民营美术馆不可“贪大求全”

上海喜玛拉雅美术馆不论在展览还是馆藏方面都以当代艺术为核心

民营美术馆成为近日在上海举行的第四届世界华人收藏家大会关注的焦点。与会代表不仅参观了部分上海民营美术馆，更对民营美术馆的发展走向展开热议。

据有关部门统计，上海目前已有30多家民营美术馆。而在全国，注册的民营美术馆达1000余家。有专家认为，越来越多的民间资本青睐民营美术馆，中国已迎来了一波民营美术馆兴建热。这表明，不少艺术品收藏者，希望借助民营美术馆这一公共平台，将宝贵的私人珍藏回馈社会，服务于公众。这是中国艺术品收藏理念的一大进步。

但是，华东师范大学美术学系副主任王远教授日前在接受记者采访时表示，就目前中国民营美术馆的整体现状而言，我们仍应保持清醒的头脑，不可贪大求全、同质化竞争，不妨走“小而精”的民营美术馆的发展之路。建馆容易，运营难，在经济上要依靠“制度”的保障，而不是所谓的“个人力量”。

藏品当求精求深求专业

王远说，民营美术馆与公立大型美术馆相比，虽然在资源、经费各个方面有差距，但是，如果能够“毕其功于一役”，找到自己的核心竞争力，还是能够在某些方面“逆袭”胜出，受到公众欢迎的。民营美术馆应该“小而精”，定位有特色，藏品不求全，当求精求深求专业。荷兰阿姆斯特丹的梵高博物馆就是一个很好的例子，如果论规模、论藏品的数量和丰富性，与近邻的阿姆斯特丹国立博物馆无法相比。但是，这家博物馆却收藏了梵高黄金时期最珍贵的200多件画作，此外还藏有梵高的500多幅素描和700多封书信，成为全世界收藏展示梵高作品数量最多质量最高的专业博物馆。就凭这些“独门”藏品，每天参观梵高博物馆的人数丝毫不逊于阿姆斯特丹国立博物馆，成为阿姆斯特丹最为热门的旅游参观场所之一。又如，去年在上海博物馆开展的美国克拉克艺术馆，长期专注于收藏从巴比松到印象派的法国绘画作品，数量虽不多，但其藏品之精，令世界上许多一流大型美术馆也望尘莫及。

反观国内的一些民营美术馆，虽说办馆之初也想确立自己独到的定位，但毕竟历史还短，藏品有限，又受到各方面条件制约，渐渐随波逐流，面面俱到。要真正形成特色，还要假以时日。

运营资金需“制度”保障

美术馆“烧钱”，这是众所周知的事实。对“新生”的中国民营美术馆来说，如何寻找到合适的资金，从机制上保证其长久正常地运营，确实是不容回避的课题。上海书画院前院长、着名美术评论家江宏说，国内目前不少民营美术馆平时的运营资金都是由创办人自己拿出来的，缺少“制度”的保障。创办人经济不出问题，则所建的民营美术馆无虞；如果创办人的经济出了状况，也许会殃及这些美术馆。上世纪90年代末，国内也兴建了不少民营美术馆，但后来因为创办人遇到经济困境，大多闭馆。

而海外一些成气候的民营美术馆，大多会成立独立于创办人财务的基金，并依靠这个不断“钱生钱”的基金去运营美术馆，甚至为所建美术馆购藏艺术品。基金成立后，基本上与美术馆创办人的经济状况无关，哪怕创办人破产，只要基金存在，美术馆照样能够正常运作。比如以收藏毕加索作品闻名的德国科隆的路德维希博物馆，其平时的运作和艺术品购藏就是完全依靠独立的路德维希基金会；又如以收藏现代派艺术品取胜的美国纽约古根海姆博物馆，其平时的运营也是由独立的古根海姆基金会操作的。这些经验都值得我们借鉴。

编辑：陈荷梅