1911年，立体主义对新形式的追求在巴黎产生了一个庞大的立体主义画派。这些艺术家开始将立体主义原本的概念向着各个方向推进，并在推进的过程中测试其极限，他们由此证明立体主义是一个具有高度灵活性和可调试性的风格。

立体主义始于法国。主要可分为分析立体主义（拆解和分解事物的多个视角而利用重叠、组合、抽象手法去强调一个破碎的零散的结构形体）和综合立体主义（多种素材组合与拼贴去创造一个复杂的综合体）两个阶段。

其在20世纪西方绘画中占有颠覆性地位，是现代主义的分水岭，有力推动了西方现代建筑和设计艺术的革新。追求一种几何形体的美以及形式的排列组合所产生的美感，热衷于直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味和情调；否定从一个视点区观察事物和表现事物的传统方法，强调多视点去观察和表现事物，把不同试点所观察和理解的形诉诸于画面，从而表现时间的持续性；强调把三度空间的画面归结为平面的、综合的、二度空间的画面。

1906年，画家德兰与毕加索相识。他们的相识直接导致立体主义的诞生。起初立体主义主要以后印象派的方式如塞尚晚期作品对待造型，只是野兽派绘画的那种夸张。后来毕加索、德兰以及年轻画家乔治·布拉克开始了真正的立体主义探索。

1908年，乔治·布拉克在“独立沙龙”展出了一幅立体派作品。毕加索、布拉克、梅景琪、格莱茨、莱歇、格里斯等人的立体派油画，对亨利·马蒂斯很有触动，正是因为几何表现方式揭示出巨大的纯粹性，立体派艺术家们就是用这巨大的纯粹性来表达本质的现实。

立体主义主张画家应当通过不同的角度观察物象分解对象，然后把诸元素重新组合、相互叠置、渗透，画面上将一切物体形象破坏和肢解，然后再加以主观的拼凑、组合，以求所谓立体地表现出物体的不同侧面，在平面上表现出二度和三度空间，甚至表现出肉眼看不见的结构和时间（四度空间）。

这种观察和表现方式应该说是来自于塞尚。作品是对自然客体进行分析的结果。这种方法在平面上产生一种立体感，但并不像古典绘画那样取消平面。它与自然的关系是它产生于自然客体，而不完全离开自然。

立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面--以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。

 

1911年，立体主义对新形式的追求在巴黎产生了一个庞大的立体主义画派。这些艺术家开始将立体主义原本的概念向着各个方向推进，并在推进的过程中测试其极限，他们由此证明立体主义是一个具有高度灵活性和可调试性的风格。

立体主义始于法国。主要可分为分析立体主义（拆解和分解事物的多个视角而利用重叠、组合、抽象手法去强调一个破碎的零散的结构形体）和综合立体主义（多种素材组合与拼贴去创造一个复杂的综合体）两个阶段。

其在20世纪西方绘画中占有颠覆性地位，是现代主义的分水岭，有力推动了西方现代建筑和设计艺术的革新。追求一种几何形体的美以及形式的排列组合所产生的美感，热衷于直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味和情调；否定从一个视点区观察事物和表现事物的传统方法，强调多视点去观察和表现事物，把不同试点所观察和理解的形诉诸于画面，从而表现时间的持续性；强调把三度空间的画面归结为平面的、综合的、二度空间的画面。

1906年，画家德兰与毕加索相识。他们的相识直接导致立体主义的诞生。起初立体主义主要以后印象派的方式如塞尚晚期作品对待造型，只是野兽派绘画的那种夸张。后来毕加索、德兰以及年轻画家乔治·布拉克开始了真正的立体主义探索。

1908年，乔治·布拉克在“独立沙龙”展出了一幅立体派作品。毕加索、布拉克、梅景琪、格莱茨、莱歇、格里斯等人的立体派油画，对亨利·马蒂斯很有触动，正是因为几何表现方式揭示出巨大的纯粹性，立体派艺术家们就是用这巨大的纯粹性来表达本质的现实。

立体主义主张画家应当通过不同的角度观察物象分解对象，然后把诸元素重新组合、相互叠置、渗透，画面上将一切物体形象破坏和肢解，然后再加以主观的拼凑、组合，以求所谓立体地表现出物体的不同侧面，在平面上表现出二度和三度空间，甚至表现出肉眼看不见的结构和时间（四度空间）。

这种观察和表现方式应该说是来自于塞尚。作品是对自然客体进行分析的结果。这种方法在平面上产生一种立体感，但并不像古典绘画那样取消平面。它与自然的关系是它产生于自然客体，而不完全离开自然。

立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面--以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。