现象之六：境外人士到中国经营中国艺术品 　　外国人经营中国艺术品主要集中在中国当代艺术上。据相关专家介绍，中国真正意义上的画廊起步于80年代中期。当时文化部门下属的一些公司将美术家们的作品集中在一起，让来中国旅游的外国人可以方便地购买中国的艺术品，生意很不错，由此发展到到海外去办商业性画展，边展边卖，效果非常好。由此引得了境外人士的介入，并真正对中国当代艺术品市场的形成，起到了推动作用。首先介入的是来自台湾及东南亚的人士开办的画廊。他们将中国画家的作品在海外市场亮相，一大批中国原先默默无闻的画家在他们的推介下走向国际市场，取得了知名度和极大的经济效益。90年代中期，更多外籍人士和一批海外归来的艺术商人在中国一些国际化程度高的地方开办的了更多的画廊，这些画廓都以当代与前卫艺术为主要经营项目，且更具特色的是，这些大都是外国人到中国开设的画廊，如北京的红门画廊，四合院画廊，上海的丁画廊，香格纳画廓等。并由此带动了中国本土的画廊迅速增长。 　　不太顺利的外籍画廊 　　这些涉足中国当代艺术的外籍人士，都雄心勃勃地借鉴发达国家的管理画廊的方式，希望以正规的经营模式和操作，来繁荣本地的艺术品市场。但几年实践下来，普遍都遇到种种难题，水土不服。上海华氏画廊董事长华雨舟认为，难度之一是中国内地还没有形成当代艺术品的收藏市场。虽然目前人们对画廊的概念已不陌生，但真正愿意来这里买画的主要还是外国人和港澳台人士。在他的店里，客户中国内和境外的购画者一半对一半，算是比较好的。中国大陆并非没有有钱人，股市里翻云覆雨，饭桌上一掷千金大有人在，却少有人愿意在艺术品市场投资。即使你告诉他买一幅好的油画绝对升值和保值，他们也不干，人们更喜欢生效迅速的交易游戏。难度之二是人们对艺术品的鉴赏还缺乏足够的认识。花几百元买一幅复制品或行画挂在家里的人很多，但要花几千几万买艺术品，就不那么自信了。买一幅画远不及买一套红木家具让人心里来得踏实。难度之三是艺术品市场的不规范。有的藏家在画廊时看好一幅画，却更愿意转过身背地里直接与画家交易， 　　现象之七：国外艺术品经营机构竞相拓展中国市场 　　2004年4月，香港佳士得拍卖公司在浙江寻找10位实力买家的消息，在中国内地的收藏界引起了极大震惊。国内市场的繁荣，不仅让一些境外人士到国内来开画廊，更使境外拍卖公司和美术机构对中国市场蠢蠢欲动。今年4月，一些在国际上有影响的艺术品拍卖公司相继选择了在北京、上海等地举办拍品预展。如苏富比、佳士得每年都在上海、北京举行预展，德国纳高不仅在北京举行预展，更成为首家进入中国内地的国外拍卖机构。 　　国际拍卖行现在也越来越把中国看作是收藏家的重要源头，而不仅仅是收藏品的输出国。苏富比拍卖公司驻上海代表汪洁表示，苏富比公司从来没有像现在这样重视中国市场。几年前，苏富比拍卖公司在北京、上海开拍卖会预展，只是为了造势打打影响。而现在，已经完全有了实质性的商业意义。 　　许多业内人士认为，每年年底举行的上海艺博会如同天气预报，总能预告来年上海艺术品收藏市场的温度。2004年上海艺博会组委会6月份宣布，全部展位已经爆满，海外画廊占半数。2004(第八届)上海艺术博览会定于11月17日至21日在上海世贸商城举行。据悉，以往订购展位都在9月上旬结束，今年却提前到5月，原因是海外画廊报名相当踊跃，300多个不同面积和规模的展位提前数月被抢订一空。