2011年3月,龙门雅集与华氏画廊将在丁雄泉成长的故乡-上海,举行“TO LOVE TO FRESH 使我爱使我新鲜 -丁雄泉八十年代﹑九十年代作品展”;分别由龙门雅集展出丁雄泉1980年代与华氏画廊展出1990年代的彩墨宣纸作品,总计约七十件,完整介绍丁雄泉1980年代与1990年代宣纸彩墨作品的创作过程与成就。是1997年上海美术馆展览以来,在上海最大规模的一次丁雄泉作品发表会。
一向热爱生命与生活的丁雄泉,2002年春天开始缠绵病榻,最终不抵病魔的侵蚀,2010年5月病逝于纽约。
2010年11月中旬,代理丁雄泉多年的艺倡画廊,在香港艺术中心举办“丁雄泉一生爱花”画展;11月下旬,台湾台北市立美术馆主办“从狂狷豪迈到绚丽色彩 – 丁雄泉回顾展”;12月初,台湾台北SOKA艺术中心则首度举办了“採花記-丁雄泉藝術之旅”。
港台两地密集举行的三个成功展览,尤其是台北市立美术馆的回顾展,让所有关心他艺术发展的人,第一次看到许多从未在亚洲发表过的作品,也让许多热爱丁雄泉作品的艺术收藏界朋友们都觉得,再一次的认识了他的艺术与才情。
丁雄泉的女儿Mia 与儿子Jesse也趁这趟参加回顾展开幕的亚洲之行,两度回到上海,并回到丁雄泉出生地-无锡,在亲人团聚氛围中,举行了一场正式的佛教诵经仪式,迎丁雄泉魂归故里,叶落归根。
丁雄泉 静物四屏之二 175x48cm x 4 1980年代 水墨丙烯宣纸
丁雄泉先生的绘画世界,一直是一个充满了感官快乐的,有诱惑力的,有魔力的世界;它总吸引着那些愿意分享他的激情的人们,它也总会带给观者一种难忘的生命视觉经验,而不自觉地进入一个瑰丽曼妙、迷情梦幻的艺术构筑中,让花团锦簇的馨香,青春生命的讴歌,性爱的欢愉,一一幻化成绚丽跃动之色彩。
丁雄泉喜欢将柔美的女性人体、花卉、山水和动物,浓缩为一幅幅色彩清丽的视觉诗画,传达内心深处清波暗涌的脉脉余情。丁雄泉的纸上画作一向受到东西方人士喜爱,皆因其作品中鲜活亮丽之独特性。然而丁雄泉的东方情感乃根植于内心,他仍然用墨线勾勒绘彩于画布、画纸上。1980年代起,他自号“采花大盗”,“风流先生”,这也是为了标榜自己坦率恣肆的名士风度,标榜自己是女性美真正的创造与发现者。
上一篇:【现场视频】龙门雅集开幕特展
下一篇:丁雄泉 让画跟着感觉走