申暎浩描绘的物与境之间并不是传统意义上的诗学依存，尽管表面上是一致的，我们从他的作品中看到了另外一个更旷怡的世界，看见了看不见的思想，一个现在形态下的意识符号，行走的不可见思想，可见的美丽画面背后隐藏了无声的激情与词语，作为当代画家，申暎浩提出和探索着时代艺术的精神和语言问题。他可爱的蚂蚁不仅真实地倾入到了人们的心里，让不可见的思想通过可见可爱的符号出现在我们的视觉中，平静地安置在墙面上，当我们离开美术馆的时候，这些蚂蚁也以同样的方式离开了美术馆，他的作品会跟随你的视觉行走，萦回在你的思想里，让我们挥之不去。申暎浩和他的艺术以独特的画面和思想成功地化为了新时代的艺术范例。祝愿他杭州首展圆满，快乐。

2016年2月2日

洛齐于海德堡

申暎浩是韩国当代水墨艺术界最具代表性的艺术家。他对传统艺术有着系统的研究和认识。但他不是那种以古为徒的守成者，他能化古为今，从历史中出发，结合当代生活和审美要求，组合自己的艺术语言，清晰明快的语境、个性化的物像描绘，我们能感受到与传统雅逸情怀遥的呼应，又成功地实现与当代文化审美的互转交融。

申 暎 浩 

Shin, Young-ho

신영호

1970  首尔出生

1989～1996  首尔大学东洋画系本科

1999～2001  首尔大学美术学硕士

2005～2010  北京中央美术学院美术学博士

个展

2013  lexus画廊（大邱）

2011  孔艺术空间（首尔）

2010  孔画廊（北京）

2009  大象艺术空间（北京）、阳光博物馆（北京）

2008  RAMADA酒店（首尔）

2000  dukwon画廊（首尔）

联展

2011  克伦民族联盟（大邱）第四十四韩国、绘画协会年度展,朝鲜该画廊（首尔）

2009  工艺工作室画廊、密苏里堪萨斯大学哥伦比亚大学、大象艺术空间（北京）硕士生展李可染博物馆（徐州）

2008  酒店艺术博览会、国富纪念馆（台湾）

2007  韩国中国印章雕刻交流展、中央美术学院博士展，中央美术学院艺术博物馆（北京） 中央美术学院陈列艺术博物馆（北京）

2006  中央美术学院艺术博物馆（北京）、中央美术学院美术馆（北京）

2005  燕郊市泰和诚艺术中心（北京）、北京国际艺术站（北京）

2000  韩国大艺术展、当代艺术国家博物馆（首尔）、东亚艺术展，当代艺术国家博物馆（首尔）、首尔艺术博物馆（首尔）

近年来，申暎浩以蚂蚁为物象，成功地创作出了《Liguiddrawing》、《Fourmi》系列作品，以小见大，以点带面、以一当十，从生命微观出发再现自然生命的宏大壮观。

如果没有对传统出神入化的体会和磨练，很难做到这样的境地，没有虔诚的静思冥想，很难有这样的成果。

被描述的虽然是微小生命，但无论它着落在空中还是藤蔓之间，都反衬了生命巨大空灵。

以蚂蚁为点，山石花叶为面，平稳了视知觉的世界，获得了文化心理的感应，彰显了对传统的新解释，这是申暎浩艺术的成就和贡献。今天展现给大家的，是他创作的一个新阶段。

申暎浩是思考型的艺术家，他懂得传统 “ 为我所用 ” ，将传统不露痕迹，自然而然地化作了自己的语言和笔墨，形成了一种形态上极为传统又极为当代的图式，这个转化需要智慧和能力。

在他作品中，蚂蚁是一个生命符号，基本的主题，它可以出现在没有背景的独立空间中、也常与花草并置，也可以行走在山水石壁上，可以出现在它愿意出现的任何地方。这些生命的点可以放大也可以宿小，可以分散可以集中、它像断断续续的线穿梭在视觉的空间中。

申暎浩对书法有着精深的体悟，但他从来不提自己书法上的成就，他把书法线条、节奏等精髓要义成功地化解到了绘画作品中，蚂蚁的行走就是心路的行走，艺术观念的行走。

他欣赏中国齐璜白石的艺术，赞同精微与博大的对立融合，为了把握细微，他甚至调养蚂蚁，日日观察，月月记录。

与白石老人不同的是，申暎浩研究的是生命行走与心理感受的视觉关系，他与白石之间的艺术虽然有相约性，但他们对于物的认知不同，申暎浩更强调心路的符号，视觉的冲击。“蚂蚁”是申暎浩无法可见思想的可见图像，白石老人依托的是传统“诗”境，将“境”以图像方式世俗化。

2016/02

26

下午14点开幕

/展览地点/

杭州转塘象山国际艺术区1幢2单元1楼

象美术馆

/承办单位/

神畅艺术中心

/协办单位/

东街6号、米娅文化、精英汇艺术中心、杭州艺术品行业协会

/协办媒体/

雅昌艺术网、精英汇杂志、中国艺术网