。其实现代视觉艺术也是新文化革命的组成部分，涓涓细流在不同的历史时期，经过无数条小河的汇聚，最终承载起航行文化巨轮的使命。仅仅在十年以前，现代艺术和艺术家们还被斥责为准边缘艺术和地下行为艺术家，它们的形象有如乞丐，但他们的确是不辱使命。谁能想到有朝一日他们会成为引导潮流的宠儿。 　　这并不奇怪，艺术正是在按照它自己的轨迹发展和向大众展示它的魅力。一百年前印象派的艺术家被嘲笑成不会画画，只能描绘点印象而已、野兽派的艺术家们被高贵的资产阶级辱骂成野兽，而今这些都被加倍的金钱所补偿。中国也不例外，行为、前卫、后现代这些当年的“贬义词”也成了当今的时髦语汇，经常出现在时尚类杂志里面。 　　问题是我们中国的前卫艺术到底能向前走多远，它能否如同佛教里的禅宗一样，成为我们文化里的思想以及某种坚强的精神。中国正在开放，正在迅速成长成一个强大的经济体，与之相配的就是精神领域里的创造力，物质的丰富并不能使一个民族强大，只有在精神的感召下物质才能像钢铁一样铸成利器。 　　在此次红星画廊的现代艺术展中，水墨画《领袖》是戴光郁在绘画领域一次新的尝试，用宣纸和水墨这些中国传统绘画的材料来表现写实的影像，选取政治人物作为绘画的主题，表现了艺术家对当今世界政治经济发展的思考。张大力的作品《种族》是一组倒吊在屋顶，姿态各异的裸体群像，为了完成这组作品，艺术家共请来一百位民工，以他们的身体为原型直接浇注石膏，最后再翻制成现在的样子，倒挂的人体引发人们对这些城市建设者的关注。刘新华、王浪合作完成的摄影作品些独树一帜：他们的拍摄对象是各种类型的图片和影像，通过拍摄图像世界的“风景”，艺术家们向我们展现了风情万种的摆拍形式，并传达今天视觉世界来不及也不可能消化的一种概念。在华庆《人的寓言》一系列作品中，鲜红的猩猩形象和人类最高的智慧结晶——爱因斯坦的相对论公式E=MC²形成强烈反差，人类最终极的生存目的到底是什么？在《人的寓言》中或许可以找到答案，画中一系列的象征符号也暗示着人类文明、科学、政治、社会的各个层面。刘勃麟的雕塑《红手——扮鹰的人》则通过裸露的男体及其背部的鹰翅表达了人类对自由的渴望，对世俗束缚的蔑视，象鹰一样在天空展翅翱翔何尝不是每个人都曾经有过的梦想。展品中，一辆被改装的红色吉普也格外引人注目，这就是王德仁的《图腾车》，车门、轮胎、方向盘、备用胎上红白相间旋转的圆形图案是艺术家创作的银河系标志，也是一种图腾，它透着神秘，保护着车内的艺术家。张念的作品告诉人们：今天共和国的盛世是几代中华儿女艰苦奋斗、坚韧不拔、一步步创造出来的。他的Video再现了共和国50多年来的发展历程。盛奇的《人民英雄》用两件带“血”的衣物为我们再现了感人至深的一幕：一名海军战士为了保护身穿白衣的小女孩身负重伤…… 　　尽管艺术家们展出的作品各异，但有一点是共同的，这些作品都反映了艺术家们对变化的中国社会现实的思考。整个展览持续时间将近两个月，从7月15日到9月10日，广大艺术爱好者们可以在“红星”画廊里领略到中国现代艺术的独特魅力。