2018-15
- 资质:
- 评分:
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 3.6分
- 印象:
- 经营时间:19年
- 展厅面积:
- 地 区:北京-朝阳-798
尺寸 | 160x180(cm) | 创作年代 | 2018年 | ||
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作品分类 | 综合材料 | 材质 | 其它 | 题材 | 抽象 |
作品标签 | |||||
适用空间 |
作品介绍
吴谦画作中形式准则的空缺是很有趣的一个现象。它超越了历史上几乎所有文化和东西两个半球都存在的严格准则。从这个意义上说,吴谦的绘画存在于一个似乎正处于重生过程中的世界,即通过抓住当艺术回归于艺术家时所产生的无限机遇,来回馈文化。
——罗伯特·摩根
(美国著名艺术评论家、
普瑞特艺术学院和纽约视觉艺术学院艺术史系教授)
吴谦完善了一种兼有东西方传统影响的独特风格。他在全干、半干或全湿的平面上作画,使用多层颜料以创造出多种不同的效果。他用丙烯、油彩或两者兼用,混合着水墨,以黑白颜色为基调,把他年轻时学到的所有知识和技巧融为一体,以唤起所有有形的“现实”背后的一种心态。他创作了蕴含中国前辈们所尊崇的道家精神的画作。在生活和艺术中,他通过作品表现了个性,显示出神圣的阴阳和谐的关系。
——马克·布洛赫
(美国著名艺术评论家、
《白热》(White Hot)艺术杂志专栏作家)
从主观表现,到形式结构,从“热抽象”到“冷抽象”,吴谦希望在对西方现代绘画与抽象艺术的研究中,领略其形式与语言背后的内在逻辑与叙事方式。但他也知道,语言与形式的探索,如果缺乏内在的文化精神也会显得苍白无力。于是,他希望在水墨这种媒介中去感悟中国人的艺术表达与美学追求,强化“线”的表现,并通过“书写性”与主观表现建立联系,通过不断的覆盖,追求形式表达的观念化,以及对“偶然性”的追求来探索画面意义的不确定性。
——何桂彦
(美术批评家,中央美院博士)
就2016年至今的这批“墨系列”布面综合材料绘画作品来看,在语言应用以及自我表现力度上的进步,是显著的。我从中看到你的生活感受,情感律动、精神追求和创作激情。在我看来,这是你在创作上不仅已经入门而且还走上正轨的表现。
——童焱
(厦门大学艺术学院副教授,博士)
更为难得的是他以抽象的形式对情绪的成功表达,颇具抽象表现主义的风范。选择色彩上仍主要运用墨白两色,但在材料上更加随心所欲,无论油彩、丙烯、水墨和水彩等综合材料都可以信手拈来,层层叠加,使作品有了丰富的肌理质感和色彩的微妙变化,在细节上也呈现出更为细腻微妙的艺术语言,体现了“中学为体,西学为用”的创作理念,也彰显了东西方艺术的有机融合。从中我也深切感受到吴谦的胆识和聪明。
——翁振新
(福建师范大学美术学院教授、博士生导师)
纯黑白色调的抽象,但与第一次的平稳、温和的安静感相反了,画面的黑色成主调,白是空出来的,干湿性的亚克力色用刀刮出的力道混杂、交织在软刷细粗线间,呈块状,有的呈直条、斜条状。作品从2016年到2019年过去三年之间组成整展。吴谦的画语从纤细温和突然成了山洪暴发,日影穿透密林式的摇晃,这三年来一年比一年更加明确有力了。
——庄喆(艺术家)
吴谦的作品,从非具象的形式入手,可见他有放纵不羁的文士性格,因而对道家“无为”的精神心有戚戚焉。在用色上,他也钟爱淡泊的黑白两色,好像隐喻“色即是空”,“空即是色”的况味。初试啼声就已有如此格局,诚属难能可贵。
——杨识宏(艺术家)
作者介绍
2014 毕业于纽约大学社会与文化分析系 获学士学位;
2016 毕业于哥伦比亚大学东亚研究系 获硕士学位;
2011年至今,吴谦以丙烯等综合材料为媒介,在画布上以东方美学为本,表达“东西遇合”的文化意识和水墨艺术的精神蕴涵。2012年,吴谦受邀与杰夫·昆斯等知名艺术家一起参加由肯尼迪家族成立的全球护水者联盟举办的群展。
吴谦的个展包括:2020年,「无形·呈形——程一峰/吴谦双个展」,厦门时代美学馆;2019年,「无相可得—吴谦绘画作品展」,厦门宝龙艺术中心;2019年,「吴问西东—吴谦近作展」,纽约艾格维曼画廊;2016年,「美华四十吴谦个展」,纽约456画廊。群展包括:2020年,「第三届宝龙艺术大奖入选展」,上海宝龙艺术中心;2019年,「第十三届全国美术作品展览综合材料绘画作品展」,宁波美术馆。吴谦获得第三届宝龙艺术大奖“美丽家园”优秀奖,入选第十三届“全美十大华人杰出青年”榜单。著名作家金庸先生曾对其评价:“ 读吴谦先生画作,画如其人,人如其名,谦谦君子,温润如玉。”