本次艺博会上，来自亚洲、欧洲、美洲、非洲等11个国家的画廊将前来参展，海外艺术品经纪机构占展位数和展厅面积的一半。其中，韩国和法国画廊又是主力。韩国画廊协会计划用3年时间进入中国艺术品市场。26家韩国画廊的展品将在1千多平方米的空间中陈列展示。而来自法国的艺术品经纪公司占据61个展位。此外，德国、澳大利亚、西班牙等数家曾入选德国科隆等世界著名艺博会的著名国际画廊也已报名。 　　国外艺术品机构大量进入中国为大势所趋 　　中国艺术研究院美术研究所副研究员刘人岛认为，艺术产业被国际学界公认为朝阳产业，在西方许多国家已由国际经济体系的边缘走向了中心，日本收藏界的积极参与艺术市场曾经搅动了整个日本经济潮流。中国美术市场发展尚属初级阶段，与世界发达国家相比有着巨大的差距。比如美国的文化产业营业额高达1957亿美元，约占国际文化市场份额的40％，英国的文化产业方面的就业人数则达到全国就业人口的5％。尤其是拍卖行业，西方的一些大拍卖公司几乎在长期垄断经营和操纵全球拍卖市场。 　　他表示，加入WTO后，有利于进一步扩大中国艺术品的出口和大量引进外资，除了履行WTO的义务，还要逐步开放国内美术市场。中国艺术市场巨大的市场空间和消费人群必将引来大量境外艺术品机构的进入。中国艺术市场的集约化程度不高，生产经营相当分散。虽然全国大大小小的拍卖行及画廊有数千家，但真正能成规模效应的却屈指可数。加入WTO后，只有尽快地加以整合优化，转变经营模式，增强竞争力，否则就有可能被现代化的美术市场的滚滚洪流所淹没。 　　现象之八：中国人在国内经营和收藏外国艺术品 　　在外国投资和收藏中国艺术品的同时，随着中国与国际交往的日益频繁和国人见识不断增多，许多的中国人也开始在国内经营和收藏国外艺术品，以满足国内的外籍认识和喜爱外国艺术品的内地顾客。 出于种种目的，越来越多的中国人开始大举购买国外艺术品了。首届上海艺博会举办时，标价10万元不到的毕加索版画已经令观众瞠目结舌，在2002年和2003年上海艺博会上，价格高达100万美元的罗丹“思想者”复制品和260万元人民币的恺撒“大拇指”雕塑复制品，都被上海地产商收藏。 　　许多中国人还把外国艺术品当作自己的赚钱之道。在第七届古玩艺术博览会上，一个名为东西流的摊位颇为让人注目，不仅因为它是唯一一家经营外国艺术品——日本艺术品的摊位，更由于它的主人是中国人，该店主以不愿透露商业机密为由，没有介绍记者的采访，他表示，现在国内已经有一些人正在谋划做类似的生意。 　　北京一家民营文化公司北京睿雅轩文化艺术有限公司，二十年间从国内各地收集到3万多件日本艺术品，其数量相当于日本国立博物馆藏品的总和，在世界知名博物馆单一国别藏品中也是绝无仅有。最让人惊叹的是———他们收藏了两千件日本国宝。其举办的一场“中国所藏日本文物精品汇报展”。具有代表性的300件日本古近代艺术品摆在展台上，日本文物界闻讯前来观展的专家络绎不断，他们见到这些在本国国立博物馆都罕见的国宝级艺术品时，连连称奇。收藏人王雪表示，他要建一个博物馆来珍藏这些日本艺术品。 　　商机无限有关政策有待出台 　　目前，国内人士经营外国古艺术品的人还不多，尚没有形成竞争，进货渠道逛。同时，入世后的中国，来华的外籍人士必然增多，市场空间必然增大，因此，选准领域，尽早进入，有广阔的发展空间。随着中国与世界各国文化交流日益加深，国家对国内的外国艺术品必然会更加重视。