丁雄泉《花丛中的女郎》石版画 61x91cm,1985
丁雄泉《蜻蜓扇》石版画 61x91cm,1985 丁雄泉《红袍》 石版画 61x91cm,1985
丁雄泉1928年出生于中国无锡一户殷实商人之家,童年在大上海度过。据说4岁开始在马路旁涂鸦,后来一度进入上海美专学习,但浑然天成的艺术才情以及热爱自由的心性,使其无法适应学院教育的拘束。1946年移居香港,6年后又远渡重洋前往法国巴黎闯荡,打开宽广的艺术视野。他的作品往往以厚实的色彩以及隐含扭曲的线条,塑造出强悍的视觉张力,并蕴含画外有音的东方逸趣,从某种程度上突破了欧洲形式主义绘画的局限,从而在当时欧洲声名大噪。
1958年,丁雄泉转赴美国纽约艺坛发展。据说当年丁雄泉到纽约的第二年,就有人开始收藏他的画作,甚至当时的美国克赖斯勒汽车公司老板一口气买下他的十幅画作,这和他的版画创作也有很大关联。1977年古根汉基金会提供奖学金,邀请丁雄泉出版了一本画集《朱唇》,书中收录一系列的素描及绘画。他1974年加入美国国籍,常住纽约、巴黎,上世纪80年代开始进入个人创作的成熟期,也是其艺术创作的高峰期。
一向热爱生命与生活的丁雄泉,2010年5月病逝于纽约。丁雄泉的绘画世界一直是一个充满了感官快乐的,有诱惑力的,有魔力的世界;它总会带给观者一种难忘的生命视觉经验,而不自觉地进入一个瑰丽曼妙、迷情梦幻的艺术构筑中,让花团锦簇的馨香、青春生命的讴歌,一一幻化成绚丽跃动之色彩。丁雄泉喜欢将柔美的女性人体、花卉、山水和动物,浓缩为一幅幅色彩清丽的视觉诗画,传达内心深处清波暗涌的脉脉余情。丁雄泉的纸上画作一向受到东西方人士喜爱,皆因其作品中鲜活亮丽之独特性。然而丁雄泉的东方情感乃根植于内心,他仍然用墨线勾勒绘彩于画布、画纸上。
3月4日到5月31日,龙门雅集与华氏画廊将在丁雄泉成长的故乡——上海,举行“TOLOVETOFRESH使我爱使我新鲜-丁雄泉八十年代·九十年代作品展”;分别由龙门雅集展出丁雄泉1980年代与华氏画廊展出1990年代的彩墨宣纸作品,总计约七十件,完整介绍丁雄泉1980年代与1990年代宣纸彩墨作品的创作过程与成就。这是1997年上海美术馆展览以来,上海最大规模的一次丁雄泉作品发表会。
下一篇:尤伦斯离场,中国当代艺术不跌反涨