雅昌讲堂现场

常磊：冷军非常善于结合他的创作实例，其实我刚才问了他几个问题，希望他从稍微抽象一点的角度进行描述，但是冷军非常善于以这种生动的实例回答我们的问题。他把他的观点都隐含在具体的事情当中，包括对色彩的看法、对造型的看法，尤其他刚才讲对色彩的看法是一种高度理性的总结。我想应该是孤形吊影，只要参加实践的人都会有这样的体验，理性总结出来一种感觉只有把感觉理性的总结、归纳出来才有可能升华出更好的感觉、更高层次的感觉。我想冷军走到今天，他对基本的造型语言的控制力绝对不是偶然的，尽管他进行了一种理论性的总结，但是我们通过他举的具体的事例很生动地说明了这一点，对这一点赵老师有什么看法?

大艺术家说出来也是很实在的东西

赵力：刚刚冷军先生说得很好，我仔细听了，因为艺术家，正如常磊先生刚刚提到的问题他想让你理性地总结一下，但是我个人觉得你看所有画家的话语录，包括塞尚这么理性的人说出来也是很实在的东西，因为实际的工作产生的一种思考。冷军刚刚提到的几点已经是蛮好的概念，包括所有的感性和理性之间结合、感觉是怎么出来的等等，包括刚刚说的创作过程“前过程”，我们一般人看到画，看到展览的画都很少有机会去艺术家工作室看过程，就是你到工作室看到过程中的作品还真不知道“前过程”是什么，就是一个艺术家创作的过程实际上还有一个过程是前边的过程，这就是我们经常说的“思想资源”、“根源”在哪里，包括最近很多艺术展览都在讨论“艺术家的前过程”，就是他的想法从哪儿来的?包括对毕加索、达芬奇等等，这些展览是说这个事情，这个事情对于一个创作者来说非常重要，我们已经对艺术家的了解是从展览的画面走向他的工作室，走向他思想的过程，这样对了解艺术家，通过艺术家了解美术史，把艺术家牢牢嵌在艺术史脉络里边，这是一个建构的过程，所以我觉得今天来得特别好，学习到很多东西。

艺术家如何考虑一个整体的思想过程的梳理很重要

另外涉及到常先生刚刚提到的问题，我也有一些切身的体会：第一，我也学过一段时间国画，我父亲是画国画的，但是画的不怎么样，肯定是没才气;第二，研究美术史我是研究古代美术史，尤其是明清以后样式化、过程里边的美术史。冷军先生也提到了这个关系，对我非常有启发性。

第一，现在大家都在讨论中国的油画怎么画?我倒是觉得真不是讨论油画怎么画，是中国艺术怎么做的问题，反过来说油画在问“我怎么画”?国画也在问“我怎么画?”就是中国艺术怎么创作的问题。我们要解决几个问题都在冷军先生具体工作里碰到了。第一，我们跟中国之间的关系是什么?包括他说的跟国画的关系，包括他现在画油画的竹子，他说得挺有意思的，国画家认为更像竹子，油画家觉得更像中国，这个关系是什么?这个里边讨论的真还不是国画和油画的问题，还是一个中国艺术有自己的特征的问题;第二，刚刚冷军先生提到创作多重性在个人里边如何展开，包括思想资源构成里边，如何从一种灵机的状态转变成一个现在的状态，为什么他说得那么有逻辑呢?一方面他已经充分强调了我是理科，强调逻辑，但是他这个年龄在画画的时候，他已经在很综合的去考虑我怎么来的?我要到哪儿去?这个过程。从这个方面来看，现在艺术家如何考虑一个整体的思想过程的梳理，这是很重要的，作为后辈艺术家更困难一点，可能他要想国际、国内，要学习的东西也挺多，还不能抄一本书，可能要好多本书。

我刚刚要提的问题也是这次来了听冷军先生讲述以后有切身的感受，他们这代人是真正意义上的喜欢艺术，这是一个非常重要的方面，是发自内心的，因为他喜欢他就不断地提高自己的兴趣，有意识地提高兴趣，我们现在更年轻一代的艺术家可能喜欢层面不高，是作为一个职业，怎么能够发展自己的喜欢，落实到兴趣，维持一个高兴趣，落实为具体的创作不断地推进，这是很重要的，差别还是蛮大的。