尽管时下，对国外艺术品进入中国还存在一定争议。 　　有些人认为，王雪收集保护日本文物是汉奸之举。对此，王雪表示，其实现在这些文物已经不是日本的了，小处说，它是中国人的财富，大处说，它是全世界的遗产，我是在替中国、替世界保护这些文物。我国对在国内的国外艺术品没有相应的保护法规，成为王雪忧虑的事。王雪介绍说，根据日本、美国和欧洲各国的法律，凡是收藏于本国的艺术品，不管它原来属于何国，都属于本国文物，依法得到保护。而在这种合法外衣下掩盖的事实是，世界上几个大国博物馆的部分海外藏品是从他国掠夺来的，惟独流散中国的海外文物是干净清白的。早有专家指出，我国还没有规定在中国的海外艺术品也属文物保护范围，这一漏洞已使按国际惯例本应属于我国的外国艺术品大量流失。加紧对在华海外文物的保护立法工作迫在眉睫。 　　现象之九：外国人抢购中国艺术品 　　在中国内地抢购来自世界范围内的中国艺术品的同时，除港澳台人士外，受中华文化影响巨大的日本、东南亚、韩国等地的藏家和爱好中国文化的外国人在出手的同时，也是目前中国艺术品收购的一支强劲的力量。在今年香港佳士得春季拍卖会上，中国艺术品的成交额达到了6.5亿多港币,其中从海外回归的《大阅图》以2600多万又港币被海外收藏家买走了。2002年中国嘉德从海外觅得的一件宋徽宗真迹《写生珍禽图》，也被一个来自美国的海外华人以2300万元、创当时中国书画拍卖的新纪录的价格买走。 　　业内人士分析，除了香港、台湾等地当仁不让历来是中国艺术品的追捧者外，以下国家对中国艺术品的购买欲望同样旺盛。由于地缘历史的关系，日本历来对中国文物艺术品青睐有加，不幸的是日本陷入经济衰退的泥潭10年有余，全然没有了八九十年代在世界艺术品市场上的咄咄逼人的气势，大型的艺术赞助和机构性艺术收藏活动大多搁浅。但日本毕竟是世界上最富裕的国家之一，无疑也是“汉文化”圈中最富庶的国家，坚持对中国文物艺术品价格预期看涨的日本收藏家，近几年也一样纷纷向香港、上海、北京和台北的中国文物拍卖场伸出橄榄枝。 　　韩国与中国地缘相近，在文化传统上自古即与中国有着血脉关联，受到中国传统文化的影响甚深，因此对中国传统水墨和中国书法艺术尤为热衷，二十世纪九十年代以来成为中国艺术品的主要输出地。随着近年来韩国经济的强劲增长和股价的急剧攀升，韩国收藏家对中国文物艺术品的扩张胃口依然不减。 　　印尼、马来西亚、泰国地处东南亚，华侨甚多，同样接受中国传统艺术熏陶，但他们的收藏也不仅仅局限于中国古代书画作品，更扩展为油画、水彩、水粉等多个绘画门类。1997年爆发亚洲金融风暴后，这些国家成了重灾区，新兴的中国艺术品拍卖市场也随之匿影藏形，大量的中国艺术品从这些地区流出，逐渐构成了近期中国艺术品市场所谓海外回流之独特现象。随着东南亚各国经济的全面恢复，财大气粗的华侨也在用实力证明自己对中国艺术品的收藏并非平庸之辈。 　　新加坡的中国艺术品买家仍以华人居多，他们对现当代中国艺术品更为关注，在选择画种方面也各有侧重，并不仅仅局限于中国书画作品。其收藏目标大多定位在20世纪中国美术史中列名的画家名作，经过多年搜集逐渐形成个案收藏系统，如徐悲鸿、吴冠中、程十发等在新加坡皆有专题收藏者。近几年依然频繁造访内地市场。 　　中国传统艺术品作为东方文化和精神的代表，一直以来在欧美地区古代艺术品交易中占据着独特的地位。