2009台北国际艺术博览会　

　　一、艺术展会

　　[台北] “2009台北国际艺术博览会”迎灾而行

　　台湾近期可谓多灾多难，甲流、地震、“莫拉克”台风，损失巨大。尽管如此，8月28日，“2009台北国际艺术博览会”依然在台北世贸中心的展览大楼如期开展。此届台北国际艺术博览会的参展画廊有78家，相比去年的111家，在规模上有所减少。其中，大陆方面的参展画廊主要来自北京、上海两地，如北京的世纪翰墨画廊和艺·凯旋艺术空间，上海的臻品艺术中心、龙上艺术空间、木林画廊和俄艺得美术馆。再者，已在北京开设空间的台湾画廊，如大趋势、大未来——耿画廊、亚洲艺术中心、家画廊也回台湾参加了这届台北国际艺术博览会。此外，大陆方面有两家媒体参加了这届台北国际艺术博览会，分别是《HI艺术》和《Art Issue》。总的来看，这届台北国际艺术博览会的参展画廊仍以台湾画廊为主，日韩、印尼、菲律宾、马来西亚、港澳、北京、上海等周边国家和地区的画廊次之，另有意大利、芬兰、波兰的各一家画廊，参展主体集中于亚洲周边。

博览会现场

　　据了解，本次博览会的门票收益以及艺术家捐赠作品的义卖收入将全部捐献给台湾灾区。去年的“2008年台北国际艺术博览会”取得了举办15年以来的最好佳绩，参展画廊多达111家，五天的参观人数多达7.2万人次，成交额也有7.5亿台币之多，约为2007年的1.5倍。台北国际艺术博览会的门票是新台币200元，优惠价是新台币150 元，预计今年的门票收入少则几百万多则上千万新台币，作品义卖款项的变数则要大一些。至于博览会的作品交易情况则比较令人担忧，一方面，台湾近期甲流疫情有扩散趋势、自然灾害也相当严重，另一方面，岛内政治局势也有所波动，因此都会对本土及国际买家产生诸多不利影响。

　　“台北国际艺术博览会”由台湾画廊协会于1995年首次推出，后来每年举办一期，迄今已是第十六届。今年的博览会共分六个部分，包括艺术展区、年度主体特区——美学与环境、台湾制造——新人推荐特区(共8人)、国际邀请——东南亚当代特区、电子艺术特区、以及国际艺术媒体特区。8月27日下午6时到9时，“2009台北国际艺术博览会”举行了VIP预展。自8月28日起至9月2日，博览会共对外开放五天。 (文/李燕玲)

  德加　《站立的女人》　德国哈格曼画廊

　　[北京] 第十二届北京国际艺术博览会

　　8月27日-31日，北京第十二届国际艺术博览会在北京中国国际贸易中心举行。此届博览会有来自德国、法国、韩国、西班牙、黎巴嫩、俄罗斯和中国香港、中国台湾等不同国家及地区的60余家画廊、4000多件艺术品参展，作品涵盖油画、雕塑、摄影、国画等各类艺术形式。

　　此次博览会依旧坚持走经典主义的路线，间插有当代艺术。在博览会现场比较受关注的画廊和作品主要是经营西方经典油画的德国哈格曼画廊，该画廊这次带来了现实主义大师德加的《站立的女人》，这幅作品是首次在中国亮相，其作品估价一千万人民币，另外还带来了大量的精品老油画，这是该画廊在继08年取得几百万元的良好业绩后又一次壮举。显然好的作品不缺乏欣赏人群，从31日公布的结果来看，该画廊在经济不景气的时期又创下了几百万的成交额。

　　北京三川国际艺术画廊、天趣国际艺术中心等今年推出的张大千、钱绍武、陈逸飞、罗中立、杨飞云等人的精品。来自台湾地区的宝胜画廊推出的是“图腾能量油画”开创者李善单的祈福系列油画。另外还有此次特别介绍的朝鲜艺术展区，朝鲜万寿台创作社美术馆、北京华朝画廊等，都带来了朝鲜重要艺术家的代表作品。这些画廊在去年都取得过不菲的成绩，今年也取得了百万的业绩。

