王臻真的作品是很难读懂的，并不是说她的作品里暗含了什么高深的道理，而是在她所搭建的艺术世界里，我们都普遍缺乏一张名为“想象”的入场券。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”

在美术史上，浪漫主义就以打破理性主义的禁锢，从理想美的范式中走出，把艺术重新交给艺术家的心灵，让艺术归于想象而闻名。我不敢说，王臻真的作品是受到浪漫主义思想的影响，但她在创作中忠实自己内心的体验，把自己想象中的事物画下来，这恰与浪漫主义相符。

在王臻真的作品中，我们经常能看到带有符号性的表达，但这并不是说她的作品是抽象的，在她如万花筒版色彩斑斓的版画作品里，我们依然能看到如、猫头鹰、鱼、鸟，等具象的事物，但它们更像是从童话世界里的原型中脱颖而出，给人一种童心未泯的感觉。

大量的细节、图案性、装饰性，这些都是王臻真作品的特点。在她饱满的透不过气的作品面前，透过这些大量的视觉信息，我们一定要从这些画里看明白她画的是什么，这是徒劳的，因为这属于她的想象世界，而我们并不是都与艺术家心心相印。当我们放下看图识图的经验包袱后，我们只需忠于自己的眼睛，只需要关注我们看到了什么，它让我们联想到了什么，在这种观看模式下，你看到的，你想到的，都既是合理的。

例如在《吱》中，鸟的身体好像是毛线团，或者是某种织物，而羽毛则像是松果。在《它们的世界笼中无金丝》中，天空中漂浮的这些金色的微粒，放佛是从金丝雀身上，掉落下来的一粒粒光芒，它们再散落在下面的彩色光带中，就如同电影《海洋之歌》里，当西尔莎唱歌时，精灵都从石头中苏醒，他们随风扬起，金色的光芒就像天边的流霞一样。

贡布里希说，牡蛎因为有一粒沙才能做出珍珠，艺术家创作一幅作品也要有一个依凭，我们的想象也一样，我们都没有凭空想象的能力，所有的感怀也都得触景，然而在这个想象普遍缺乏的时代，我们都因循沿袭，而忽视了每一个可以让我们展开想象的依凭。王臻真并没有这样，她迸发的想象，还如同少年一样，对这个陈陈相因的世界，做出不一样的表达。她让我们看到，在作品的每一个细节背后，都有着她敏感而细腻的内心。