可创铭佳艺苑是由已故艺术家李可染之子李小可1996年创办，画廊的风格很自然地让人联想到李可染与李小可父子都十分擅长的山水画中广博写意，深厚凝重的意境。 　　可创的“四性” 　　李小可的夫人刘莹，同时也是可创铭佳艺苑的总经理。谈起已经成立八年的可创，言语中掩饰不住的爱怜，就像在谈起自己的儿女。“因为李小可的家庭背景，我们结识了一大批的艺术家朋友，他们其中有很多出色的画家，创作了大批优秀的作品，但是却苦于卖不出去。所以我们有了创办这个画廊的初衷。” 　　刘莹谈到画廊在成立的时候就为自己确立了一个方向，坚持“四性”原则，即东方性、文化性、创造性、现代性。“可创在经营画的种类没有特别的定位，不局限是卖油画还是国画等等。但是我们会始终坚持这‘四性’。这是我们独特的定位。我们就是在用西方的模式，经营中国的艺术。” 　　单张私下交易比画廊还要贵 　　“很多中国客人不习惯到画廊来买画，总认为画廊里的画比直接从画家手里拿要贵。就像你边的果园旁边有人在卖水果，就会潜意识地觉得，这里卖的水果一定是物美价廉，会忍不住要下车去买。”刘莹谈到这是一种普遍的大众购买心理。“但事实上画廊和画家的合作是专业的长期的合作，而你从画家处拿一张画只是一单生意，往往会比画廊还要贵。” 　　“再有一个问题就是中国还没有形成一个对现代艺术品进行收藏的收藏家群体，中国的收藏家还是更多的热衷于收藏古董或者那些已经不在世的画家。对现当代艺术的关注度不够。但是随着市场和经营制度的不断完善，海外归国画家多了，有过海外学习背景的人也多了，大家之间的合作也随之增多，就认可了这种形式，也都开始遵守这种市场规则了。”刘莹介绍可创的客户群从之前以国外的人士为主，变成现在一半国人一半外籍人士。 　　经营画廊要时间去酝酿 　　“画廊是一个慢行业，需要一个积累的过程，需要慢慢地培养画廊独有的风格、酝酿出画廊与众不同的品位。就像一个种植者一样要去播种、浇水、剪枝、施肥，最后才是收获。对于画家来说画廊承载了很多的责任。在最困难时期可创都没有把场地随便出租给某一位画家，目的是希望可创的风格能够一贯地坚持下去。”在这几年的经营过程中，刘莹感觉到画廊是一个极具个人色彩的行业，画廊的风格会和每个经纪人的个人风格吻合。 　　会留下自己喜欢的画 与画家合作的过程令刘莹印象最深的是“给她太多痛苦的事，在这个过程中会有矛盾有冲突，会有因为利益抛弃情感的事发生，但是我对现在的状态很满意，我们与99.9％的画家的合作都很愉快。” 　　“一般画廊经营者是双重身份兼有经纪人的功能，在经营这些艺术作品的过程中，时常会碰到很触动我的作品，差不多每一次展览我都会买画，所以我现在也是一个现代艺术品收藏家。对于我来说卖出去画是对画家的一种交代，但是自己很喜欢的画又希望能够保留下来，被卖出去会觉得特别舍不得。” 　　编后 　　在采访的过程中，我们从画廊的经营者身上，从画廊的风格中，感受到了画廊之间不同的文化理念，但是每一位经营者对画廊的前景都充满了期待。中国的艺术品市场会在这些热衷于艺术事业的儒商手中越来越好。 　　从他们的口中我们也了解到了中国也存在大批的艺术品收藏家，但是他们似乎更愿意在这个市场中扮演一个隐形人的角色，不愿意接受媒体的采访，对于身份更是讳莫如深。或许是处于安全的考虑吧，但是我们更希望看到在完善的市场机制形成后，他们会从幕后走到台前。