　　今年还有一些画廊成交额在十几万甚至几万之间，但就其结果来看，与去年相比当代艺术成交量缩水近5成，近现代的作品有所上升。这与今年博览会上所展现的艺术有很大的关系，近现代精品较多，特别是几家画廊的近现代名家展，更是提高了其氛围。而当代艺术则好的作品不多。 (文/李慧)

 可陶德艺术学院

　　二、公共机构

　　[英国] 格拉泽后人拒绝接受英国掠夺品顾问团判决结果

　　近日，德国艺术史学家科特·格拉泽的后人为追讨格拉泽在纳粹时期被迫出售给英国一位藏家的八幅作品致信给英国文化大臣芭芭拉·弗里特，请求她驳回近日由掠夺品顾问团对这些作品的归属所做出的决定。

　　这是首次控诉方不接受英国掠夺品顾问团的判决结果，顾问团过去受理的8起案件的结果均被诉讼人和拥有机构所接受。格拉泽的后人是柏林国家美术博物馆的前负责人，公开指指责掠夺品顾问团对这八张作品继续留在可陶德艺术学院的决定。格拉泽是犹太人出身，后于1914年改信新教，1933年在其将其艺术收藏拍卖后逃离德国。

　　格拉泽的后人要求追回藏品的诉讼于2008年9月由法院转递给了英国掠夺品顾问团，诉讼中提出这些于1933年5月18、19日在柏林Max Perl拍卖的藏品是被强行拍卖的。格拉泽离开德国一个月后搬到了瑞士，后来移居美国，之后1943年在美国逝世。他的六个继承人(其中五个在美国，一个在巴西)开始了声势浩大的追讨藏品之旅。

　　这批有争议的藏品1933年在拍卖之时被卡特·安托万·泽林买下，1978年他将这批藏品遗赠给可陶德艺术学院。这批藏品中最重要的一件作品是雷诺阿的《洗衣女工》，剩下的作品是出自多米尼克·皮奥拉(意大利画家)、吉奥瓦尼·克洛斯图(意大利画家)、吉塞普·比森(两张，意大利画家)、洛维斯·克林特(德国画家)之手，还有一张17世纪意大利学院派的作品以及一张被认为是多米尼克·弗塞蒂(意大利画家)的作品。

　　这起诉讼的关键性证据来自1933年5月拍卖前一天格拉泽写给他的艺术家朋友爱德华·蒙克的一封信。格拉泽在信中写到他在妻子死后重新坠入了爱河，“我已经从自我领地中逃离了，我将要开始新的生活。”11天之后他娶了玛丽亚，一个月后他们离开了德国。顾问团认为这份信揭示了格拉泽离开的真正原因，但是他的后人却指出，他逃离德国的原因是他被认为是犹太人，并且因此丢了工作。

　　6月24日，掠夺品顾问团裁定上诉者“事实理由不够充分，因此这些作品不能归还”，“格拉泽已经在那次拍卖中获得了这些作品应有的市场价值”，也就是284马克(相当于当时的1200美元)。格拉泽后人的纽约律师大卫·洛万兰德反驳这点说：“在那个时代经济萧条，而犹太人又要因为逃避迫害而被迫出卖自己的身边物。”

　　因为时效法的存在，所以目前看起来格拉泽的后人应该不会在英国提出上诉。可陶德艺术学院仍然可以继续在他们的画廊展示这些作品，或者可以将作品转移到由掠夺品顾问团推荐的场地进行展示。不管怎样，如果要将这些作品进行海外借出的话无疑是非常危险的，因为这样格拉泽的后人是可以在另外一个司法权下进行诉讼的。

　　顾问团认定他们的决定是合理的，不需要更改。8月5号洛万兰德写信给芭芭拉·弗里特，信中说：“根据调查结果，格拉泽是一名纳粹受害者，他出售作品的行为也是因为纳粹的迫害所做出的。”由于议会夏季休会，所以目前他还没有得到任何答复。(文/刘佼)