但在迥异于中国文化的欧美地区始终难以受到外国收藏家的青睐，价格一直无法大幅攀升。尤其是经过2000年围绕北宋郭熙《溪岸图》真伪之纷争以及纽约苏富比、佳士得暂停在纽约举办中国书画拍卖活动之后，中国艺术品又滑入以往的低价位变动区间。 　　中国艺术品是否都应回到祖国 　　对中国艺术市场前景看好，是境外华人和外国人士对中国艺术热情不减的主因。艺术品既然有市场，必然有着利益诉求，并遵循一定的市场规律，因此，对我们的一些观念必然造成冲击。许多人都持中国艺术品都应回到祖国的看法，认为这样才是文物回归。国家的相关政策也对中国艺术品流到海外，做了相当严格的规定。然而，由于目前文物政策和相应配套制度不完善，尤其中国还没有一个全国性的《博物馆法》，民间收藏在许多地方都没有得到相关的支持，再加上经济实力的原因，国家博物馆征集和国有文物商店收购能力有限，因此中国艺术品目前依然时常流到境外。对此有关专家指出，其实中华民族的文物艺术品是属于整个中华民族，属于华夏子孙，应该说，过去流散到外国人手里的文物不管是回到国家博物馆还是回到海峡两岸的居民或海外华侨手里，只要是回到华夏子孙所有就是回归了。对此，我们不应该限制过死，随意定向收购，或打击古董的市场流动，否则必然导致更多的文物走私活动。 　　新闻链结 　　国外博物馆重要中国文物的收藏如下： 　　大英博物馆 　　该馆东方艺术馆，大部分是中国历代的稀世珍品，可谓应有尽有，总数达3万多件，其中绝大部分是无价之宝。 　　大英图书馆 　　中国珍贵文献和古籍6万多种，其中有中国波罗蜜佛经最早版本，《永乐大典》45卷及甲骨片、竹简、刻本古书、 敦煌藏经和地图。 　　美国纳尔逊美术馆 　　该馆最出色的收藏是东方文物，其中最精彩而著名的是中国文物，数量多、质量高。 　　波士顿美术馆 　　该馆以东方艺术品著称于世，现藏有中国和日本绘画5000余幅。其中有相当数量的宋、元时期名画，如保存完好的唐张萱《捣练图》宋代摹本、宋徽宗《五色鹦鹉》。 　　芝加哥美术馆 　　该馆的东方部以收藏中国青铜器而为世人瞩目。最引人入胜的是一件战国提梁盉。 　　俄国东方文化博物馆 　　馆内收藏了从殷商到明清的青铜器、绘画和雕刻作品。绘画中有唐代周的《贵妃出浴图》、明仇英的《侍女图》、清任伯年的《荷花》等杰作。 　　美国华盛顿弗利尔美术馆 　　该馆几乎一半收藏品是中国文物，包括书画、佛教艺术、铜器、玉器、陶器等。 　　旧金山亚洲艺术博物馆 　　这是一座以收藏亚洲文物，尤其是中国文物为主的博物馆。其中陶瓷部有2000多件，始于新石器时代，迄于清。玉器部有1200多件，为世界上收藏中国玉器最丰富的博物馆。青铜器部约有800件。 　　哈佛大学福格美术馆 　　该馆收藏相当数量的中国壁画、石雕、青铜器、玉器、绘画等珍贵文物。 　　此外，卢浮宫是法国收藏中国文物最集中的地方，仅其分馆吉美博物馆就收藏中国文物数万件，其中历代陶瓷1.2万件，居海外博物馆中国陶瓷收藏之首，卢浮宫还收藏6000多件中国历代瓷器精品和200多件唐宋绘画。法国巴黎市立博物馆的中国文物收藏与卢浮宫不相上下。日本有上千座博物馆收藏中国文物，其中尤以东京国立博物馆收藏最丰，设有五大展厅展示中国文物。美国宾夕法尼亚大学博物馆以收藏中国古代雕刻艺术品著称，尤其是汉魏隋唐石刻更是首屈一指，“昭陵六骏”中的拳毛和飒露紫就在该馆。此外海外私家收藏也盈千上万，难以计数。 　　摘自《文物灾难备忘录》