“心怀象外”罗素民中国画展（评论文章）

罗素民的山水画，以憾人的气势、深远的意境、细密的构思、精微的技法，营造了山恋起伏、烟锁云断与幽邃深远的山水画情境；应该说，这是画家多年艺术历炼的结晶，是深入领悟自然的必然结果，也是在当代语境下反思传统的精神表达。

可以看出，罗素民的山水画艺术，秉承了北宋范宽以来的“巨嶂”式山水格式，追求宏大气势，强调画面的整体感和浑然一体的壮阔，伟岸的感觉，使他的作品始终贯穿着北派山水艺术的格体与气脉；在笔墨上，他显然更偏于石涛一路画法，用笔清润秀雅、厚重氤氲，且空灵、飘逸，在松动的笔法、墨法、水法中结构的巨嶂式山水，展示出绵长而隽永的气息，以及奇峭劲挺的艺术韵致。

——徐恩存《中国美术》主编

素民的画让人感受到一股渗透着静谧而祥和的能量，一种安静中表现天地之美、生命不息的力量。这股力量来自于他身上流动着的蜀地血液，滋养他的秦巴山地，天性中南北禀赋的交融，他儒雅与豪放兼俱，画中非常明显地体现了中国传统美学中的两种极致之美：优美与壮美，他的画时而厚朴古拙；时而灵动洒脱；有时呈现恣意汪洋不可一世的野霸，还源源不断抒发温柔敦厚、含蓄内蕴的谦谦君子之气……他真心实意地沉浸在国画世界里，对繁山复水、花开鸟鸣清醒地予以审美的抽象，节奏与韵律的提炼，把对美的境像如实地深入地汲取到内心，把整个情绪思想放在里面酝酿、辗转、提炼、升华。

由此，他的画作没有一成不变的所谓“风格”，没有千篇一律的语言图式，他当当正正地面对每一次笔墨的冲动，把激情发射到笔墨纸端，创造出心象之形。近年来，他把笔墨的精道变化和凝聚力方式作为其探索的核心内容，他的艺术在他悉心经营中获得了一个非常富有的心得空间。

——梁宇（广东省美协副主席）

心怀象外，实指象外有象，大象无形，是思维与审美的升华，主观与客观的融合。视觉表现于具象空间之外，灵活的取舍山、水、树、石于画面之上，理念与构图，布局与笔墨的多变。赏素民的作品，我们感觉到他的画作不拘泥于一草一木，一山一石的具象之中，充分突出画家所具有的主观创造力。在深圳山水画家群体中，像素民这样具有较强创造力的画家并不多见。

我多年前在深圳的展事活动中，见到素民的作品，便感受到他在山水画创作上与众不同的创新灵性。他注重体验生活，行走于巴山蜀水，秦岭太行之间。在大山大水中提取精华，外师造化，中得心源。用鲜活的生活感受，铸造出自己的审美情趣，把领悟到的每一点灵感，融入到自己的新作之中，使得作品不断的展示出新的面貌。在深圳山水画创作群体中，他以严谨出新的创作取胜，这一点是大家有目共睹的。

——潘喜良（深圳市国画艺委会主任）