　　[北京] 中国美术馆“向祖国汇报——新中国美术60年”

　　2009年8月21日，由中华人民共和国文化部主办、中国美术馆承办的“向祖国汇报——新中国美术60年”大展在中国美术馆隆重开幕。此展览是“向祖国汇报——庆祝中华人民共和国成立60周年系列文艺活动”的重要组成部分，旨在向祖国人民展示新中国成立以来美术领域取得的重大成就，为祖国60华诞献礼。此次展览作品经过专家艺委会严格挑选，共687件，是60年来中国美术所取得成果的一次历史性检阅。展览客观呈现了在民族化、大众化、现代化的历史进程中国画、油画、版画、雕塑、水彩、年画、连环画、漫画、宣传画各画种的真实面貌，为我们提供了一个观察、认识新中国60年美术发展之路的基点。

　　此次展览的作品来自于几大重要美术馆和博物馆，其中不乏如中国国家博物馆馆藏的董希文的《开国大典》、中国美术馆馆藏陈坚的《公元1945年9月9日9时——南京》、罗中立的《父亲》等镇馆之宝。此外，像潘天寿《灵岩涧一角》等广为人知的名家佳作也有亮相，殊为难得。而一些私人收藏的名作也出现在展览中，包括今年春拍创出佳绩的沈嘉蔚《为我们伟大祖国站岗》、陈逸飞《踱步》以及陈丹青的《西藏组画系列：进城之二》等。

　　中国美术馆馆长范迪安指出，在这些经典之作中有一些甚至在美术史上都引发过大讨论，诸如罗中立的《父亲》，陈逸飞、魏景山的《攻占总统府》。据介绍，《攻占总统府》为中国革命军事博物馆所藏，当年陈逸飞和魏景山用全新的方式进行此幅油画的创作，“陈逸飞他们先做出雕塑，再采用一种俯瞰的方式来绘画，开创了油画创作的新形式。”

　　本次展览，几乎占据了中国美术馆全部的展示空间，分列一、三、五层展出。与此同时，展览以免费参观的形式对公众开放，参观人数众多。观众可通过网上和电话预定、现场凭证件领票的方式参观。展览将持续到9月14日。(文/张秀娟)

　　[德国]方力钧个展在德国开幕

　　8月30日，当地时间上午11点，方力钧个展“海洋和天空”(Fang Lijun. Sea and Sky)在德国比利菲尔德美术馆(Kunsthalle Bielefeld Museum)开幕，方力钧本人及陆蓉之、费大为等多位国内艺术界人士出席了开幕式。

　　此次展览由比利菲尔德美术馆与台北美术馆联合举办，展出作品有50多件，既包括方力钧的大型油画，也包括他的早期素描、大型木刻版画，以及一系列新创作的雕塑作品。当然，展览期间，也会有方力钧相关短片的放映。展览海报上的图像来自方力钧于2005年6月绘制的一幅油画(长2.3米宽1.8米)，现由印尼的CP基金会收藏。

　　展览从8月30日开始，将持续至11月2日。(文/李燕玲)

　　[美国] 惠特尼艺术博物馆裁员百分之四

　　由于受经济危机影响，美国老牌的美术馆都面临资金压力，纷纷进行了裁员。古根海姆早在夏天刚开始的时候就裁去了8%的员工，而大都会从今年年初就开始多次裁员，已有14%的员工即357人失去了工作。现在美国惠特尼艺术博物馆也进行了它的第一轮裁员，有4%的员工下岗，也就是有八位全职和兼职人员失去他们的职位，博物馆的工作人员减少到了205位。

　　另外，惠特尼美国美术馆日前准备建立一座分馆，新的建筑将由Renzo Piano设计，占地五万平方英尺，预计耗资5亿美金。但目前因为资金问题此计划处于停搁阶段。(文/李慧)

　　[俄罗斯]莫斯科修建新当代艺术馆

　　莫斯科时报报道，俄罗斯文化部长亚历山大·阿夫杰耶夫(Alexander Avdeyev)8月表示计划在莫斯科修建新的当代艺术馆。

　　这个计划中的博物馆将是国立当代艺术中心的一个延伸，国家预计投资3亿卢布(约9400万美元)。新建筑将有十七层高，面积25000平方米，里面将开设展览空间、影院和咖啡。而这项计划是在威尼斯双年展后开始执行的，并且被认为是受巴黎蓬皮杜中心的启发。而建成的博物馆将展出国际性的当代苏联艺术。这项计划主要是受到近几年许多俄罗斯寡头积极地在国际艺术市场购买达明·赫斯特和保罗·麦卡锡等艺术家作品的影响，希望藉由这个博物馆架起俄罗斯艺术家与国际之间的关系。

　　该博物馆其中一部分由NCCA的馆长米哈伊尔·明德林(Mikhail Mindlin)设计加管理，新博物馆最快2015年开放。(文/李慧)

　　三、艺术基金

　　[台湾]以基金之名 陈裕丰“玩火”

　　据台湾《典藏投资》杂志披露，台湾“拍立得”拍卖公司、“神翼国际”娱乐公司的老板——陈裕丰以私募艺术基金投资《八骏图》等高价艺术品为名骗取3亿新台币，并于今年2月携款出逃加拿大。据了解，目前已知的出资人有三十多位，多为医师、商界人士及科技新贵。当下，1元人民币约4.81元新台币，3亿新台币约合6237万人民币。

　　那么，陈裕丰真的卷走3亿新台币了吗?

　　其实，手中若有3亿新台币，陈裕丰恐怕也不用出逃了。既然没有3亿新台币，那这3亿新台币的私募资金究竟去哪儿了呢?据报道，陈裕丰自2007年开始募资，所许诺的回报率高达“三个月8-15%”。这么高的汇报率到底是个什么概念呢?今年8月到期的“民生银行非凡理财项目”，2年期客户共获得税后净收益25%，年收益约为12.75%，而陈裕丰许诺的季度收益就足以与之媲美。据报道，在三十多个“受害人”当中，仅一对医师夫妇就出资4000万新台币，这意味着陈裕丰每三个月就应支付此医师夫妇红利320-600万新台币。而据“受害人”称，直到今年2月，陈裕丰都是按约定付给出资人红利的，可以想象，陈裕丰在此前一年多的时间里所支付的红利金额最起码有数千万新台币。再加上公司经营的费用、买卖艺术品的费用等，最起码也有上亿新台币的花费。如此，自然还本无望。

　　再者，陈裕丰自今年2月出逃迄今已有半年，也就是说，在这期间，光是4000万的单笔用资陈裕丰就应支付红利640万-1200万新台币，而3亿新台币的私募资金陈裕丰所要支付的红利则共计4800万-9000万新台币。在资金无法高额赢利的情况下，如果继续支付高额红利，那么破产将是陈裕丰面临的结局。所以，与其说陈裕丰卷巨款出逃，不如说陈裕丰已被巨额债务的前景逼逃了。三十几位“受害人”固然可怜，陈裕丰其实也很可悲。

　　从常识来看，负债出逃不是任何投资者的初衷，而是盲目乐观、举债投资，失利后，血本无归、无力还债情况下迫不得已的举措。回到2007年，陈裕丰的初衷应该还是豪赌艺术市场有好前景，打算大赚一笔的。但是，现实是残酷的，2008年的市场下跌还是令他止于“高盘接手”，持续的市场低迷不仅不能令他回本套现，私募资金的高额红利更是让他失去了转运的回旋余地。在艺术市场的火热时期，有众多的艺术暴利神话，同时，也正是这些高价艺术品高额赢利的神话催生了众多轻信的“受害人”，以及陈裕丰这样的“诈骗”人物。可以说，陈裕丰及其高价艺术品的投资人，是艺术市场暴利神化的典型反面案例。毕竟，“神话”固然美妙，可也只是个神话而已。“玩火”固然刺激，可就会害人害已。高价艺术品买卖属高风险投资，仅有“谨慎”是不够的。 (文/李燕玲)

　　《雅昌全球艺术品市场监测周报》（8月26日-9月2日） 主编：赵力　责编：张秀娟